tag:blogger.com,1999:blog-36221224512127563062024-03-22T04:11:13.801+01:00LA NOTA AZZURRA
Con il mio blog di informazione e critica musicale La Nota Azzurra, spero di aprire le menti e i cuori dei miei lettori all’emozionante mondo della musica.
Gaetano Laudadio
LA NOTA AZZURRAhttp://www.blogger.com/profile/14087251874844233438noreply@blogger.comBlogger1848125truetag:blogger.com,1999:blog-3622122451212756306.post-37207199493998394022023-05-19T17:58:00.000+02:002023-05-19T17:58:08.846+02:00Domenica 18 giugno alle ore 18.30, al Teatro Mazzacorati di Bologna: "Il paese del sorriso" di Lehár. <p> </p><p class="MsoNormal">"TU CHE M'HAI PRESO IL CUOR"...OPERETTA CHE
PASSIONE!<o:p></o:p></p>
<p class="MsoNormal"><o:p> </o:p></p>
<p class="MsoNormal">Domenica 18 giugno alle ore 18.30 è di scena "Il paese
del sorriso" di Lehár al Teatro Mazzacorati 1763 di Bologna</p>
<p class="MsoNormal"><o:p> </o:p></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEjva4nqbIlEjckPLybdAvAl_ybLS-XEDHJdkbuNpa_R8SLcSxtu1cqHEu0t2O6qW-yqAZ02yXq7CLsbzfEaHeBeF8XJXYwsdvpyGOI5JlB8C4saZ5VVOQT31D5Z70MfqIFNZqYeqQ1UY-tzfxpG2stsYbgigs8xvkChzLCpCfdY1SdG6mHFulXCt_F8" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img alt="" data-original-height="1439" data-original-width="1080" height="240" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEjva4nqbIlEjckPLybdAvAl_ybLS-XEDHJdkbuNpa_R8SLcSxtu1cqHEu0t2O6qW-yqAZ02yXq7CLsbzfEaHeBeF8XJXYwsdvpyGOI5JlB8C4saZ5VVOQT31D5Z70MfqIFNZqYeqQ1UY-tzfxpG2stsYbgigs8xvkChzLCpCfdY1SdG6mHFulXCt_F8" width="180" /></a></div><br /><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><br /></div><br /><p></p>
<p class="MsoNormal">A riprova del fatto che l'operetta non è solo sinonimo di
leggerezza, Franz Lehár, tra il 1922 e il 1923, compone "Il paese del
sorriso" - "Das Land des Lächelns", insolito per la piccola
lirica perché tocca tematiche assai mature e storico-socio-antropologicamente
rilevanti. Il principe cinese Sou-Chong (il tenore Paolo Gabellini, che avrà il
compito di intonare anche il brano più famoso: "Tu che m'hai preso il
cuor" - "Dein ist mein ganzes Herz") e Lisa (il soprano Giada
Maria Zanzi), una nobildonna occidentale, si innamorano nonostante le
perplessità delle rispettive famiglie: la convivenza tra i due farà alla lunga
emergere svariati punti di divergenza tra i loro caratteri e le loro culture.
Si prospetta pertanto una vicenda molto meno allegra di quanto ci si potrebbe
aspettare da un'operetta. I due protagonisti difatti si separeranno e Sou-Chong
celerà la sua tristezza dietro ad un sorriso di convenienza, poiché nel suo
regno è importante "sempre sorridere e lieti APPARIRE". Ecco
l'apparenza contrapporsi all'essere poiché le convenzioni vanno rispettate
anche quando si ha il cuore infranto.<o:p></o:p></p>
<p class="MsoNormal"><o:p> </o:p></p>
<p class="MsoNormal">Decisamente "Il paese del sorriso" risulta essere
tanto moderno quanto ricco di spunti di riflessione: il 18 giugno p.v. Sol
Omnibus Lucet si cimenterà nella messa in scena di codesto titolo presso il
Teatro Mazzacorati 1763 in via Toscana 19 a Bologna, unendo le forze con
Modesta Compagnia dell'Arte APS e avvalendosi così dell'esperienza registica di
Maurizio Tonelli (tra l'altro in scena nel duplice ruolo del padre di Lisa e di
Fu-Li) per porgere una lettura della vicenda in chiave originale e anche
comica, pur senza snaturare l'essenza del capolavoro di Lehár, così da rendere
anche questa operetta sui generis adatta ad ogni tipologia di target, come da
mission di Sol Omnibus.<o:p></o:p></p>
<p class="MsoNormal"><o:p> </o:p></p>
<p class="MsoNormal">La direzione musicale sarà affidata a Carlotta Marchesini,
che a sorpresa sarà impegnata anche vocalmente nel ruolo di Mi, sorella del
protagonista Sou-Chong. Infine la coordinazione delle scenografie e la
realizzazione dei costumi saranno affidate a Mirta Zagonara.<o:p></o:p></p>
<p class="MsoNormal"><o:p> </o:p></p>
<p class="MsoNormal">Lo spettacolo inizierà alle ore 18.30 con ingresso ad
offerta libera previa prenotazione: <a href="mailto:solomnibuslucet1@gmail.com">solomnibuslucet1@gmail.com</a>
- 051517215<o:p></o:p></p>LA NOTA AZZURRAhttp://www.blogger.com/profile/14087251874844233438noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-3622122451212756306.post-71463487314906479042023-04-24T18:58:00.002+02:002023-04-24T18:58:38.885+02:00DOMENICA, 28 MAGGIO, IN SCENA A BOLOGNA UNA SELEZIONE DA "UNA NOTTE A VENEZIA" DI STRAUSS II<p> </p>DOMENICA, 28 MAGGIO, IN SCENA A BOLOGNA UNA SELEZIONE DA "UNA NOTTE A VENEZIA" DI STRAUSS II<br />
<p class="MsoNormal"><o:p> </o:p></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg6XZEy08npBgQ12Vi-9xqXo7BUK_tDIFedwT7LQuddBqi_aECGuizrC3hyAqIBHzaj4APcy0LM161k3V-WN6hAwxMoLG6omYsZriRlU8W03Sw4BP4r54KGqu6TObNrOK5K6WO2zXSI7i_n2oD0urOG_Ouknv9PBqvANz9xhmD_ZHcCP_df3ImueZ7V/s1439/FB_IMG_1682326100663.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1439" data-original-width="1080" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg6XZEy08npBgQ12Vi-9xqXo7BUK_tDIFedwT7LQuddBqi_aECGuizrC3hyAqIBHzaj4APcy0LM161k3V-WN6hAwxMoLG6omYsZriRlU8W03Sw4BP4r54KGqu6TObNrOK5K6WO2zXSI7i_n2oD0urOG_Ouknv9PBqvANz9xhmD_ZHcCP_df3ImueZ7V/s320/FB_IMG_1682326100663.jpg" width="240" /></a></div><br /><p></p>
<p class="MsoNormal">Domenica 28 maggio 2023, alle ore 18.30, nello storico
Teatro bolognese Mazzacorati, Sol Omnibus Lucet APS presenta una gustosa
riduzione della celebre operetta</p>
<p class="MsoNormal"><o:p> </o:p></p>
<p class="MsoNormal">Un'ambientazione veneziana e carnascialesca, coinvolgenti
walzer, scintillanti costumi: è questa la ricetta dello spettacolo che Sol
Omnibus Lucet APS metterà in scena il 28 maggio alle 18.30 al Teatro
Mazzacorati 1763 in via Toscana 19 a Bologna.<o:p></o:p></p>
<p class="MsoNormal"><o:p> </o:p></p>
<p class="MsoNormal">Protagonisti saranno il cuoco Pappacoda (interpretato da
Maurizio Tonelli della Modesta Compagnia dell'Arte, Associazione della
Valsamoggia che collabora alla messinscena), la pescivendola Annina (il soprano
Giada Maria Zanzi) e Caramello (cui darà voce il tenore Domenico Peronace). La
direzione musicale e la concertazione saranno affidate alla pianista Giovana
Ceranto. I costumi e le scenografie saranno curati da Mirta Zagonara e Luca
Bianconcini.<o:p></o:p></p>
<p class="MsoNormal"><o:p> </o:p></p>
<p class="MsoNormal">Il duca di Urbino, temuto dai nobiluomini di Venezia in
quanto impenitente donnaiolo, creerà non poco scompiglio quando deciderà di
organizzare una grande festa per il Carnevale con lo scopo di corteggiare la
moglie di un Senatore...Pappacoda, Caramello e la sua amata Annina saranno loro
malgrado coinvolti negli intrecci. Avrà così avvio una commedia degli equivoci
che culminerà comunque in un lieto fine per tutti, ma proprio tutti.<o:p></o:p></p>
<p class="MsoNormal"><o:p> </o:p></p>
<p class="MsoNormal">Ingresso ad offerta libera, su prenotazione. Per ricevere
ulteriori informazioni e per prenotare è necessario inviare una mail a <a href="mailto:solomnibuslucet1@gmail.com">solomnibuslucet1@gmail.com</a> oppure
telefonare allo 051517215.<o:p></o:p></p>
<p class="MsoNormal"><o:p> </o:p></p>
<p class="MsoNormal">***<o:p></o:p></p>
<p class="MsoNormal"><o:p> </o:p></p>
<p class="MsoNormal">Dal 2017 Sol Omnibus Lucet APS si occupa della divulgazione
del patrimonio lirico e operettistico, cercando di renderlo accessibile ad ogni
tipologia di target e portando la musica classica vocale anche al di fuori dei
convenzionali luoghi ad essa deputati.<o:p></o:p></p>
<p class="MsoNormal"><o:p> </o:p></p>
<p class="MsoNormal"><a href="http://solomnibuslucet.jimdofree.com">http://solomnibuslucet.jimdofree.com</a>
- <a href="http://www.facebook.com/SolOmnibusLucetAPS">http://www.facebook.com/SolOmnibusLucetAPS</a><o:p></o:p></p>LA NOTA AZZURRAhttp://www.blogger.com/profile/14087251874844233438noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-3622122451212756306.post-53136837016887433382023-03-21T19:18:00.000+01:002023-03-21T19:18:02.691+01:00 CARACALLA FESTIVAL 2023: IL NUOVO CARTELLONE ESTIVO DEL TEATRO DELL’OPERA DI ROMA<p><span style="color: var(--primary-text); font-family: inherit; font-size: 0.9375rem; white-space: pre-wrap;">IL NUOVO CARTELLONE ESTIVO DEL TEATRO DELL’OPERA DI ROMA PER IL FESTIVAL CARACALLA 2023</span></p><div class="" dir="auto" style="font-family: inherit;"><div class="x1iorvi4 x1pi30zi x1swvt13 x1l90r2v" data-ad-comet-preview="message" data-ad-preview="message" id="jsc_c_cc" style="font-family: inherit; padding: 4px 16px 16px;"><div class="x78zum5 xdt5ytf xz62fqu x16ldp7u" style="display: flex; flex-direction: column; font-family: inherit; margin-bottom: -5px; margin-top: -5px;"><div class="xu06os2 x1ok221b" style="font-family: inherit; margin-bottom: 5px; margin-top: 5px;"><span class="x193iq5w xeuugli x13faqbe x1vvkbs x1xmvt09 x1lliihq x1s928wv xhkezso x1gmr53x x1cpjm7i x1fgarty x1943h6x xudqn12 x3x7a5m x6prxxf xvq8zen xo1l8bm xzsf02u x1yc453h" dir="auto" style="color: var(--primary-text); display: block; font-family: inherit; font-size: 0.9375rem; line-height: 1.3333; max-width: 100%; min-width: 0px; overflow-wrap: break-word; word-break: break-word;"><div class="x11i5rnm xat24cr x1mh8g0r x1vvkbs xtlvy1s x126k92a" style="font-family: inherit; margin: 0.5em 0px 0px; overflow-wrap: break-word; white-space: pre-wrap;"><div dir="auto" style="font-family: inherit;">Opera, danza, cinema, teatro, grande musica sinfonica, jazz e pop. Il cartellone estivo dell’Opera di Roma diventa un festival: il Caracalla Festival 2023, con 50 serate dal 30 maggio al 10 agosto. Si amplia l’offerta ma aumentano anche gli spazi: alla consueta arena da 4.500 posti, il Teatro Grande a ridosso delle antiche Terme, si aggiunge il Teatro del Portico, nell’area del cosiddetto tempio <span style="font-family: inherit;"><a style="color: #385898; cursor: pointer; font-family: inherit;" tabindex="-1"></a></span>di Giove, adatto ad accogliere nuovi e differenti generi. </div></div><div class="x11i5rnm xat24cr x1mh8g0r x1vvkbs xtlvy1s x126k92a" style="font-family: inherit; margin: 0.5em 0px 0px; overflow-wrap: break-word; white-space: pre-wrap;"><div dir="auto" style="font-family: inherit;">Molti i grandi artisti coinvolti: Myung-Whun Chung per la sinfonica; i registi Damiano Michieletto e Lorenzo Mariani per l’opera; Roberto Bolle e Jacopo Tissi per la danza, oltre naturalmente al Corpo di Ballo della Fondazione capitolina diretto da Eleonora Abbagnato; Moni Ovadia per il teatro; Stefano Di Battista, Giovanni e Matteo Cutello per il jazz; tra gli artisti del pop Antonello Venditti e Francesco De Gregori, Fiorella Mannoia con Danilo Rea, Andrea Bocelli e, per la prima volta a Caracalla, Zucchero, i Negramaro e Massimo Ranieri. </div></div><div class="x11i5rnm xat24cr x1mh8g0r x1vvkbs xtlvy1s x126k92a" style="font-family: inherit; margin: 0.5em 0px 0px; overflow-wrap: break-word; white-space: pre-wrap;"><div dir="auto" style="font-family: inherit;">Caracalla Festival 2023 e tutte le attività della Fondazione sono rese possibili grazie alla collaborazione con i nostri Soci Privati Camera di Commercio di Roma e ACEA. Così come è fondamentale l’apporto di aziende che da anni – o anche più di recente – hanno scelto di sostenere le nostre attività in qualità di Mecenati e Sponsor: Banca del Fucino, Terna, BMW Roma e Aeroporti di Roma.</div></div><div class="x11i5rnm xat24cr x1mh8g0r x1vvkbs xtlvy1s x126k92a" style="font-family: inherit; margin: 0.5em 0px 0px; overflow-wrap: break-word; white-space: pre-wrap;"><div dir="auto" style="font-family: inherit;">«Dopo l’eccezionale esperienza della scorsa estate, ricca di entusiasmo e di una straordinaria affluenza di pubblico con oltre 110mila spettatori, – dichiara Roberto Gualtieri, Sindaco di Roma e Presidente della Fondazione – il Teatro dell’Opera di Roma torna a proporre per l’Estate Romana un programma di spettacoli di altissima qualità, un cartellone ancora più ricco e variegato per un palcoscenico unico al mondo qual è Caracalla. Grazie alla continua ricerca che l’Opera di Roma prosegue con passione in ambito culturale nasce, d’intesa con la Soprintendenza Speciale di Roma, il Caracalla Festival 2023 un vero e proprio concentrato di arte e di emozioni, un contenitore di atmosfere e suggestioni per indimenticabili serate estive per migliaia di giovani e turisti, di romane e romani che con la loro numerosa presenza confermano quanto sia grande il desiderio di vivere momenti di assoluta bellezza e intensità. Un Festival che amplia la sua offerta e i suoi spazi per nuove esperienze e condivisioni culturali uniche. Il mio ringraziamento a tutta la Fondazione: dal Sovrintendente all’Orchestra e al Corpo di Ballo, dal Coro ai Tecnici. Un ringraziamento anche alla Soprintendente Speciale di Roma Daniela Porro per l’ospitalità». </div></div><div class="x11i5rnm xat24cr x1mh8g0r x1vvkbs xtlvy1s x126k92a" style="font-family: inherit; margin: 0.5em 0px 0px; overflow-wrap: break-word; white-space: pre-wrap;"><div dir="auto" style="font-family: inherit;">«Il Teatro dell’Opera di Roma torna a Caracalla per la seconda volta dopo la pandemia e dopo lo straordinario successo della scorsa estate – dichiara Francesco Giambrone, Sovrintendente del Teatro dell’Opera di Roma – e quest’anno lo fa con l’obiettivo di realizzare un Festival interdisciplinare basato sull’accostamento di generi che vedrà impegnati tutti i complessi artistici della Fondazione, Orchestra, Coro, Corpo di Ballo e Tecnici in 50 serate con un programma che per tanti versi è dedicato a Giuseppe Verdi, interpretando così un sentimento che sta attraversando tutto il Paese grazie al progetto ‘VIVA Verdi’. Nell’ottica del Festival, la stretta e preziosa collaborazione con la Soprintendenza Speciale di Roma e la direzione delle Terme di Caracalla aggiunge uno spazio in più rispetto a quello tradizionale del Teatro Grande che permetterà a tantissime romane e romani e ai turisti di godere di un’area che da anni non era fruibile. In questo spazio, che abbiamo chiamato Teatro del Portico, presenteremo una sorta di rassegna off dedicata al cinema, al jazz, al teatro, ai nuovi talenti con le esibizioni degli artisti di “Fabbrica”, degli allievi della Scuola di Danza e della Scuola di Canto Corale e anche uno spazio dedicato ai bambini». </div></div><div class="x11i5rnm xat24cr x1mh8g0r x1vvkbs xtlvy1s x126k92a" style="font-family: inherit; margin: 0.5em 0px 0px; overflow-wrap: break-word; white-space: pre-wrap;"><div dir="auto" style="font-family: inherit;">«Siamo felici di ospitare ancora una volta alle Terme di Caracalla una delle proposte estive di opera, balletto e altri generi musicali tra le più rinomate al mondo – dichiara Daniela Porro, Soprintendente Speciale di Roma –, dando anche un nostro contributo con un omaggio alla fotografa Letizia Battaglia, realizzato in collaborazione con Electa in due ambienti prossimi alla palestra occidentale che verranno aperti per la prima volta al pubblico. Al centro del programma per la prossima estate, organizzato dall’Opera di Roma d’intesa con la Soprintendenza, oltre ai concerti e alla danza, c’è la figura di Giuseppe Verdi con due opere accompagnate da diverse iniziative. Una nuova pagina del Festival che si terrà in un ulteriore spazio fuori dal circuito di visita da decenni: davanti al cosiddetto tempio di Giove, portico in prossimità del recinto delle Terme, dedicato in antico alle attività culturali, che sarà valorizzato per l’occasione con un’illuminazione ad hoc. La collaborazione con il Teatro dell’Opera accresce l’offerta culturale alla città, amplificando l’interesse per questo magnifico monumento della Roma imperiale». </div></div><div class="x11i5rnm xat24cr x1mh8g0r x1vvkbs xtlvy1s x126k92a" style="font-family: inherit; margin: 0.5em 0px 0px; overflow-wrap: break-word; white-space: pre-wrap;"><div dir="auto" style="font-family: inherit;">INAUGURAZIONE</div><div dir="auto" style="font-family: inherit;">Al di là della proposta di musica pop, che prende il via il 30 maggio, il cartellone si inaugura con la prima proiezione mondiale della versione restaurata di The Great Dictator (Il grande dittatore) di Charlie Chaplin con le musiche eseguite dall’Orchestra del Teatro, venerdì 23 giugno alle 21.30. Ultimo capitolo del progetto nato nel 1999 che intende mettere in scena tutti i film di Chaplin con l’esecuzione dal vivo della colonna sonora, la pellicola del celebre capolavoro è stata oggetto di restauro da parte della Cineteca Nazionale di Bologna, mentre Timothy Brock, direttore musicale della “Association Chaplin”, ha restaurato la partitura originale con le musiche composte da Charlie Chaplin e Meredith Willson. Tra queste anche quelle per la celeberrima scena della danza con il mappamondo di Adenoid Hynkel su musiche dal Lohengrin di Wagner, e quelle che accompagnano l’episodio del barbiere ebreo sulle Danze ungheresi di Brahms. Sul podio dell’Orchestra dell’Opera di Roma è impegnato Timothy Brock, che ha curato tutte le ricostruzioni delle partiture dei suoi film, in collaborazione con l’Association Chaplin di Parigi. «La Cineteca di Bologna – dichiara Gianluca Farinelli, direttore della Cineteca e presidente del festival del cinema di Roma – lavora da quasi 25 anni sull’opera di Charlie Chaplin. Un progetto enorme, che non è solo sinonimo del lavoro di catalogazione e digitalizzazione dell’archivio o del restauro di una filmografia di soli capolavori: il Progetto Chaplin fa rivivere il suo cinema nel mondo contemporaneo e lo fa conoscere alle nuove generazioni. Occasioni particolarmente speciali sono naturalmente quelle in cui la musica – dello stesso Chaplin – accompagna le immagini, dando vita a uno spettacolo di coinvolgimento assoluto. Chaplin arriva quindi in quel luogo magico che sono le Terme di Caracalla, con Il grande dittatore, uno dei momenti più alti della sua Arte e della Storia del cinema, un film che è nella Storia, ma che parla anche a noi cittadini del XXI secolo». </div></div><div class="x11i5rnm xat24cr x1mh8g0r x1vvkbs xtlvy1s x126k92a" style="font-family: inherit; margin: 0.5em 0px 0px; overflow-wrap: break-word; white-space: pre-wrap;"><div dir="auto" style="font-family: inherit;">OPERA</div><div dir="auto" style="font-family: inherit;">Nell’anno di ‘VIVA Verdi’, il progetto voluto dal Ministero della Cultura per la salvaguardia, promozione e valorizzazione di Villa Verdi, la casa-museo del compositore a Sant’Agata di Villanova sull’Arda, sono in programma due capolavori della cosiddetta trilogia popolare. E se il Caracalla Festival 2023 è incentrato su Verdi, l’edizione del 2024 sarà invece dedicata a Puccini, in omaggio al centenario della sua scomparsa.</div></div><div class="x11i5rnm xat24cr x1mh8g0r x1vvkbs xtlvy1s x126k92a" style="font-family: inherit; margin: 0.5em 0px 0px; overflow-wrap: break-word; white-space: pre-wrap;"><div dir="auto" style="font-family: inherit;">Dal 21 luglio al 9 agosto torna in scena La traviata di Giuseppe Verdi nell’allestimento firmato nel 2018 da Lorenzo Mariani che ambienta la vicenda parigina, tratta da La dame aux camélias di Dumas figlio, negli anni Sessanta della Dolce vita, omaggiando la Roma di Federico Fellini. Sul podio sale Paolo Arrivabeni. In scena Francesca Dotto, già più volte interprete di Violetta all’Opera di Roma; Christopher Maltman e Marco Caria, nei panni di Giorgio Germont; Giovanni Sala e Alessandro Scotto di Luzio come Alfredo Germont. </div></div><div class="x11i5rnm xat24cr x1mh8g0r x1vvkbs xtlvy1s x126k92a" style="font-family: inherit; margin: 0.5em 0px 0px; overflow-wrap: break-word; white-space: pre-wrap;"><div dir="auto" style="font-family: inherit;">Dalla Dolce vita alla malavita, con il secondo capolavoro verdiano, Rigoletto, proposto dal 3 al 10 agosto nell’allestimento firmato da Damiano Michieletto che lo ambienta in un immaginario mondo criminale. Creato per l’Opera di Roma, è andato in scena nell’estate del 2020 al Circo Massimo, dopo i mesi di chiusura dei teatri a causa della pandemia. Il regista veneto ripensa ora il suo progetto per un diverso spazio all’aperto, quello di Caracalla. Sul podio sale Riccardo Frizza, mentre interpreti principali sono Roberto Frontali, già Rigoletto nel 2020 al Circo Massimo, Nina Minasyan (Gilda), Piero Pretti (Duca di Mantova), oltre a Martina Belli e Riccardo Zanellato che tornano come nel 2020 rispettivamente nei panni di Maddalena e di Sparafucile. </div></div><div class="x11i5rnm xat24cr x1mh8g0r x1vvkbs xtlvy1s x126k92a" style="font-family: inherit; margin: 0.5em 0px 0px; overflow-wrap: break-word; white-space: pre-wrap;"><div dir="auto" style="font-family: inherit;">Sia in Traviata sia in Rigoletto è protagonista anche il Coro del Teatro dell’Opera di Roma diretto da Ciro Visco.</div></div><div class="x11i5rnm xat24cr x1mh8g0r x1vvkbs xtlvy1s x126k92a" style="font-family: inherit; margin: 0.5em 0px 0px; overflow-wrap: break-word; white-space: pre-wrap;"><div dir="auto" style="font-family: inherit;">Spazio anche i giovani talenti della Scuola di Canto Corale del Teatro dell’Opera di Roma e di “Fabbrica”, lo Young Artist Program del Teatro diretto da Lorenzo Amato. Due appuntamenti al Teatro del Portico: mercoledì 12 luglio alle 19 il Concerto del Coro Preparatorio e della Schola Cantorum, mentre lunedì 17 luglio alle 21 è in scena Ricostruzione 1.0: una fantasia onirica su musiche di Mozart, Rossini, Bellini e Puccini, serata completamente affidata a “Fabbrica”. </div></div><div class="x11i5rnm xat24cr x1mh8g0r x1vvkbs xtlvy1s x126k92a" style="font-family: inherit; margin: 0.5em 0px 0px; overflow-wrap: break-word; white-space: pre-wrap;"><div dir="auto" style="font-family: inherit;">BALLETTO</div><div dir="auto" style="font-family: inherit;">La proposta di danza si apre con Strictly Gershwin, un musical gioioso e travolgente che vede protagonisti étoiles, primi ballerini, solisti e Corpo di Ballo dell’Opera di Roma, diretti da Eleonora Abbagnato. Lo spettacolo del coreografo e regista Derek Deane, diretto da Michael England e con il pianista Alessandro Taverna come solista, è un tributo a George Gershwin e alla sua musica, che ha saputo raccontare speranze e umori di un’intera generazione nei fantastici anni Trenta, con Ginger Rogers, Fred Astaire e il glamour della Golden Age. Tra frammenti della Rhapsody in Blue e altri da An American in Paris, passando per l’immortale Summertime, si alternano momenti di danza dall’impianto classico e moderno, con il tip tap e atmosfere da ballroom. Il tutto in un impianto scenico colossale, che vede danzatori, musicisti e cantanti riuniti sullo stesso palco. Impreziosisce la serata la collaborazione con l’azienda Laura Biagiotti per l’ideazione e la realizzazione dei costumi. </div></div><div class="x11i5rnm xat24cr x1mh8g0r x1vvkbs xtlvy1s x126k92a" style="font-family: inherit; margin: 0.5em 0px 0px; overflow-wrap: break-word; white-space: pre-wrap;"><div dir="auto" style="font-family: inherit;">Ancora grande danza con le tradizionali serate di Roberto Bolle and Friends, in tutto tre dall’11 al 13 luglio, e con il Gran Gala che vede protagoniste le stelle ospiti Maia Makhateli e Jacopo Tissi accompagnati dalle étoiles Alessandra Amato, Rebecca Bianchi, Susanna Salvi, Alessio Rezza e i primi ballerini Claudio Cocino e Michele Satriano, solisti e Corpo di Ballo dell’Opera di Roma. Sul podio dell’Orchestra della Fondazione sale Alvise Casellati. </div></div><div class="x11i5rnm xat24cr x1mh8g0r x1vvkbs xtlvy1s x126k92a" style="font-family: inherit; margin: 0.5em 0px 0px; overflow-wrap: break-word; white-space: pre-wrap;"><div dir="auto" style="font-family: inherit;">Il 23 luglio alle 19, al Teatro del Portico, la Scuola di Danza dell’Opera è protagonista con due titoli: una suite da Raymonda di Marius Petipa ripresa da Ofelia Gonzalez e Pablo Moret e Il carnevale degli animali di Davide Bombana.</div></div><div class="x11i5rnm xat24cr x1mh8g0r x1vvkbs xtlvy1s x126k92a" style="font-family: inherit; margin: 0.5em 0px 0px; overflow-wrap: break-word; white-space: pre-wrap;"><div dir="auto" style="font-family: inherit;">SINFONICA</div><div dir="auto" style="font-family: inherit;">La proposta sinfonica è rappresentata da un capolavoro: la Sinfonia n. 9 di Beethoven. Domenica 9 luglio alle 21 lo dirige un sommo interprete come Myung-Whun Chung, alla sua prima volta a Caracalla con l’Orchestra e il Coro del Teatro, diretto da Ciro Visco, e le voci soliste di Olga Bezsmertna, Sara Mingardo, Giovanni Sala e Roberto Tagliavini.</div></div><div class="x11i5rnm xat24cr x1mh8g0r x1vvkbs xtlvy1s x126k92a" style="font-family: inherit; margin: 0.5em 0px 0px; overflow-wrap: break-word; white-space: pre-wrap;"><div dir="auto" style="font-family: inherit;">TEATRO</div><div dir="auto" style="font-family: inherit;">Due gli spettacoli teatrali, anche questi ospitati nello spazio del Teatro del Portico: Gli occhiali di Šostakovič di Valerio Cappelli, che cura anche la regia, mercoledì 5 e giovedì 6 luglio alle 21, dedicato al grande compositore russo, interpretato da Moni Ovadia con proiezioni e musiche eseguite dal vivo. Martedì 18 e mercoledì 19 luglio alle 19 invece la lettura e il commento di Valerio Magrelli de Le metamorfosi di Ovidio. </div></div><div class="x11i5rnm xat24cr x1mh8g0r x1vvkbs xtlvy1s x126k92a" style="font-family: inherit; margin: 0.5em 0px 0px; overflow-wrap: break-word; white-space: pre-wrap;"><div dir="auto" style="font-family: inherit;">CINEMA</div><div dir="auto" style="font-family: inherit;">A Giuseppe Verdi è dedicata anche la rassegna cinematografica che riporta alla luce film poco conosciuti ispirati alla figura e alle opere del grande compositore. Dal 26 giugno al 3 luglio al Teatro del Portico sono in programma tre serate con la proiezione di Giuseppe Verdi nella vita e nella gloria di Giuseppe De Liguoro, Macbeth Neo Film Opera di Daniele Campea, Sulle orme di Verdi e La terra del melodramma di Luciano Emmer, La traviata di Franco Enriquez, e Il trovatore di Carmine Gallone. Inizio proiezioni ore 21.15. </div></div><div class="x11i5rnm xat24cr x1mh8g0r x1vvkbs xtlvy1s x126k92a" style="font-family: inherit; margin: 0.5em 0px 0px; overflow-wrap: break-word; white-space: pre-wrap;"><div dir="auto" style="font-family: inherit;">JAZZ</div><div dir="auto" style="font-family: inherit;">Per il jazz sono in cartellone lo Stefano Di Battista Quartet, lunedì 31 luglio alle 21, con “Morricone stories jazz”; tre concerti-aperitivo pensati per essere seguiti anche dagli spettatori dell’opera in scena la sera stessa, il 2, 4 e 6 agosto, con inizio alle 19; una serata con i Fratelli Cutello dal titolo “New generation”, lunedì 7 agosto alle 21. Tutti gli appuntamenti si terranno al Teatro del Portico. </div></div><div class="x11i5rnm xat24cr x1mh8g0r x1vvkbs xtlvy1s x126k92a" style="font-family: inherit; margin: 0.5em 0px 0px; overflow-wrap: break-word; white-space: pre-wrap;"><div dir="auto" style="font-family: inherit;">POP</div><div dir="auto" style="font-family: inherit;">Gli immancabili appuntamenti con la musica pop iniziano già dal 30 maggio. Sul palcoscenico del Teatro Grande si esibiscono Zucchero il 30, 31 maggio, 2, 3 giugno, Fiorella Mannoia e Danilo Rea il 1° giugno, Venditti-De Gregori il 5, 7, 8 e 15 giugno, Andrea Bocelli il 10 giugno, i Negramaro il 13, 14 e 16 giugno e Massimo Ranieri il 24 luglio, sempre alle 21. </div></div><div class="x11i5rnm xat24cr x1mh8g0r x1vvkbs xtlvy1s x126k92a" style="font-family: inherit; margin: 0.5em 0px 0px; overflow-wrap: break-word; white-space: pre-wrap;"><div dir="auto" style="font-family: inherit;">MOSTRA FOTOGRAFICA</div><div dir="auto" style="font-family: inherit;">Le Terme di Caracalla rendono omaggio alla grande fotografa Letizia Battaglia attraverso una mostra di scatti e documenti del suo lavoro coraggioso e caparbio, dagli albori della sua carriera tra Milano e Palermo fino all’ultima produzione, prima della sua scomparsa avvenuta il 13 aprile del 2022. Promossa dalla Soprintendenza Speciale per l’Archeologia, Belle Arti e Paesaggio in collaborazione con Electa e con la partecipazione dell’Archivio Battaglia, la mostra si svolgerà tra maggio e ottobre negli ambienti appena restaurati adiacenti alla palestra occidentale, che verranno aperti al pubblico per la prima volta. Il prezioso omaggio, idealmente connesso all’anniversario dei trent’anni dell’attentato mafioso di San Giorgio al Velabro, sarà accompagnato da una serie di incontri nell’ambito del programma estivo promosso dal Teatro dell’Opera di Roma e dalla Soprintendenza. </div></div><div class="x11i5rnm xat24cr x1mh8g0r x1vvkbs xtlvy1s x126k92a" style="font-family: inherit; margin: 0.5em 0px 0px; overflow-wrap: break-word; white-space: pre-wrap;"><div dir="auto" style="font-family: inherit;">COLLABORAZIONI ISTITUZIONALI</div><div dir="auto" style="font-family: inherit;">La creazione di un Festival comporta l’interazione di un ampio numero di forze, e per il Caracalla Festival 2023 si allarga ulteriormente la rete d’importanti collaborazioni istituzionali dell’Opera di Roma: prima fra tutte quella Soprintendenza Speciale di Roma e poi con Association Chaplin di Parigi, Cineteca Nazionale di Bologna, Centro Sperimentale di Cinematografia, Rai Com, Ravenna Festival, Festival Puccini di Torre del Lago, Teatro La Fenice di Venezia, Casa del Jazz, Friends & Partners. </div></div><div class="x11i5rnm xat24cr x1mh8g0r x1vvkbs xtlvy1s x126k92a" style="font-family: inherit; margin: 0.5em 0px 0px; overflow-wrap: break-word; white-space: pre-wrap;"><div dir="auto" style="font-family: inherit;">Da giovedì 23 marzo presso il botteghino del Teatro dell’Opera di Roma e su Ticketone in vendita i biglietti per i seguenti spettacoli: The Great Dictator, Strictly Gershwin, Sinfonia n.9, Roberto Bolle and Friends, La traviata, Gran Gala di Danza, Rigoletto.</div></div><div class="x11i5rnm xat24cr x1mh8g0r x1vvkbs xtlvy1s x126k92a" style="font-family: inherit; margin: 0.5em 0px 0px; overflow-wrap: break-word; white-space: pre-wrap;"><div dir="auto" style="font-family: inherit;">Per Informazioni: operaroma.it</div></div></span></div></div></div></div><div class="x1n2onr6" id="jsc_c_cd" style="font-family: inherit; position: relative;"><div class="x1n2onr6" style="background-color: white; color: #1c1e21; font-family: "Segoe UI Historic", "Segoe UI", Helvetica, Arial, sans-serif; font-size: 12px; position: relative;"><a class="x1i10hfl x1qjc9v5 xjbqb8w xjqpnuy xa49m3k xqeqjp1 x2hbi6w x13fuv20 xu3j5b3 x1q0q8m5 x26u7qi x972fbf xcfux6l x1qhh985 xm0m39n x9f619 x1ypdohk xdl72j9 x2lah0s xe8uvvx xdj266r x11i5rnm xat24cr x1mh8g0r x2lwn1j xeuugli xexx8yu x4uap5 x18d9i69 xkhd6sd x1n2onr6 x16tdsg8 x1hl2dhg xggy1nq x1ja2u2z x1t137rt x1o1ewxj x3x9cwd x1e5q0jg x13rtm0m x1q0g3np x87ps6o x1lku1pv x1a2a7pz x1lliihq x1pdlv7q" href="https://www.facebook.com/photo/?fbid=676751227794067&set=a.117542360381626&__cft__[0]=AZUvUQXoD83trsOPLOKEZoahf-9EMWtZng2OCcQFCus83mBi27ZYwENk-7mp90bUPma1ckTLaQxR4BjPIOie5pJczczweRz4G_wNi0ds_JJZmLTLjVpU5SG681vP0UmR7Y0&__tn__=EH-R" role="link" style="-webkit-tap-highlight-color: transparent; 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width: calc((100vh + -325px) * 1.59574);"><div class="xqtp20y x6ikm8r x10wlt62 x1n2onr6" style="font-family: inherit; height: 0px; overflow: hidden; padding-top: 313.328px; position: relative;"><div class="x10l6tqk x13vifvy" style="font-family: inherit; height: 313.328px; left: 0px; position: absolute; top: 0px; width: 500px;"><img alt="Potrebbe essere un'immagine raffigurante attività all'aperto" class="x1ey2m1c xds687c x5yr21d x10l6tqk x17qophe x13vifvy xh8yej3 xl1xv1r" height="376" referrerpolicy="origin-when-cross-origin" src="https://scontent.ffco2-1.fna.fbcdn.net/v/t39.30808-6/337363494_153041007681150_934897812874548836_n.jpg?_nc_cat=102&ccb=1-7&_nc_sid=730e14&_nc_ohc=qj-L5k-u3gwAX9ef5jz&_nc_ht=scontent.ffco2-1.fna&oh=00_AfCANKzmBtzcuXbAU_Xd8Swaf2rMzco7eAq7WIijzBcdow&oe=641FAE98" style="border: 0px; height: 313.328px; inset: 0px; object-fit: cover; position: absolute; width: 500px;" width="600" /></div></div></div></div><div class="xua58t2 xzg4506 x1ey2m1c xds687c x47corl x10l6tqk x17qophe x13vifvy" style="border-bottom: 1px solid var(--media-inner-border); border-top: 1px solid var(--media-inner-border); font-family: inherit; inset: 0px; pointer-events: none; position: absolute;"></div><div class="x1o1ewxj x3x9cwd x1e5q0jg x13rtm0m x1ey2m1c xds687c xg01cxk x47corl x10l6tqk x17qophe x13vifvy x1ebt8du x19991ni x1dhq9h" data-visualcompletion="ignore" style="border-radius: inherit; font-family: inherit; inset: 0px; opacity: 0; pointer-events: none; position: absolute; transition-duration: var(--fds-duration-extra-extra-short-out); transition-property: opacity; transition-timing-function: var(--fds-animation-fade-out);"></div></a></div><div class="x6ikm8r x10wlt62" style="background-color: white; color: #1c1e21; font-family: "Segoe UI Historic", "Segoe UI", Helvetica, Arial, sans-serif; font-size: 12px; overflow: hidden;"><div class="x6s0dn4 xmjcpbm xua58t2 xwmqs3e xxxdfa6 x78zum5 x1q0g3np x1iyjqo2 x1qughib xyamay9 x1pi30zi x1l90r2v x1swvt13 x1n2onr6" style="align-items: center; background-color: var(--comment-background); border-bottom: 1px solid var(--media-inner-border); border-left: none; border-right: none; display: flex; flex-direction: row; flex-grow: 1; font-family: inherit; justify-content: space-between; padding: 16px; position: relative;"><div class="x1iyjqo2 xeuugli" style="flex-grow: 1; font-family: inherit; min-width: 0px;"><div class="x78zum5 xdt5ytf xz62fqu x16ldp7u" style="display: flex; flex-direction: column; font-family: inherit; margin-bottom: -5px; margin-top: -5px;"><div class="xu06os2 x1ok221b" style="font-family: inherit; margin-bottom: 5px; margin-top: 5px;"><span class="x193iq5w xeuugli x13faqbe x1vvkbs x1xmvt09 x1lliihq x1s928wv xhkezso x1gmr53x x1cpjm7i x1fgarty x1943h6x xudqn12 x3x7a5m x1lkfr7t x1lbecb7 x1s688f xzsf02u x1yc453h" dir="auto" style="color: var(--primary-text); display: block; font-family: inherit; font-size: 1.0625rem; font-weight: 600; line-height: 1.1765; max-width: 100%; min-width: 0px; overflow-wrap: break-word; word-break: break-word;"></span></div></div></div></div></div></div>LA NOTA AZZURRAhttp://www.blogger.com/profile/14087251874844233438noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-3622122451212756306.post-59840955584127844682023-03-12T11:25:00.006+01:002023-03-12T11:27:04.265+01:00BRIGNANO CON SGRADEVOLE SARCASMO SUL TEATRO VERDI VIENE BACCHETTATO DAL PRESIDENTE STEFANO MICELI<p> </p><p class="MsoNoSpacing" style="text-align: justify;"><b><span face=""Corbel",sans-serif" style="color: #0070c0; font-size: 13.5pt;">AL PRESIDENTE DEL VERDI
NON PIACE IL SARCASMO DEL COMICO BRIGNANO<o:p></o:p></span></b></p>
<p class="MsoNoSpacing" style="text-align: justify;"><br /></p>
<p class="MsoNoSpacing" style="text-align: justify;"><o:p> </o:p></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEgTrkqSNa74C_WdcCPsXusffZsz-JvxZDC6n37gD5AVCKzhdPVxHKePIkOpj9oKUEPg6vEtZ3I9Q24c4lZ1p-G9Gnuya_UfLTZjSVDQLQRpRfYrCjgIS4hcGhXv6fC49C-lR7OMeTHQSJF9t1kLzfaVD0h5uBJwR4tMg2o-yhGwXAyYz6PKHM36Rku9" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img alt="" data-original-height="1066" data-original-width="1550" height="220" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEgTrkqSNa74C_WdcCPsXusffZsz-JvxZDC6n37gD5AVCKzhdPVxHKePIkOpj9oKUEPg6vEtZ3I9Q24c4lZ1p-G9Gnuya_UfLTZjSVDQLQRpRfYrCjgIS4hcGhXv6fC49C-lR7OMeTHQSJF9t1kLzfaVD0h5uBJwR4tMg2o-yhGwXAyYz6PKHM36Rku9" width="320" /></a></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><span style="font-size: 16px; text-align: justify;">Il Maestro Miceli: «</span><i style="font-size: 16px; text-align: justify;">Sul palcoscenico si fa spettacolo, non si spettacolarizza</i><span style="font-size: 16px; text-align: justify;">».</span></div><br /><p></p>
<p class="MsoNoSpacing" style="text-align: justify;"><span face=""Corbel",sans-serif" style="font-size: 12pt;">Il maestro <b>Stefano Miceli</b>, presidente
della <b>Fondazione Nuovo Teatro Verdi</b>, protagonista e conoscitore di scene
prestigiose in tutto il mondo, non gradisce l’apertura della performance
dell’attore comico <b>Enrico Brignano</b>, ospite del <b>Verdi di Brindisi</b>
le scorse serate del <b>9 </b>e<b> 10 marzo</b>. Il comico romano ha aperto lo
spettacolo “<b>Ma… diamoci del tu!</b>” dedicando una prolungata sequela di
battute pungenti all’architettura del teatro brindisino, al golfo mistico
ritenuto troppo profondo e ancora alla prima galleria poco luminosa,
quest’ultima destinata alla tecnica di regia e ai posti per diversamente abili.
Battute altrettanto sarcastiche sulla scala di collegamento tra il palcoscenico
e la platea, fatta di legno non pregiato. <b>Brignano</b> non risparmia neppure
l’area archeologica preservata da opere di conservazione al di sotto del
teatro, dallo stesso definita spregiatamente “pietre”. L’ironia, di cui il
comico <b>Brignano</b> è grande maestro, non è bastata però a far sorridere
tutta la platea, ancor meno il presidente della <b>Fondazione del Teatro</b>,
che da New York è subito intervenuto sull’episodio. «<i>Mi piacerebbe tanto
sapere in quale teatro Brignano abbia trovato la scaletta in legno pregiato</i>
- ha detto il maestro <b>Miceli</b> - <i>a meno che non si sia esibito alla
casa dei Berliner Philharmoniker, così come mi chiedo a cosa gli sarebbe mai
servito un golfo mistico per orchestra di migliore fattezza</i>». <o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNoSpacing" style="text-align: justify;"><span face=""Corbel",sans-serif" style="font-size: 12pt;"><o:p> </o:p></span></p>
<p class="MsoNoSpacing" style="text-align: justify;"><span face=""Corbel",sans-serif" style="font-size: 12pt;">«<i>Vorrei tanto incontrare quel genio di
architetto che ha progettato questo teatro</i>», ha appuntato con irrisione <b>Brignano</b>
dal palcoscenico ad inizio spettacolo. Il comico non ha apprezzato
l’architettura del politeama brindisino, progettato negli anni Sessanta secondo
stili, tipi figurativi e canoni dell’epoca, quelli di un moderno stabile
sospeso su un sito archeologico risalente a epoca romana, le cui tracce sono
anche visibili dal foyer attraverso un pavimento di cristallo retroilluminato.
«<i>Fondazione e Amministrazione comunale</i> - ha continuato il maestro <b>Miceli</b>
- <i>si prodigano ogni giorno per offrire una struttura teatrale efficiente al
proprio pubblico, e naturalmente agli artisti, i quali non hanno mai mancato di
ringraziare per l’ospitalità; tanti artisti non fanno mistero del fascino fra
storia e contemporaneità da cui si sentono avvolti. Tra l’altro, proprio in
questo periodo l’Amministrazione comunale sta lavorando a un progetto di
riqualificazione della struttura perché a breve il Nuovo Teatro Verdi sia
ancora più versatile e funzionale oltre che un punto di riferimento sociale e
culturale sempre più in crescita</i>». <o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNoSpacing" style="text-align: justify;"><span face=""Corbel",sans-serif" style="font-size: 12pt;"><o:p> </o:p></span></p>
<p class="MsoNoSpacing" style="text-align: justify;"><span face=""Corbel",sans-serif" style="font-size: 12pt;">«<i>Auguro a Brignano di esibirsi al Sydney
Opera House o alla Walt Disney Concert Hall di Los Angeles per provare nuove
emozioni architettoniche</i> - ha concluso <b>Miceli</b> -<i>. Il Nuovo Teatro
Verdi suscita gioia e meraviglia in grandi artisti ospiti di palcoscenico,
molti dei quali esprimono la volontà di ritornare proprio per l’accoglienza e
la bellezza del Teatro. Se a Brignano il Verdi fa ridere a noi invece emoziona,
con tutte le sue imperfezioni. Ogni teatro ha pregi e difetti, ma a Brignano,
come ad ogni altro artista ospite, abbiamo riservato soltanto i pregi. Al resto
pensa la Fondazione, l’ospite non ne ha motivo</i>».<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNoSpacing" style="text-align: justify;"><span face=""Corbel",sans-serif" style="font-size: 12pt;"><o:p> </o:p></span></p>
<p class="MsoNoSpacing"><span face=""Corbel",sans-serif" style="font-size: 12pt;">Brindisi,
sabato 11 marzo 2023<o:p></o:p></span></p>LA NOTA AZZURRAhttp://www.blogger.com/profile/14087251874844233438noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-3622122451212756306.post-59715168416663469752023-02-28T10:12:00.001+01:002023-02-28T10:13:55.196+01:00ALEXANDER PEREIRA ANNUNCIA LE SUE DIMISSIONI DA SOVRINTENDENTE DEL MAGGIO MUSICALE FIORENTINO.<p></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgJ3mQOfo6NEPXf29E6tJxFhr2Ls7hDQsxNGeJXWUE8rlzTGQu9dAeOLGSz2wUIoCcqqOsrz_69zoKAKTYZ3jql6H84-Q6ig3A0qsbaobClvw-JRdmhlH59n09SqVrkGwtKxWMDfW2yYEyXr4CtJSflBJEe1BM1emtwbD6wO8hDgN6cPzYS4Ogg58Ql/s3155/Alexander%20Pereira%20ph%20Brescia%20Amisano%20600400BADG%20.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="3155" data-original-width="2717" height="324" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgJ3mQOfo6NEPXf29E6tJxFhr2Ls7hDQsxNGeJXWUE8rlzTGQu9dAeOLGSz2wUIoCcqqOsrz_69zoKAKTYZ3jql6H84-Q6ig3A0qsbaobClvw-JRdmhlH59n09SqVrkGwtKxWMDfW2yYEyXr4CtJSflBJEe1BM1emtwbD6wO8hDgN6cPzYS4Ogg58Ql/w270-h324/Alexander%20Pereira%20ph%20Brescia%20Amisano%20600400BADG%20.jpg" width="270" /></a></div><br /> <span style="color: #1f497d;">Caro Presidente Dario Nardella,
cari membri del Consiglio d'Indirizzo,</span><p></p><p><span style="color: #1f497d;">mi dispiace di dover annunciare
che mi dimetto come Sovrintendente del Maggio Musicale Fiorentino.</span></p><p class="MsoNormal"><o:p></o:p></p>
<p class="MsoNormal"><span style="color: #1f497d;">Quando Dario mi ha dato
l'Incarico alla fine di 2019, io pensavo di fare il possibile da una situazione
impossibile. Forse l'impossibile era di pensare che si può portare la
Fondazione del Teatro del Maggio Musicale Fiorentino a un livello artistico di
fama internazionale con un debito di 57 milioni di euro con un orrendo problema
di cassa e con una necessità di creare un utile intorno a 3,5 milioni di euro
tramite programmazione artistica, biglietteria e ricerca sponsor in mezzo di
una pandemia. Questa era la ragione, per cui mi ha scelto Dario Nardella e in
ogni consiglio d'indirizzo questo impegno per la futura qualità del teatro era
prioritario.<u5:p></u5:p></span><o:p></o:p></p>
<p class="MsoNormal"><span style="color: #1f497d;">Valutando i risultati
dell'ultimo anno e specialmente degli ultimi 6 mesi, posso constatare con orgoglio
che siamo riusciti ad arrivare a questo livello artistico.<u5:p></u5:p></span><o:p></o:p></p>
<p class="MsoNormal"><span style="color: #1f497d;">Abbiamo aperto la Sala Mehta con
Fidelio con Zubin Mehta, abbiamo vinto il premio Abbiati con il Ritorno
d'Ulisse in Patria nella regia di Robert Carsen, che il teatro non vinceva da
17 anni e anche l'apertura della Sala Grande con Don Carlo diretto da Daniele
Gatti e la prima di Doktor Faust con la regia di Davide Livermore, visitata da
più di 100 critici e giornalisti da tutto il mondo, Queste sono forti
testimonianze di questo sviluppo artistico, che hanno messo Il Maggio Musicale
Fiorentino tra i primi teatri d'Europa. E oltre a ció aggiungo anche tanti
altri titoli d'opera e ovviamente i tanti concerti sinfonici con grandi
direttori.<u5:p></u5:p></span><o:p></o:p></p>
<p class="MsoNormal"><span style="color: #1f497d;">Sfortunatamente con l'inizio del
mio mandato è cominciata la pandemia che non solo ha bloccato le presenze del
pubblico ma ha anche reso la ricerca per gli sponsor molto difficile.<u5:p></u5:p></span><o:p></o:p></p>
<p class="MsoNormal"><span style="color: #1f497d;">Ma nonostante questo sono
comunque riuscito a portare 9,7 milioni di euro di sponsorizzazione. Finalmente
anche la biglietteria dà segnali molto incoraggianti, perché rispetto all'anno
2022 nel primi 4 mesi del 2023 abbiamo aumentato la biglietteria a 1.200.000 €
lordi.<u5:p></u5:p></span><o:p></o:p></p>
<p class="MsoNormal"><span style="color: #1f497d;"> </span><o:p></o:p></p>
<p class="MsoNormal"><span style="color: #1f497d;">L'anno 2022 è stato
particolarmente difficile non solo a causa della pandemia ma anche per la
guerra in Ucraina che ha portato un aumento delle bollette e ciò ha fortemente
alzato i costi dell'Infrastruttura.<u5:p></u5:p></span><o:p></o:p></p>
<p class="MsoNormal"><span style="color: #1f497d;">La vera ragione per la mia
dimissione è un fatto personale. A parte di avere un compito molto difficile,
di essere allo stesso momento sempre attaccato dall'interno del teatro e
dall'esterno, specialmente dalla stampa. Cosi non ho avuto mai un momento di
tranquillità, e questa situazione mi ha fatto perdere 20 chili e mi ha anche
portato a un momento di crisi di salute all'inizio di dicembre.<u5:p></u5:p></span><o:p></o:p></p>
<p class="MsoNormal"><span style="color: #1f497d;">Ho avuto grande armonia dalla
parte del pubblico e dagli artisti che mi hanno sempre sopportato, ma le forze
che hanno lavorato contro di me, non hanno mai voluto prendere in
considerazione questa posizione del pubblico e degli artisti.<u5:p></u5:p></span><o:p></o:p></p>
<p class="MsoNormal"><span style="color: #1f497d;">Mi dispiace che dopo aver
lavorato tanti anni nei grandi teatri a Vienna, Zurigo, Salisburgo e Milano,
questa esperienza a Firenze è diventata così triste, tanto che non mi sento più
continuarla.<u5:p></u5:p></span><o:p></o:p></p>
<p class="MsoNormal"><span style="color: #1f497d;">Voglio ringraziare a tutti che
mi hanno dato Il loro amore e entusiasmo artistico per creare questo bellissimo
teatro, che potrebbe essere uno dei migliori del mondo con il giusto supporto
che merita.<u5:p></u5:p></span><o:p></o:p></p>
<p class="MsoNormal"><span style="color: #1f497d;">Un cordiale saluto.<u5:p></u5:p></span><o:p></o:p></p>
<p class="MsoNormal"><span style="color: #1f497d;"> </span><span style="color: #1f497d;">Alexander Pereira</span></p><p class="MsoNormal"><o:p></o:p></p>
<p class="MsoNormal"><span style="color: #1f497d;"> </span><o:p></o:p></p>
<p class="MsoNormal"><span style="color: #1f497d;"> </span><o:p></o:p></p>
<u5:p></u5:p>LA NOTA AZZURRAhttp://www.blogger.com/profile/14087251874844233438noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-3622122451212756306.post-21473734598175159102023-02-15T19:32:00.002+01:002023-02-15T19:32:36.434+01:00DOPO IL SOLD-OUT DELLA PRIMA DI "ORFEO ALL'INFERNO" SI PEPLICA IL 26 MARZO PROSSIMO.<p> </p><p class="MsoNormal">SECONDA EDIZIONE DELLA RASSEGNA OPERETTISTICA DI S.O.L. IN
MAZZACORATI: LA PRIMA DATA È GIÀ QUASI SOLD OUT.<o:p></o:p></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjkyMvndnI3sdru1eA1Zei7Xi-Srv9TM0QI7EpS0K998m_4MNpfq3MI5biS1BUTKaTlrEDsPAhBaNYq0VpfRR6o2ZZw5TpL8Toi-lhPmp0T486iDSbFrAvu1bwbBxkCQGMwMn2vqNDeoqYG3owewJLprzPCoPxRFrvP3YniEWAWNe6F44Ku2ueWqxKN/s1439/FB_IMG_1676445850921.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1439" data-original-width="1080" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjkyMvndnI3sdru1eA1Zei7Xi-Srv9TM0QI7EpS0K998m_4MNpfq3MI5biS1BUTKaTlrEDsPAhBaNYq0VpfRR6o2ZZw5TpL8Toi-lhPmp0T486iDSbFrAvu1bwbBxkCQGMwMn2vqNDeoqYG3owewJLprzPCoPxRFrvP3YniEWAWNe6F44Ku2ueWqxKN/s320/FB_IMG_1676445850921.jpg" width="240" /></a></div><br /><p class="MsoNormal"><br /></p>
<p class="MsoNormal">Il 26 marzo p.v., con la partecipazione straordinaria del
basso Luca Gallo, del Maestro Gian Paolo nonché del Coro "I Cantori della
Primo Levi", l'Associazione Culturale bolognese Sol Omnibus Lucet APS
metterà in scena la prima di quattro riduzioni di operette<o:p></o:p></p>
<p class="MsoNormal"><o:p> </o:p></p>
<p class="MsoNormal">L'appuntamento è per domenica 26 marzo alle ore 17 presso lo
storico Teatro Mazzacorati 1763 di via Toscana 19 a Bologna ed è già quasi sold
out: con una riduzione dello spassosissimo capolavoro che ha consacrato
Offenbach al grande pubblico, ossia "Orfeo all'Inferno" ("Orphée
aux Enfers"), Sol Omnibus Lucet APS, fregiandosi nuovamente della presenza
del basso di fama internazionale Luca Gallo, inaugura un ciclo di quattro
appuntamenti.<o:p></o:p></p>
<p class="MsoNormal"><o:p> </o:p></p>
<p class="MsoNormal">Il biglietto da visita di "Orfeo all'Inferno" è
senza dubbio il suo indimenticabile Can-Can, ma grazie a questa particolare
versione, adatta a tutti i target, il pubblico potrà apprezzare a tuttotondo
un'operetta altri non è se non una versione comica, divertentissima ed anche
satirica del classico mito di Orfeo ed Euridice. <o:p></o:p></p>
<p class="MsoNormal"><o:p> </o:p></p>
<p class="MsoNormal">Gallo vestirà i panni di Giove, al quale il musico Orfeo
(Maurizio Tonelli) si rivolge affinché la moglie Euridice (il soprano Giada
Maria Zanzi), fuggita negl'Inferi col dio Plutone, si ricongiunga a lui, non
tanto per amore quanto per evitare uno scandalo che potrebbe ledere la sua
immagine. Giove dal canto suo aiuterà Orfeo...ma tentando a sua volta di
sedurre la frivola Euridice, già tediata da Orfeo e stanca anche di Plutone!<o:p></o:p></p>
<p class="MsoNormal"><o:p> </o:p></p>
<p class="MsoNormal">Completano il cast "I Cantori della Primo Levi",
inizialmente nel ruolo di antichi greci (fan di Orfeo intenti a chiedergli
autografi e a scattarsi selfie insieme al loro beniamino o membri del suo staff
artistico, simboleggianti l'"Opinione Pubblica" che ha enorme
ascendente su Orfeo e gli è molto più cara della moglie), per poi calarsi nella
parte di divinità olimpiche prima e abitanti dell'Ade poi.<o:p></o:p></p>
<p class="MsoNormal"><o:p> </o:p></p>
<p class="MsoNormal">Il coro è stato magistralmente preparato dal Maestro Gian
Paolo Luppi (compositore, esecutore, docente e personalità di spicco);
quest'ultimo sarà altresì impegnato nella concertazione dello spettacolo.<o:p></o:p></p>
<p class="MsoNormal"><o:p> </o:p></p>
<p class="MsoNormal">Gli artisti indosseranno i costumi di Mirta Zagonara. Le
scenografie saranno curate da Luca Bianconcini. La messa in scena è frutto di
una collaborazione tra Sol Omnibus Lucet APS, Modesta Compagnia dell'Arte e
dell'Università "Primo Levi". Si ringraziano Succede solo a Bologna e
Blooms.<o:p></o:p></p>
<p class="MsoNormal"><o:p> </o:p></p>
<p class="MsoNormal">Ulteriori informazioni sono presenti sulla pagina Facebook
della Sol Omnibus (<a href="http://www.facebook.com/SolOmnibusLucetAPS">http://www.facebook.com/SolOmnibusLucetAPS</a>),
dove è già possibile reperire le date e alcune informazioni concernenti i
successivi tre appartamenti operettistici che avranno luogo nella splendida
cornice di Mazzacorati: il 23 aprile alle ore 17 sarà la volta della riduzione
di "Porgy e Bess" di Gershwin nella quale Luca Gallo tornerà a
esibirsi nel ruolo del protagonista maschile; il 28 maggio ed il 18 giugno,
alle 18.30, toccherà rispettivamente alle divertentissime "Una notte a
Venezia" di Strauss II e "Il paese del sorriso" di Lehár.<o:p></o:p></p>
<p class="MsoNormal"><o:p> </o:p></p>
<p class="MsoNormal">L'ingresso è sempre ad offerta libera, ma è necessario
prenotare essendo i posti estremamente limitati. È possibile riservare il
proprio posto con una mail a <a href="mailto:solomnibuslucet1@gmail.com">solomnibuslucet1@gmail.com</a>
oppure telefonando al numero 051517215. <o:p></o:p></p>LA NOTA AZZURRAhttp://www.blogger.com/profile/14087251874844233438noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-3622122451212756306.post-86243740504174392712022-10-23T11:58:00.001+02:002022-10-23T11:58:58.291+02:00 LA LIRICA E LA MUSICA CLASSICA DI CASA ALLA MEDIATECA DI SAN LAZZARO<p> </p><p class="MsoNormal">ANCORA PER DUE DOMENICHE LA LIRICA E LA MUSICA CLASSICA
SARANNO DI CASA ALLA MEDIATECA DI SAN LAZZARO<o:p></o:p></p>
<p class="MsoNormal"><o:p> </o:p></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiceSxX9MMxeV9BpHYUb3RCy7at-zlxFLGasalUsPI9ktNBBAz7zf54ESdhNGo7EpQ1dy0LW877r7wCtsGiruRtxFc2Xum8C2KY58PD-ZWLoFhBCqDVKSVVp2N09UiDowc8ySsWxgI7fy5R97BmG9lddfhcgtQeAdawBPg82IyNLUtpLq1f64YknCYN/s1998/poster_2022-10-21-083622.png" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1998" data-original-width="1500" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiceSxX9MMxeV9BpHYUb3RCy7at-zlxFLGasalUsPI9ktNBBAz7zf54ESdhNGo7EpQ1dy0LW877r7wCtsGiruRtxFc2Xum8C2KY58PD-ZWLoFhBCqDVKSVVp2N09UiDowc8ySsWxgI7fy5R97BmG9lddfhcgtQeAdawBPg82IyNLUtpLq1f64YknCYN/s320/poster_2022-10-21-083622.png" width="240" /></a></div><br /><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjildvVDs8Mgu9KMkfmvRpBZhHmldWPj6kNu3TRskmmtlileTAGZXdNOjSUqMjicALTXOUlbhyMcwy2V4ltBzYiN34zm7YUGweAFEWRiOkTu-Pj0qEUpZ6iuhm729atlcFnJ2nNAGtZQpkrLmNBRW6Nfjw7ezdtgadNquvUd58XytkvJ_Viaqm-FSj6/s1998/poster_2022-09-27-065911.png" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1998" data-original-width="1500" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjildvVDs8Mgu9KMkfmvRpBZhHmldWPj6kNu3TRskmmtlileTAGZXdNOjSUqMjicALTXOUlbhyMcwy2V4ltBzYiN34zm7YUGweAFEWRiOkTu-Pj0qEUpZ6iuhm729atlcFnJ2nNAGtZQpkrLmNBRW6Nfjw7ezdtgadNquvUd58XytkvJ_Viaqm-FSj6/s320/poster_2022-09-27-065911.png" width="240" /></a></div><br /><p></p>
<p class="MsoNormal">Il 16 ottobre 2022 alle ore 17 una riduzione della
"Carmen" di Bizet ha inaugurato la quinta edizione della fortunata
rassegna, promossa dall'Associazione bolognese Sol Omnibus Lucet APS col
sostegno del Comune di San Lazzaro di Savena (BO), dal titolo "Un'ora
all'Opera".<o:p></o:p></p>
<p class="MsoNormal"><o:p> </o:p></p>
<p class="MsoNormal">Come ogni anno, verranno presentate al pubblico tre opere o
operette...in pillole, per consentire ad ogni tipologia di target di apprezzare
il mondo dell'opera, avvicinandovisi sentendosi protagonista e assaporando i
momenti musicali più salienti di grandi capolavori. Come si è detto, domenica 16
ottobre è stata la volta di "Carmen": il 30 ottobre ed il 13
novembre, sempre alle 17 in punto e come tutti gli anni presso la Sala Clorindo
Grandi della Mediateca di San Lazzaro in via Caselle 22 (altra costante è che
l'ingresso è rigorosamente libero), toccherà rispettivamente a "Porgy e
Bess" di Gershwin e "Orfeo all'Inferno" di Offenbach.<o:p></o:p></p>
<p class="MsoNormal"><o:p> </o:p></p>
<p class="MsoNormal">Tutte le precedenti edizioni di "Un'ora all'Opera"
avevano un tema, quello scelto per il 2022 è "Cavalli di battaglia: nella
nostra quotidianità ci capita spessissimo di sentire brani tratti da opere
liriche, magari inseriti in film oppure spot pubblicitari. Indubbiamente queste
melodie tanto coinvolgenti stuzzicano la nostra curiosità e ci spingono a
volerne sapere di più: questa edizione della rassegna sanlazzarese è incentrata
su tre riduzioni di altrettante opere e operette rese particolarmente celebri
da alcuni famosi motivi musicali. <o:p></o:p></p>
<p class="MsoNormal"><o:p> </o:p></p>
<p class="MsoNormal">Giovana Ceranto sarà il pianista accompagnatore della
riduzione del 30 ottobre 2022, dedicata a "Porgy e Bess" di G.
Gershwin: Porgy (il baritono Alberto Giovannini), Bess (il soprano Caterina
Tonini) e Clara (impersonata dal soprano leggero Giada Maria Zanzi) vivono in
un quartiere malfamato, in cui l'amore sembra essere un modo per sopravvivere e
sopportare le sofferenze. La travagliata vicenda sia apre e si conclude con un
canto di speranza (unica fiamma che non si spegnerà mai soprattutto per chi ha
desiderio di resilienza), una ninna nanna, la famosissima
"Summertime". <o:p></o:p></p>
<p class="MsoNormal"><o:p> </o:p></p>
<p class="MsoNormal">Il 13 novembre 2022 si chiuderà la rassegna in allegria con
un'originale messa in scena di "Orphée aux Enfers" (ossia "Orfeo
all'Inferno" di J. Offenbach): il musico Orfeo (Maurizio Tonelli) e la sua
sposa Euridice (Giada Maria Zanzi) non si amano più. Lui è troppo preso
dall'essere famoso in tutta la Grecia grazie alla sua arte, lei dapprima cede
alle lusinghe di Plutone e lo segue negli Inferi per poi rendersi conto che
anche quest'ultimo la trascura come il marito. Orfeo decide di andare a
recuperare la moglie nell'oltretomba per paura che la sua immagine venga lesa
dallo scandalo della fuga di Euridice. Ad "aiutare" Orfeo vi sarà il
padre di tutti gli dèi in persona, Giove (Alberto Giovannini) che ha in realtà
mire su Euridice. Un improbabile e spassoso lieto fine arriverà sulle note del
festoso Can Can, il più famoso di tutti! Fabio Luppi sarà il Maestro
concertatore. Prenderà parte allo spettacolo anche il Coro "I Cantori
della Primo Levi" diretto dal M° Gian Paolo Luppi.<o:p></o:p></p>
<p class="MsoNormal"><o:p> </o:p></p>
<p class="MsoNormal"><o:p> </o:p></p>
<p class="MsoNormal"><o:p> </o:p></p>
<p class="MsoNormal"><o:p> </o:p></p>
<p class="MsoNormal">Ingresso libero sino ad esaurimento posti | Per ulteriori
informazioni contattare la Mediateca di San Lazzaro di Savena: 051 622 8060 - <a href="mailto:cultura@comune.sanlazzaro.bo.it">cultura@comune.sanlazzaro.bo.it</a>
- <a href="mailto:mediateca@comune.sanlazzaro.bo.it">mediateca@comune.sanlazzaro.bo.it</a><o:p></o:p></p>
<p class="MsoNormal"><o:p> </o:p></p>
<p class="MsoNormal">Per contattare SOL OMNIBUS LUCET APS: 051 51 72 15 - 327 53
23 324 - <a href="http://solomnibuslucet1@gmail.com">http://solomnibuslucet1@gmail.com</a>
- <a href="http://solomnibuslucet.jimdofree.com">http://solomnibuslucet.jimdofree.com</a><o:p></o:p></p>LA NOTA AZZURRAhttp://www.blogger.com/profile/14087251874844233438noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-3622122451212756306.post-85443647760187830002022-09-28T17:06:00.001+02:002022-10-14T11:44:10.002+02:00DOMENICA 16 OTTOBRE 2022 SI INAUGURA LA QUINTA EDIZIONE DELLA RASSEGNA "UN'ORA ALL'OPERA"<p> </p><p>DOMENICA 16 OTTOBRE 2022 SI INAUGURA LA QUINTA EDIZIONE DELLA RASSEGNA
"UN'ORA ALL'OPERA"<o:p></o:p></p>
<p> <o:p></o:p></p>
<p>Sempre col sostegno del Comune di San Lazzaro di Savena, l'Associazione
Culturale bolognese di Promozione Sociale SOL OMNIBUS LUCET presenta tre nuove
opere e operette in pillole <o:p></o:p></p>
<p> <o:p></o:p></p>
<p> </p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEipiI8GQ-oXMNN_Nl1n4Aw9_VEYwy_CLfKSzU8Xphf9cZB5Ud_WOjwaV29qyQKIPeY0Yt_dDjrVg9vrd6-p1PZPwpiTTaRz814JTVOvyp-6gSbX-VJQbIXiz9Ib8vd2PRjDN-LLmf9geMDyc0ULMfrTbfdqj1JPAkZ-HlHD_1yWh_OeNtJR-JW721TC/s2121/poster_2022-09-27-065856.png" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="2121" data-original-width="1500" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEipiI8GQ-oXMNN_Nl1n4Aw9_VEYwy_CLfKSzU8Xphf9cZB5Ud_WOjwaV29qyQKIPeY0Yt_dDjrVg9vrd6-p1PZPwpiTTaRz814JTVOvyp-6gSbX-VJQbIXiz9Ib8vd2PRjDN-LLmf9geMDyc0ULMfrTbfdqj1JPAkZ-HlHD_1yWh_OeNtJR-JW721TC/s320/poster_2022-09-27-065856.png" width="226" /></a></div><br /><o:p></o:p><p></p>
<p> <o:p></o:p></p>
<p>Nella nostra quotidianità ci capita spessissimo di sentire brani tratti da
opere liriche, magari inseriti in film oppure spot pubblicitari. Indubbiamente
queste musiche tanto coinvolgenti stuzzicano la nostra curiosità e ci spingono
a volerne sapere di più: questa edizione di "Un'ora all'Opera"
(denominata "Cavalli di battaglia") proporrà proprio tre riduzioni di
altrettante opere e operette rese particolarmente celebri da alcuni famosi
motivi musicali. <o:p></o:p></p>
<p> <o:p></o:p></p>
<p>Come le precedenti edizioni di questa fortunata rassegna lirica, tutti gli
spettacoli avranno luogo presso la Sala Clorindo Grandi della Mediateca di San
Lazzaro (BO) sita in via Caselle 22 ed inizieranno alle ore 17.00.<o:p></o:p></p>
<p> <o:p></o:p></p>
<p>Il 16 ottobre p.v. toccherà ad una riduzione di "Carmen" di G.
Bizet: quest'opera è piena di brani assai noti al grande pubblico. A cominciare
dalla "Habanera" intonata da Carmen (cui darà voce il mezzosoprano
Lisa Huiying Zhao), la protagonista, che in questo canto esprime la propria
emancipazione e volubilità: essa è infatti divisa tra Don José (il tenore
Domenico Peronace) ed il torero Escamillo, il cui tema ricorre non solo nel
preludio ma anche in altri momenti nel corso dell'opera. José è a sua volta
scisso: lasciarsi travolgere dalla passione per Carmen o ascoltare la propria
madre e sposare la rassicurante Micaëla (che sarà interpretata dal soprano
Giada Maria Zanzi)? Gelosia, ossessione, orgoglio, ma anche ricerca di libertà
e indipendenza saranno i motori che porteranno, purtroppo, ad un tragico
finale. La direzione musicale e concertazione dello spettacolo saranno affidate
al Maestro Fabio Luppi.<o:p></o:p></p>
<p> <o:p></o:p></p>
<p>Giovana Ceranto sarà invece il pianista accompagnatore della riduzione del
30 ottobre 2022, incentrata su "Porgy & Bess" di G. Gershwin:
Porgy (il baritono Alberto Giovannini), Bess (Caterina Tonini) e Clara (Giada
Maria Zanzi) vivono in un quartiere malfamato, in cui l'amore sembra essere un
modo per sopravvivere e sopportare le sofferenze. La travagliata vicenda sia
apre e si conclude con un canto di speranza (unica fiamma che non si spegnerà
mai soprattutto per chi ha desiderio di resilienza), una ninna nanna, la
celeberrima "Summertime". <o:p></o:p></p>
<p> <o:p></o:p></p>
<p>Il 13 novembre 2022 chiuderà la rassegna un'originale messa in scena di
"Orphée aux Enfers" (ossia "Orfeo all'Inferno" di J.
Offenbach): il musico Orfeo (Maurizio Tonelli) e la sua sposa Euridice (Giada
Maria Zanzi) non si amano più, lui è troppo preso dall'essere famoso in tutta
la Grecia grazie alla sua arte, lei dapprima cede alle lusinghe di Plutone e lo
segue negli Inferi per poi rendersi conto che anche quest'ultimo la trascura
come il marito. Orfeo decide di andare a recuperare la moglie nell'oltretomba
per paura che la sua immagine venga lesa dallo scandalo della fuga di Euridice.
Ad "aiutare" Orfeo vi sarà il padre di tutti gli dèi in persona,
Giove (Alberto Giovannini) che ha in realtà mire su Euridice. Un improbabile e
spassoso lieto fine arriverà sulle note del festoso Can Can, il più famoso di
tutti! Ritroveremo nuovamente Fabio Luppi in veste di Maestro concertatore.<o:p></o:p></p>
<p> <o:p></o:p></p>
<p> <o:p></o:p></p>
<p> <o:p></o:p></p>
<p>Ingresso libero sino ad esaurimento posti | Per ulteriori informazioni
contattare la Mediateca di San Lazzaro di Savena: 051 622 8060 - <a href="mailto:cultura@comune.sanlazzaro.bo.it">cultura@comune.sanlazzaro.bo.it</a>
- <a href="mailto:mediateca@comune.sanlazzaro.bo.it">mediateca@comune.sanlazzaro.bo.it</a><o:p></o:p></p>
<p> <o:p></o:p></p>
<p>Per contattare SOL OMNIBUS LUCET APS: 051 51 72 15 - <a href="http://solomnibuslucet1@gmail.com">http://solomnibuslucet1@gmail.com</a>
- <a href="http://solomnibuslucet.jimdofree.com">http://solomnibuslucet.jimdofree.com</a> <o:p></o:p></p>
<p class="MsoNormal"><o:p> </o:p></p>LA NOTA AZZURRAhttp://www.blogger.com/profile/14087251874844233438noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-3622122451212756306.post-91826607358302967972022-06-16T18:34:00.000+02:002022-06-16T18:34:07.451+02:00Venerdì 15 luglio 2022, alle ore 21.30 nello splendido giardino di Villa Paradiso , nuova replica de 'Il Pipistrello' di Strauss.<p> </p><p class="MsoNormal">IN LUGLIO UNA NUOVA REPLICA DELL'OPERETTA "IL
PIPISTRELLO" ("DIE FLEDERMAUS") DI STRAUSS II NELL'ADATTAMENTO
TARGATO SOL OMNIBUS LUCET APS<o:p></o:p></p>
<p class="MsoNormal"><o:p> </o:p></p>
<p class="MsoNormal"><o:p> </o:p></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjaHjW9kzMBVCLCLrMAQP48AHUVrfocOm3GnoWcEvymuXvzqCXgfD14MSMxFCJwtkibS_-gqGkufKer25IUK7UyG3C1th6-XnHUAcz2OYGmQLLSRClEa8rPQ8I-9bZ7us2rMqcAY8SFvAddKLuKgEzdqy_aKfwPH3CtgMuSyRWpwDWHTjBascDSchm-/s1620/FB_IMG_1655335813681.jpg" imageanchor="1" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><img border="0" data-original-height="1620" data-original-width="1080" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjaHjW9kzMBVCLCLrMAQP48AHUVrfocOm3GnoWcEvymuXvzqCXgfD14MSMxFCJwtkibS_-gqGkufKer25IUK7UyG3C1th6-XnHUAcz2OYGmQLLSRClEa8rPQ8I-9bZ7us2rMqcAY8SFvAddKLuKgEzdqy_aKfwPH3CtgMuSyRWpwDWHTjBascDSchm-/s320/FB_IMG_1655335813681.jpg" width="213" /></a></div><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi6jVwYX6aRWwU-EZKa5olbMMRgsIj8LOrK6-GXc6VeyhrgIfM_udVK7iJTsGfo6lvTgW6KbEC6iRaVWShw5yosKbeqpYiJ5lpz6CzgwV1Kou5ASoIZNxoploGBdAbJQ4LGxFsXDXNCLe78Q-qjDeAakXTEJH66KzjyCKi-0dgRdEdVUhI85NKH-_z5/s1439/FB_IMG_1655335899244.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1439" data-original-width="1080" height="276" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi6jVwYX6aRWwU-EZKa5olbMMRgsIj8LOrK6-GXc6VeyhrgIfM_udVK7iJTsGfo6lvTgW6KbEC6iRaVWShw5yosKbeqpYiJ5lpz6CzgwV1Kou5ASoIZNxoploGBdAbJQ4LGxFsXDXNCLe78Q-qjDeAakXTEJH66KzjyCKi-0dgRdEdVUhI85NKH-_z5/w207-h276/FB_IMG_1655335899244.jpg" width="207" /></a></div><br /><br /><p></p>
<p class="MsoNormal">Venerdì 15 luglio 2022, alle ore 21.30 nello splendido
giardino di Villa Paradiso (via Emilia Levante 138 - Bologna), verrà replicato
lo spumeggiante spettacolo che vede Sol Omnibus Lucet APS collaborare con la
Modesta Compagnia dell'Arte: "Il pipistrello" di Johann Strauss
Junior.<o:p></o:p></p>
<p class="MsoNormal"><o:p> </o:p></p>
<p class="MsoNormal">Nel cast ritroveremo Maurizio Tonelli (che oltre a vestire i
panni di Gabriel von Eisenstein cura anche la regia dello spettacolo), i
soprani Caterina Tonini e Giada Maria Zanzi (rispettivamente impegnate nei
ruoli di Rosalinde e Adele; la Zanzi è inoltre sceneggiatrice di codesta
versione dell'operetta), il mezzosoprano Lisa Huiying Zhao (Principe Orlofsky).
Al pianoforte Alessia Pavani. <o:p></o:p></p>
<p class="MsoNormal"><o:p> </o:p></p>
<p class="MsoNormal">Mirta Zagonara e Luca Bianconcini cureranno i costumi e le
scenografie.<o:p></o:p></p>
<p class="MsoNormal"><o:p> </o:p></p>
<p class="MsoNormal"><o:p> </o:p></p>
<p class="MsoNormal">Per ulteriori informazioni e per prenotare, è necessario
contattare il Centro Culturale di Villa Paradiso al numero 0516241344; in
alternativa è possibile inviare una mail a <a href="mailto:solomnibuslucet1@gmail.com">solomnibuslucet1@gmail.com</a> <o:p></o:p></p>LA NOTA AZZURRAhttp://www.blogger.com/profile/14087251874844233438noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-3622122451212756306.post-86180291577188226942022-05-21T19:03:00.001+02:002022-05-21T19:03:22.681+02:00Nel teatro settecentesco di Villa Mazzacoratia Bologna ancora un bel successo per l’Associazione Culturale Bolognese “Sol Omnibus Lucet”.<p> </p><p class="MsoNormal" style="line-height: normal; mso-margin-bottom-alt: auto; mso-margin-top-alt: auto; text-align: justify;"><span style="font-size: 14.0pt; mso-bidi-font-family: Calibri; mso-bidi-theme-font: minor-latin;">Il Pipistrello,
famosissima operetta del 1874 su libretto di Carl Haffner e Richard Genée e
musica di Johann Strauss Jr., è stata presentata in un’eccellente riduzione
dall’Associazione Culturale Bolognese “Sol Omnibus Lucet”.<o:p></o:p></span></p><p class="MsoNormal" style="line-height: normal; mso-margin-bottom-alt: auto; mso-margin-top-alt: auto; text-align: justify;"></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi8gWRx63ifbWGDrSsTF6RUd7Y5CdtbFY1YzT6wPxSBa0u-38OJZ3_E1pUsdpKY_oSnZH9wN90N5t_hB1_kQ2sUhFs555FXZ4XdPuJutW04c-oCHituavt034f2MP7e5TCMlsC_I-TN9NkI58TeCnvTWO-bGotSsM_g7r2Z7j4jk1uYBccg2sDcjAzO/s641/Cattura.JPG" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="641" data-original-width="638" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi8gWRx63ifbWGDrSsTF6RUd7Y5CdtbFY1YzT6wPxSBa0u-38OJZ3_E1pUsdpKY_oSnZH9wN90N5t_hB1_kQ2sUhFs555FXZ4XdPuJutW04c-oCHituavt034f2MP7e5TCMlsC_I-TN9NkI58TeCnvTWO-bGotSsM_g7r2Z7j4jk1uYBccg2sDcjAzO/s320/Cattura.JPG" width="319" /></a></div><br /><span style="font-size: 14.0pt; mso-bidi-font-family: Calibri; mso-bidi-theme-font: minor-latin;"><br /></span><p></p>
<p class="MsoNormal" style="line-height: normal; mso-margin-bottom-alt: auto; mso-margin-top-alt: auto; text-align: justify;"><span style="font-size: 14.0pt; mso-bidi-font-family: Calibri; mso-bidi-theme-font: minor-latin;">Lo spettacolo ha
avuto luogo il 15 maggio scorso nel teatrino settecentesco di Villa Mazzacorati,
ottimamente restaurato, ed ha visto nuovamente come protagonisti Maurizio
Tonelli e Giada Maria Zanzi che hanno vestito i panni, rispettivamente, di
Gabriel von Eisenstein e di Adele. Nel ruolo della primadonna Rosalinde c’è
stata la speciale partecipazione della soprana texana Kelly McClendon, mentre i
ruoli del notaio Falke sono stati interpretati dal basso di chiara fama Luca
Gallo e quello del principe Orlofsky -“en travesti” - dal mezzosoprano Lisa
Huiying Zhao. <o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="line-height: normal; mso-margin-bottom-alt: auto; mso-margin-top-alt: auto; text-align: justify;"><span style="font-size: 14.0pt; mso-bidi-font-family: Calibri; mso-bidi-theme-font: minor-latin;">La concertazione
è stata affidata alla giovanissima pianista Alessia Pavani che ha curato anche
la Direzione Musicale. I costumi di Mirta Zagonara hanno impreziosito la
rappresentazione, mentre le scenografie sono state curate ottimamente da Luca
Bianconcini.<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="line-height: normal; mso-margin-bottom-alt: auto; mso-margin-top-alt: auto; text-align: justify;"><span style="font-size: 14.0pt; mso-bidi-font-family: Calibri; mso-bidi-theme-font: minor-latin;">Il cast (tutti
bravissimi) è sembrato molto navigato nel governare l’equilibrio fra farsa e
eleganza così caro agli amanti del genere, recitando in italiano ma cantando in
tedesco i brani più significativi. <o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="line-height: normal; mso-margin-bottom-alt: auto; mso-margin-top-alt: auto; text-align: justify;"><span style="font-size: 14.0pt; mso-bidi-font-family: Calibri; mso-bidi-theme-font: minor-latin;">Anche i più
tetragoni al fascino dell’operetta viennese hanno dovuto “inchinarsi” di fronte
ad una vetta di questo genere in questo moderno connubio che Sol Omnibus Lucet ha
messo in scena e che può rivivere ancora oggi, come allora, nella filosofia
mondana dei personaggi del Pipistrello.<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="line-height: normal; margin-bottom: 0cm; text-align: justify;"><span style="font-size: 14.0pt; mso-bidi-font-family: Calibri; mso-bidi-theme-font: minor-latin;">E’ rimasto integro quindi lo spirito della trama di inganni, travestimenti
ed equivoci, con invenzioni briose e ben organizzate.<br />
Un andare e venire, un rovesciato gioco dell'evasione dove la spigliatezza
diventa vigore inventivo, dove ognuno è un altro, dove vecchio e nuovo,
apparenza e realtà, sembrano confondersi in un’elegante festa in maschera dove
potremo riconoscere, riconoscerci e, ovviamente, divertirci. <o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="line-height: normal; mso-margin-bottom-alt: auto; mso-margin-top-alt: auto; text-align: justify;"><span style="font-size: 14.0pt; mso-bidi-font-family: Calibri; mso-bidi-theme-font: minor-latin;">Tempi comici
perfetti, tresche sentimentali ed equivoche che hanno generato, nella
riduzione, uno spettacolo comunque coeso e genuinamente divertente.<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="line-height: normal; mso-margin-bottom-alt: auto; mso-margin-top-alt: auto; text-align: justify;"><span style="font-size: 14.0pt; mso-bidi-font-family: Calibri; mso-bidi-theme-font: minor-latin;">In questa
riduzione de Il Pipistrello abbiamo ritroviato quindi tutti i personaggi
salienti dell’operetta di Strauss: Rosalinde e il suo capriccio sentimentale;
Adele, la carnale, astuta, leggiadra e ammiccante cameriera Adele; nonché il
dottor Falke e la sua elaborata vendetta<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="line-height: normal; mso-margin-bottom-alt: auto; mso-margin-top-alt: auto; text-align: justify;"><span style="font-size: 14.0pt; mso-bidi-font-family: Calibri; mso-bidi-theme-font: minor-latin;"><o:p> </o:p></span></p>
<p align="center" class="MsoNormal" style="line-height: normal; margin-bottom: 0cm; text-align: center;"><b><span style="font-size: 14.0pt; mso-bidi-font-family: Calibri; mso-bidi-theme-font: minor-latin; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: IT;">TRAMA</span></b><span style="font-size: 14.0pt; mso-bidi-font-family: Calibri; mso-bidi-theme-font: minor-latin; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: IT;"><br />
</span><span style="font-size: 14.0pt; mso-bidi-font-family: Calibri; mso-bidi-theme-font: minor-latin;">Gabriel von Eisenstein, ricco gentiluomo di campagna, è stato
condannato, per diffamazione, a qualche giorno di prigione.<br />
E’ ormai pronto per recarsi in carcere quando il suo amico dottor Falke gli
porta un invito per la festa che il principe Orlofsky darà la sera stessa.<br />
Eisenstein non ha dubbi: prima la festa e poi a costituirsi. Rosalinde, sua
moglie, rimasta sola, riceve la visita del suo spasimante Alfred che però viene
scambiato per il padrone di casa e quindi portato in carcere al suo posto.<br />
Ma questo non sarà l’unico scambio di persona, poiché la festa a casa Orlofsky
sarà ricca di qui pro quo preparati ad arte dal dottor Falke, che vuole così
vendicarsi di una burla fattagli da Eisenstein quando lo lasciò in strada a
passare la notte solo, ubriaco e vestito da Pipistrello. Alla festa arrivano
così Adele, la cameriera di Eisenstein, e naturalmente Rosalinde, la moglie di
Eisenstein.<br />
Eisenstein, sotto falso nome, e Rosalinde, mascherata da contessa ungherese, si
incontrano. Lui non la riconosce e comincia a corteggiarla. Eisenstein cerca di
capire e quando apprende della “visita” di Alfred a sua moglie si infuria, ma
Rosalinde ha buon gioco e la notte per loro si concluderà con una “piccante”
riconciliazione. Quindi una serata in cui le cose si sono complicano ma sarà
“il pipistrello”, cioè il dottor Falke, a dare una spiegazione a tutto…<o:p></o:p></span></p>LA NOTA AZZURRAhttp://www.blogger.com/profile/14087251874844233438noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-3622122451212756306.post-81931555135883379192022-05-18T20:03:00.002+02:002022-05-18T20:05:25.033+02:00Ricordando il concerto di Salisburgo ed il ricevimento nel Castello di Meribell dal Sindaco Harald Preuner.<p> </p><p align="center" class="MsoNormal" style="line-height: normal; margin: 0cm; text-align: center;"><span style="color: black; font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 13.5pt; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: IT;">Mi sono appena pervenute altre foto del Concerto dell'1 Maggio
2022 nella Sala Dommusik del Palazzo Cardinal Schhwarzenberg di Salisburgo, con Cristiana
Pegoraro al pianoforte e le voci del soprano Cecilia Rizzetto, del
contralto Nina Cuk, del basso Raffaele Zaninelli e del tenore Angelo Goffredi. <o:p></o:p></span></p>
<p align="center" class="MsoNormal" style="line-height: normal; margin: 0cm; text-align: center;"><span style="color: black; font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 13.5pt; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: IT;">L'evento era stato organizzato dalla Sig.ra Margot Kapfenberger,
Ambasciatrice Onoraria per la Musica nell'ambito del Gemellaggio tra Verona e
Salisburgo.<o:p></o:p></span></p>
<p align="center" class="MsoNormal" style="line-height: normal; margin: 0cm; text-align: center;"><span style="color: black; font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 13.5pt; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: IT;">Successivamente, in sala Marmor del Castello Mirabell il Sindaco di
Salisburgo, Harald Preuner ha consegnato gli attestati.</span></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><br /></div><br /><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhA0aUTwaBsivLYBNOG2Et-BHE0-8P-mdh1gwk8HFdG1Nuyay6darCLBohhJtk6rNIigFcwaMmIgJgmPfk7wZaf0SH7xsHrNz33fPOqqwyGWykAQTwXI5CEsgTl9Kr01pFdPhzLHZT3eHcwXwYW4VgsKcfY_mMQjFRim4mFI8GTnmZ9QB_L-sGzzKo4/s1000/DSC01352.JPG" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="750" data-original-width="1000" height="240" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhA0aUTwaBsivLYBNOG2Et-BHE0-8P-mdh1gwk8HFdG1Nuyay6darCLBohhJtk6rNIigFcwaMmIgJgmPfk7wZaf0SH7xsHrNz33fPOqqwyGWykAQTwXI5CEsgTl9Kr01pFdPhzLHZT3eHcwXwYW4VgsKcfY_mMQjFRim4mFI8GTnmZ9QB_L-sGzzKo4/s320/DSC01352.JPG" width="320" /></a></div><br /><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><br /></div><br /><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjkNhBckgqUpKcBj5696xKuYyj72KlX8uReChS8ad3IOsPNWRVpcIYIO1Ad_bZo_WDvH_nOhBRO1uCPiNGmW4TDdyG2ziw2Ad_cpt8UgamcHGxvLC32azYjHOKH7OlA-adUEPhFSzogMRTEM64jpTe8hegHBFvR8J6p45zcA2gdtshHApd--dTnl2zb/s1000/DSC01412.JPG" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="750" data-original-width="1000" height="240" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjkNhBckgqUpKcBj5696xKuYyj72KlX8uReChS8ad3IOsPNWRVpcIYIO1Ad_bZo_WDvH_nOhBRO1uCPiNGmW4TDdyG2ziw2Ad_cpt8UgamcHGxvLC32azYjHOKH7OlA-adUEPhFSzogMRTEM64jpTe8hegHBFvR8J6p45zcA2gdtshHApd--dTnl2zb/s320/DSC01412.JPG" width="320" /></a></div><br /><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgXDMyOLz7Px3M_HiuA1bjzMbCgZ8K63KPzEVTe6BEyh2_K0q8excZVaEoL2_hmY_95qviTQc9hH3nUCnW7ighMT4ktD9JqSROy-_9UuZEkcIgdYKNaUWw0NeL56WTs4DhX2M400ltvVj5_MXQ9HQxmiSfLm0Tbd3rtlMy69jefYVovF1NSwkgXwg9I/s1000/DSC01463.JPG" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="750" data-original-width="1000" height="240" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgXDMyOLz7Px3M_HiuA1bjzMbCgZ8K63KPzEVTe6BEyh2_K0q8excZVaEoL2_hmY_95qviTQc9hH3nUCnW7ighMT4ktD9JqSROy-_9UuZEkcIgdYKNaUWw0NeL56WTs4DhX2M400ltvVj5_MXQ9HQxmiSfLm0Tbd3rtlMy69jefYVovF1NSwkgXwg9I/s320/DSC01463.JPG" width="320" /></a></div><br /><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhQxYDw7zHaftPfvEvAhggswao4qoxj2UeYnaEw82LD2IDXRCLGLyUO53z2ewUsUe5NUDpCJvvzmeoswWD2IUG1CiFgVZFU-ecIjxQWPYHQCSQVylvwNl5wWs8ugnc08n1PGuSkRzN2S3EkRF4gmi1y-2OcEKGaTo1IfbrrPOYy_K3iZsjE_RfJMJpI/s1000/DSC01414.JPG" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="750" data-original-width="1000" height="240" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhQxYDw7zHaftPfvEvAhggswao4qoxj2UeYnaEw82LD2IDXRCLGLyUO53z2ewUsUe5NUDpCJvvzmeoswWD2IUG1CiFgVZFU-ecIjxQWPYHQCSQVylvwNl5wWs8ugnc08n1PGuSkRzN2S3EkRF4gmi1y-2OcEKGaTo1IfbrrPOYy_K3iZsjE_RfJMJpI/s320/DSC01414.JPG" width="320" /></a></div><br /><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><br /></div><br /><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><br /></div><br /><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><br /></div><br /><o:p></o:p><p></p>
<p class="MsoNormal"><o:p> </o:p></p>LA NOTA AZZURRAhttp://www.blogger.com/profile/14087251874844233438noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-3622122451212756306.post-68791059832357713852022-05-18T10:07:00.001+02:002022-05-18T10:07:23.961+02:00 "I racconti di Hoffmann" di Offenbach e "La vedova allegra" di Lehár al Teatro Mazzarurati il 3 ed il 10 luglio.<p> </p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgYcF4uyjR8PZPQNuiHRB24ED7L7zfkHhJ9OZ9ie73j8qQLazhXNNHwwFSvboCGEtL1tic9OY6kbhgTna-o8j6MKIJao6QUihef-jPsZcgjc9y98HLWZvyqMbWN9gU-d4qsi28-PwVNeEDKh7FAEctQxC_YCX1apdaIFl57LDAyqtzjL6RP7jC76v-v/s1080/FB_IMG_1652730981075.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="720" data-original-width="1080" height="213" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgYcF4uyjR8PZPQNuiHRB24ED7L7zfkHhJ9OZ9ie73j8qQLazhXNNHwwFSvboCGEtL1tic9OY6kbhgTna-o8j6MKIJao6QUihef-jPsZcgjc9y98HLWZvyqMbWN9gU-d4qsi28-PwVNeEDKh7FAEctQxC_YCX1apdaIFl57LDAyqtzjL6RP7jC76v-v/s320/FB_IMG_1652730981075.jpg" width="320" /></a></div><br /><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiGdkq3trcULPO3PpkQd-i-gRW65_wV1m4O0omsHxW4jbFgNQEOe_esDYYR7tBlwJxU5J6793hP_PbBcLEqTPqQ-SrJZ-o13p7izB7_P-fKdQwD02kgChWuaAApDMlAOkigikZxRMx52MpnScMlQoeDepLXjhL9_mDr0F6jF3d722bLAqgpGS2AWAwm/s1620/FB_IMG_1652730939816.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1620" data-original-width="1080" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiGdkq3trcULPO3PpkQd-i-gRW65_wV1m4O0omsHxW4jbFgNQEOe_esDYYR7tBlwJxU5J6793hP_PbBcLEqTPqQ-SrJZ-o13p7izB7_P-fKdQwD02kgChWuaAApDMlAOkigikZxRMx52MpnScMlQoeDepLXjhL9_mDr0F6jF3d722bLAqgpGS2AWAwm/s320/FB_IMG_1652730939816.jpg" width="213" /></a></div><br /><p></p><p class="MsoNormal">Dopo il lusinghiero successo de "Il pipistrello" di Strauss II nello storico Teatro Mazzacorati 1763 di via Toscana 19 a Bologna di domenica 15 maggio la Sol Omnibus Lucet APS, in collaborazione
con Modesta Compagnia dell'Arte, si apprestano a proporre nuovi spettacoli.</p><p class="MsoNormal"><o:p></o:p></p>
<p class="MsoNormal"><o:p> </o:p>Infatti, il 3 e il 10 luglio, alle ore 16, sempre nel meraviglioso
Teatro Mazzacorati, sarà la volta rispettivamente de "I racconti di
Hoffmann" di Offenbach (messa in scena che vedrà protagonista anche il
basso di chiara fama internazionale Luca Gallo, il quale interpreterà i tre
antagonisti, ovvero Dapertutto, Coppélius e Miracle) e de "La vedova
allegra" di Lehár. </p><p class="MsoNormal"><o:p></o:p></p>
<p class="MsoNormal"><o:p> </o:p>Il poeta Hoffmann sarà interpretato da Maurizio Tonelli,
mentre vestiranno i panni dei suoi amori i soprani Chisako Miyashita (nel
duplice ruolo di Giulietta e Antonia) e Giada Maria Zanzi (la bambola meccanica
Olympia). Darà voce a Nicklausse il mezzosoprano Lisa Huiying Zhao.</p><p class="MsoNormal"><o:p></o:p></p>
<p class="MsoNormal"><o:p> </o:p>Miyashita, Zanzi e Tonelli torneranno ad esibirsi sul palco
del Mazzacorati anche in "Die lustige Witwe" del 10 luglio nei ruoli
di Hanna Glawari, Valencienne e del Barone Mirko Zeta, mentre Paolo Gabellini
sarà Danilo Danilowitsch.</p><p class="MsoNormal"><o:p></o:p></p>
<p class="MsoNormal"><o:p> </o:p>Alla direzione musicale dei due spettacoli, con la regia di
Maurizio Tonelli, vi sarà il giovane Maestro Fabio Luppi. I costumi e le scenografie
saranno curati da Mirta Zagonara e Luca Bianconcini.</p><p class="MsoNormal"><o:p></o:p></p>
<p class="MsoNormal"><o:p> </o:p>L'ingresso è ad offerta libera: parte del ricavato sarà
devoluto ai lavori di restauro del Teatro. Per assistere agli spettacoli è
necessario prenotare inviando una mail a <a href="mailto:solomnibuslucet1@gmail.com">solomnibuslucet1@gmail.com</a></p><p class="MsoNormal"><o:p></o:p></p>LA NOTA AZZURRAhttp://www.blogger.com/profile/14087251874844233438noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-3622122451212756306.post-40749831481102530702022-05-09T09:13:00.001+02:002022-05-09T09:13:17.803+02:00BUONA DOMENICA DA CRISTIANA PEGORARO CON LE NOTE MAGICHE DI SCHUMANN.<p> </p><p class="MsoNormal" style="margin-bottom: 12.0pt;">Buona domenica con uno dei miei
brani preferiti, che racchiude in 4 minuti tutta la bellezza di un gesto
d’amore <span style="font-family: "Segoe UI Emoji",sans-serif; mso-bidi-font-family: "Segoe UI Emoji";">❤</span></p><p class="MsoNormal" style="margin-bottom: 12.0pt;">️</p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhMz_X8jjKcgfVP10-x-yNaEyzCjUwIhC8fgN2QKY8gHPmPchZUu_8zsNkEqg0_Dn_hwPxQNVNqeoREYXNc3hob6i59svMv1OCJLDxf0vQCsaPYTL0CH7r_lvKt9cUHDY-qSs72Ebyfy7tU4qAwykz2cCvIIzZ47Y8VWaQeHVNScwVQKjfGfemNf-Jm/s1198/Cristiana%20Pegoraro1.jpeg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1198" data-original-width="800" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhMz_X8jjKcgfVP10-x-yNaEyzCjUwIhC8fgN2QKY8gHPmPchZUu_8zsNkEqg0_Dn_hwPxQNVNqeoREYXNc3hob6i59svMv1OCJLDxf0vQCsaPYTL0CH7r_lvKt9cUHDY-qSs72Ebyfy7tU4qAwykz2cCvIIzZ47Y8VWaQeHVNScwVQKjfGfemNf-Jm/s320/Cristiana%20Pegoraro1.jpeg" width="214" /></a></div><br /><br />
<br />
Con la magia delle note di Schumann voglio inviare un augurio speciale alle
mamme e a tutte quelle donne che non sono "mamme naturali" ma lo
sanno essere ugualmente con il cuore. <br />
<br />
Caratterizzato dalla sua difficoltà tecnica, “Widmung” (o “Dedica“ in italiano)
è uno dei brani più popolari nei recital per pianoforte, una composizione che
permette ai pianisti di mostrare il loro virtuosismo.<p></p><p class="MsoNormal" style="margin-bottom: 12.0pt;">Tuttavia, “Widmung” è
molto più di un semplice pezzo di bravura, e contiene una scrittura musicale
appassionata e i sentimenti più sinceri. Composto da Robert Schumann nel 1840
(questo pezzo proviene da un insieme di Lieder per voce e pianoforte chiamato
Myrthen, Op.25), fu in seguito arrangiato per pianoforte solo da Franz Liszt.
Myrthen fu dedicato a Clara Wieck come regalo di nozze, quando Schumann
finalmente sposò Clara a settembre dello stesso anno, nonostante l'opposizione
del padre di Clara (che era anche l'insegnante di pianoforte di Robert).</p><p class="MsoNormal" style="margin-bottom: 12.0pt;">
<br />
Buon ascolto! <span style="font-family: "Segoe UI Emoji",sans-serif; mso-bidi-font-family: "Segoe UI Emoji";">🎶</span><br />
<span style="font-family: "Segoe UI Emoji",sans-serif; mso-bidi-font-family: "Segoe UI Emoji";">👉</span>
<a href="https://youtu.be/AuCoPXBCHHI">https://youtu.be/AuCoPXBCHHI</a><o:p></o:p></p>LA NOTA AZZURRAhttp://www.blogger.com/profile/14087251874844233438noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-3622122451212756306.post-32775631938055135532022-05-08T12:40:00.005+02:002022-05-08T19:25:56.357+02:00FANTASTICO CONCERTO DI MUSICISTI ITALIANI A SALISBURGO NELL'AMBITO DEL GEMELLAGGIO MUSICALE CON VERONA.<p> </p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><br /></div><br /><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiUaWVbdGqHrMt8UbC2J4MQTtZPRvClISWdDK1oKc8-ciojsg5nMgRJZpAmDC0iOPBMZw036J3Ki-i2U2XPg_fbriE8NdGR2pwRpjh_4QcrK4xgcjGQgySZXBbsY1vU-Tud67-29BOIlHWp96XdRiEQjyWP3GAb5z2LzOB18giKzOyPWc52K4msFKAs/s542/Locandina.JPG" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="542" data-original-width="317" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiUaWVbdGqHrMt8UbC2J4MQTtZPRvClISWdDK1oKc8-ciojsg5nMgRJZpAmDC0iOPBMZw036J3Ki-i2U2XPg_fbriE8NdGR2pwRpjh_4QcrK4xgcjGQgySZXBbsY1vU-Tud67-29BOIlHWp96XdRiEQjyWP3GAb5z2LzOB18giKzOyPWc52K4msFKAs/s320/Locandina.JPG" width="187" /></a></div><br /><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">Margot Kapfenberger </div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">Alcune foto di un ricordo , tuttora vivissimo, del Concerto dell'1 Maggio 2022 nella Sala Dommusik del Palazzo Cardinal Schhwarzenberg di Salisburgo, a cui ero presente e che ha visto esibirsi splendidamente al pianoforte Cristiana Pegoraro che ha anche accompagnato le voci del soprano Cecilia Rizzetto, del contralto Nina Cuk, del basso Raffaele Zaninelli e del tenore Angelo Goffredi. </div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">L'evento è stato organizzato dalla Sig.ra Margot Kapfenberger, Ambasciatrice Onoraria per la Musica nell'ambito del Gemellaggio tra Verona e Salisburgo.</div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">Successivamente, in sala Marmor del Castello Mirabell il Sindaco di Salisburgo, Harald Preuner ha consegnato gli attestati.</div><br /><p></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiHXlYjl6KIhIIGtK59nw0c6EgXrm7w3W6ZaUQ0iLO4E7u012mmMp38q-VKkGZyEGLloqAT3XFSUSt-mta1RF4k063IO9lt7huf0m-irxexK6n1XkTqSVDrIT1yP8xBYgcT0WETHjLlKtBAslj0i1v2Gm16TKc-sQwyNe3C7pPHmtxw98kxTMbAK5u_/s752/Solo%20artisti.JPG" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="553" data-original-width="752" height="235" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiHXlYjl6KIhIIGtK59nw0c6EgXrm7w3W6ZaUQ0iLO4E7u012mmMp38q-VKkGZyEGLloqAT3XFSUSt-mta1RF4k063IO9lt7huf0m-irxexK6n1XkTqSVDrIT1yP8xBYgcT0WETHjLlKtBAslj0i1v2Gm16TKc-sQwyNe3C7pPHmtxw98kxTMbAK5u_/s320/Solo%20artisti.JPG" width="320" /></a><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhbdGLL-v6yJ76cYTgL_W7ZiEfdIJGTBk9DPcthDS_jcfoElfep_uN1QRIlpAp9zs7f-cqYTw3HohtUOE_DpviPFbscXMaqIaiDc7kCQ4eN_hAlZCK4lYF4eNybF5CT2nB_UXNmZEa4zEMVd1IQz7P5bYlP7Q8gnegHQkHCVhGv-26MBsVjjOxM_lWw/s664/Tutti.JPG" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="562" data-original-width="664" height="271" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhbdGLL-v6yJ76cYTgL_W7ZiEfdIJGTBk9DPcthDS_jcfoElfep_uN1QRIlpAp9zs7f-cqYTw3HohtUOE_DpviPFbscXMaqIaiDc7kCQ4eN_hAlZCK4lYF4eNybF5CT2nB_UXNmZEa4zEMVd1IQz7P5bYlP7Q8gnegHQkHCVhGv-26MBsVjjOxM_lWw/s320/Tutti.JPG" width="320" /></a></div><br /></div><br />LA NOTA AZZURRAhttp://www.blogger.com/profile/14087251874844233438noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-3622122451212756306.post-30444374661597195772022-04-26T20:27:00.001+02:002022-04-26T20:27:13.255+02:00Il basso Luca Gallo inaugura la rassegna di operette in Mazzacorati.<p> </p><p align="center" class="MsoNormal" style="background: white; line-height: normal; margin-bottom: 0cm; margin-left: 1.0cm; margin-right: 0cm; margin-top: 0cm; text-align: center; vertical-align: baseline;"><b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><span style="color: black; font-family: "Bell MT",serif; font-size: 26.0pt; mso-bidi-font-family: "Segoe UI"; mso-color-alt: windowtext;">Il basso Luca Gallo inaugura la rassegna
di operette in Mazzacorati</span></b></p>
<p class="MsoNormal" style="background: white; line-height: normal; margin-bottom: 0cm; margin-left: 1.0cm; margin-right: 0cm; margin-top: 0cm; text-align: justify; text-justify: inter-ideograph; vertical-align: baseline;"><span style="font-family: "Bell MT",serif; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: "Segoe UI";"><o:p> </o:p></span></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgQvo8a2lHeTqwCugAf7iyuX40XgjFMF1sHCXrXxzIgHQMrQalcYPW42K03A8WGZtQZ4wnrxH_rVdrb2DZ9eaqGMz7zThY3DJ4zLlDA6aoemYhLNEyGAj5WMGIpENDl_s52tHAQtJ4rJunI_bccysYBgEF_1BXEIuEoxIP42IWHJV8G0bdbKSgObnHp/s1080/Luca%20Gallo.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1080" data-original-width="1080" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgQvo8a2lHeTqwCugAf7iyuX40XgjFMF1sHCXrXxzIgHQMrQalcYPW42K03A8WGZtQZ4wnrxH_rVdrb2DZ9eaqGMz7zThY3DJ4zLlDA6aoemYhLNEyGAj5WMGIpENDl_s52tHAQtJ4rJunI_bccysYBgEF_1BXEIuEoxIP42IWHJV8G0bdbKSgObnHp/s320/Luca%20Gallo.jpg" width="320" /></a></div><br /><p></p>
<p align="center" class="MsoNormal" style="background: white; line-height: normal; margin-bottom: 0cm; margin-left: 1.0cm; margin-right: 0cm; margin-top: 0cm; text-align: center; vertical-align: baseline;"><i style="mso-bidi-font-style: normal;"><span style="color: black; font-family: "Bell MT",serif; font-size: 16.0pt; mso-bidi-font-family: "Segoe UI"; mso-color-alt: windowtext;">Impegnato dal 7 al 13 maggio p.v. in
Lucrezia Borgia di Gaetano Donizetti al Teatro Comunale di Bologna, il celebre
basso Luca Gallo interpreterà i ruoli di Falke in Die Fledermaus di Strauss II
e di Coppélius/Dapertutto/Miracle in Les contes d'Hoffmann di Offenbach negli
spettacoli che Sol Omnibus Lucet APS (col patrocinio di Succede solo a Bologna)
metterà in scena rispettivamente il 15 maggio e il 12 giugno al Teatro
Mazzacorati 1763</span></i><i style="mso-bidi-font-style: normal;"><span style="font-family: "Bell MT",serif; font-size: 16.0pt; mso-bidi-font-family: "Segoe UI";"><o:p></o:p></span></i></p>
<p class="MsoNormal" style="background: white; line-height: normal; margin-bottom: 0cm; margin-left: 1.0cm; margin-right: 0cm; margin-top: 0cm; text-align: justify; text-justify: inter-ideograph; vertical-align: baseline;"><span style="font-family: "Bell MT",serif; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: "Segoe UI";"><o:p> </o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="background: white; line-height: normal; margin-bottom: 0cm; margin-left: 1.0cm; margin-right: 0cm; margin-top: 0cm; text-align: justify; text-justify: inter-ideograph; vertical-align: baseline;"><span style="color: black; font-family: "Bell MT",serif; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: "Segoe UI"; mso-color-alt: windowtext;">La rassegna operettistica presso il <b style="mso-bidi-font-weight: normal;">Teatro Mazzacorati 1763</b>, sito <b style="mso-bidi-font-weight: normal;">in via Toscana 19 a Bologna</b>, vedrà
protagonista per i primi due spettacoli <b style="mso-bidi-font-weight: normal;">Luca
Gallo</b>, che sarà affiancato da strumentisti e cantanti (giovani emergenti e
professionisti in carriera) dell’associazione bolognese Sol Omnibus Lucet. Il <b style="mso-bidi-font-weight: normal;">15 maggio 2022</b> sarà <b style="mso-bidi-font-weight: normal;">Die Fledermaus</b> ad aprile le danze,
mentre il <b style="mso-bidi-font-weight: normal;">12 giugno 2022</b> sarà messa
in scena un’originale versione di <b style="mso-bidi-font-weight: normal;">Les
contes d’Hoffmann</b> di Offenbach; il ciclo di operette si chiuderà poi domenica
<b style="mso-bidi-font-weight: normal;">3 luglio</b> con <b style="mso-bidi-font-weight: normal;">Die lustige Witwe</b> di Franz Lehár. </span><span style="font-family: "Bell MT",serif; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: "Segoe UI";"><o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="background: white; line-height: normal; margin-bottom: 0cm; margin-left: 1.0cm; margin-right: 0cm; margin-top: 0cm; text-align: justify; text-justify: inter-ideograph; vertical-align: baseline;"><span style="font-family: "Bell MT",serif; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: "Segoe UI";"><o:p> </o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="background: white; line-height: normal; margin-bottom: 0cm; margin-left: 1.0cm; margin-right: 0cm; margin-top: 0cm; text-align: justify; text-justify: inter-ideograph; vertical-align: baseline;"><span style="color: black; font-family: "Bell MT",serif; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: "Segoe UI"; mso-color-alt: windowtext;">L'appuntamento è sempre per le <b style="mso-bidi-font-weight: normal;">ore 16.00</b>. L'ingresso è ad <b style="mso-bidi-font-weight: normal;">offerta
libera</b> e parte del ricavato sarà devoluto ai lavori di restauro del teatro.
Si ricorda che è <b style="mso-bidi-font-weight: normal;">obbligatoria la
prenotazione</b>, effettuabile inviando una mail a </span><span style="color: black; mso-color-alt: windowtext;"><a href="mailto:solomnibuslucet1@gmail.com" target="_blank"><span style="border: none windowtext 1.0pt; font-family: "Bell MT",serif; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: "Segoe UI"; mso-border-alt: none windowtext 0cm; padding: 0cm;">solomnibuslucet1@gmail.com</span></a></span><span style="color: #201f1e; font-family: "Bell MT",serif; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: "Segoe UI"; mso-fareast-font-family: "Times New Roman";">. </span><span style="color: black; font-family: "Bell MT",serif; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: "Segoe UI"; mso-color-alt: windowtext; mso-fareast-font-family: "Times New Roman";">Per ulteriori informazioni si rimanda alla pagina Facebook
dell’associzione: </span><span style="color: black; mso-color-alt: windowtext;"><a href="http://www.facebook.com/SolOmnibusLucetAPS"><span style="font-family: "Bell MT",serif; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: "Segoe UI"; mso-fareast-font-family: "Times New Roman";">http://www.facebook.com/SolOmnibusLucetAPS</span></a></span><span style="color: #201f1e; font-family: "Bell MT",serif; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: "Segoe UI";">.<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="background: white; line-height: normal; margin-bottom: 0cm; margin-left: 1.0cm; margin-right: 0cm; margin-top: 0cm; text-align: justify; text-justify: inter-ideograph; vertical-align: baseline;"><span style="color: #201f1e; font-family: "Bell MT",serif; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: "Segoe UI"; mso-fareast-font-family: "Times New Roman";"><o:p> </o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="background: white; line-height: normal; margin-bottom: 0cm; margin-left: 1.0cm; margin-right: 0cm; margin-top: 0cm; text-align: justify; text-justify: inter-ideograph; vertical-align: baseline;"><span style="background: white; border: none windowtext 1.0pt; color: black; font-family: "Bell MT",serif; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: "Segoe UI"; mso-border-alt: none windowtext 0cm; mso-color-alt: windowtext; padding: 0cm;">Nato a Bologna, Luca Gallo ha studiato canto con
Paride Venturi. Nel 1993 vince il 14° concorso Mattia Battistini di Rieti per
la parte di Ferrando (Trovatore) Dopo essere stato vincitore o finalista in
diversi concorsi nazionali e internazionali quali As.li.co di Milano, A.Belli
di Spoleto , Angelica Catalani di Ostra, Spontini di Maiolati, Mario del Monaco
di Marsala, inizia una promettente carriera che lo vede Don Basilio (Barbiere
di Siviglia), Angelotti (Tosca), Sparafucile e Monterone (Rigoletto), Zio Bonzo
(Butterfly) in Italia, Francia, Spagna e negli Emirati Arabi. Dal 1996 inizia a
collaborare con diversi importanti teatri italiani e stranieri: è Sparafucile
(Rigoletto), Simone (Gianni Schicchi), Pistola (Falstaff) per il Circuito
Lirico Lombardo; Figaro e Bartolo (Nozze di Figaro), Zareckj (Evgenij Onegin)
al Massimo di Palermo; Alidoro (Cenerentola) e Haly (Italiana in Algeri) a
Nimes (Francia); ancora Pistola allo Sferisterio di Macerata, a Messina,
Chieti, Reggio Calabria e Salerno dove è anche Zuniga; Pallante (Agrippina) e
Monterone al Politeama di Lecce; Haly a Tel Aviv (Israele); Sir Gualtiero
(Roberto Devereux) al Regio di Torino; ancora Zareckj all'Opera di Roma;
Hermann (Racconti di Hoffmann) al San Carlo di Napoli; Mandarino (Turandot), Barack
(Turandot di Busoni), Remigio (Navarraise di Massenet) a Sassari; Bonzo
(Butterfly) al Forum Grimaldi (Macerata); Zuniga (Carmen) e Re (Aida) al
Politeama Greco di Taormina; Montano (Otello) e Gran Sacerdote (Nabucco) a
Bassano del Grappa; Angelotti (Tosca) e Bonzo (Butterfly) al Festival
Pucciniano di Torre del Lago; Ferrando (Trovatore) a St.Etienne (Francia);
Bailli (Werter) e Principe di Bouillon (Adriana Lecouvreur) a Fidenza; Don
Pasquale a Cagli. Nel 2004 interpreta Scrooge in Racconto di Natale di
C.Galante, in prima assoluta, ripresa l'anno dopo all'Alighieri di Ravenna; a
Torino è invece il Papà nella fiaba Alice composta da Stefano Seghedoni col
quale canta anche in concerto a Novi Sad (Serbia) e a Seoul (Korea). È
Dulcamara (Elisir d'amore in Giappone); è Leporello (Don Giovanni) a Salon de
Provence (Francia), Fontanellato, e Oxford (Inghilterra). Nel 2008 è Anzoleto
(Campiello) a Rovigo, Tom in Ballo in Maschera a Messina; nel maggio 2010 è
Masetto al Vittorio Emanuele di Messina e ancora Leporello al Festival di
Solothurn (Svizzera). È stato diretto tra gli altri da Donato Renzetti, Peter
Maag, Roberto Tolomelli, Bruno Campanella, John Neschling, Enrique Mazzola,
Yoram David, Karl Martin, Stefano Ranzani, Massimiliano Stefanelli, Lotar Koenigs,
Marco Boemi, Tiziano Severini, Steven Mercurio, Carlo Palleschi: tra i registi
ricordiamo Pier Luigi Pizzi, Ivo Guerra, Alberto Fassini, Beppe de Tomasi,
Gilbert Deflo, Denis Krief, Enzo Dara, Pier Francesco Maestrini, Jonathan
Miller, Omri Nitzan, Ulisse Santicchi, H.Brockaus, Francesco Micheli, Maria
Elena Mexia, Paolo Trevisi. Ha inoltre interpretato i ruoli di Don Giovanni,
Alvise (Gioconda), Raimondo (Lucia di Lammermoor), Oroveso (Norma), Bruschino
Padre (Signor Bruschino) e Leone (Attila) in forma di concerto. L'attività
concertistica l'ha visto interprete fra l'altro della Petite Messe Solennelle e
lo Stabat Mater di Rossini, Il Messiah di Haendel, Lo Stabat Mater di Haydn, il
Requiem, la Kronungsmesse, la Missa Brevis KV 258, i Vesperae Solennes de
confessore e le Litanie Lauretane di Mozart, la Cantata n.147 di Bach, il
Requiem di Fauré , il Te Deum di Charpentier e la Messa in Sol di Schubert, la
Nona sinfonia di Beethoven, la Messa di Gloria di Puccini. Al Cenacolo
Francescano, Luca Gallo ha cantato nel febbraio del 2008 in Gianni Schicchi di
Puccini.</span><span style="font-family: "Bell MT",serif; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: "Segoe UI";"><o:p></o:p></span></p>LA NOTA AZZURRAhttp://www.blogger.com/profile/14087251874844233438noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-3622122451212756306.post-17148727121844313102022-04-21T20:29:00.001+02:002022-04-21T20:32:47.838+02:00Mercoledì 27 aprile 2022 alle ore 20, prima recita di “Roméo et Juliette” di Charles Gounod; l’opera non è mai stata eseguita al Maggio<p> </p><p align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center;"><b><u><span style="font-size: 12pt;">Mercoledì 27 aprile 2022 alle ore 20</span></u></b><b><span style="font-size: 12pt;">, prima recita di “Roméo et Juliette” di Charles Gounod; l</span></b><b><span style="font-size: 12pt;">’opera non è mai stata eseguita al Maggio</span></b></p>
<p align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center;"><span style="font-size: 12pt;"><o:p> </o:p></span></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><span style="font-size: 12pt;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjY_MkjOCHYSAaOP8xNWpVmSd7TUpKhGT9aXuW59qy1PYVvxZb8scUrydlci-rOIGvh2l8vb7nhDn1Sb1Kgk1cBwz44L0uUeHz-GbjcntrWHiu9F9x5oS3hmCRULCJIni1Y_51dM_cn_ksS2-3sxhIpE-xjTd6m2vjru7kG4eBrrfVAW0fZDBr1WL9f/s1920/Juan%20Diego%20Florez.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1920" data-original-width="1421" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjY_MkjOCHYSAaOP8xNWpVmSd7TUpKhGT9aXuW59qy1PYVvxZb8scUrydlci-rOIGvh2l8vb7nhDn1Sb1Kgk1cBwz44L0uUeHz-GbjcntrWHiu9F9x5oS3hmCRULCJIni1Y_51dM_cn_ksS2-3sxhIpE-xjTd6m2vjru7kG4eBrrfVAW0fZDBr1WL9f/s320/Juan%20Diego%20Florez.jpg" width="237" /></a></span></div><span style="font-size: 12pt;"><br /></span><p></p>
<p align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center;"><b><span style="font-size: 12pt;">S<span style="color: black;">ul podio dell</span>a sala<span style="color: black;"> Mehta, alla guida del Coro e dell’Orchestra del Maggio, il
</span>maestro<span style="color: black;"> Henrik Nánási </span><o:p></o:p></span></b></p>
<p align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center;"><span style="font-size: 12pt;"><o:p> </o:p></span></p>
<p align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center;"><b><span style="color: black; font-size: 12pt;">La regia è di Frederic Wake-Walker</span></b><b><span style="font-size: 12pt;"> <o:p></o:p></span></b></p>
<p align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center;"><span style="font-size: 12pt;"><o:p> </o:p></span></p>
<p align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center;"><b><span style="color: black; font-size: 12pt;">Juan Diego Flórez nel ruolo di Roméo</span></b><b><span style="font-size: 12pt;"> e<span style="color: black;"> Valentina Naforniță nel
ruolo di Juliette</span><o:p></o:p></span></b></p>
<p align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center;"><span style="font-size: 12pt;"><o:p> </o:p></span></p>
<p align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center;"><b><span style="color: black; font-size: 12pt;">Altre quattro le recite previste: il 3, 5
e 10 maggio alle ore 20 e </span></b><b><span style="font-size: 12pt;">l’8<span style="color: black;"> maggio alle ore 15:30.<span class="gmail-apple-converted-space"> </span></span></span></b><span style="color: black; font-size: 12pt;"><o:p></o:p></span></p>
<p align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center;"><b><span style="color: black; font-size: 12pt;"> </span></b><span style="color: black; font-size: 12pt;"><o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal"><span style="font-size: 12pt;">Il<span style="color: black;"> maestro<span class="gmail-apple-converted-space"> </span><b>Henrik Nánási</b>, alla guida
del <b>Coro e dell’Orchestra del Maggio</b>, sul podio dell</span>a sala <span style="color: black;">Mehta per il secondo titolo operistico del</span> Festival<span style="color: black;">:<span class="gmail-apple-converted-space"> </span><i>Roméo
et Juliette<span class="gmail-apple-converted-space"> </span></i>di Charles
Gounod,<span class="gmail-apple-converted-space"> </span><u>mai </u></span><u>programmata
fin ora<span style="color: black;"> al Maggio</span></u><span style="color: black;">.
</span><o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal"><u><span style="font-size: 12pt;">E la prima recita del 27
aprile segna il 155esimo “compleanno” dell’opera, andata in scena la prima
volta il 27 aprile 1867 al Théâtre Lyrique di Parigi</span></u><span style="font-size: 12pt;">. <span style="color: black;">La regia di questa nuova
produzione è di<span class="gmail-apple-converted-space"> </span><b>Frederic
Wake-Walker</b><span class="gmail-apple-converted-space"> </span>che porta
con sé quasi tutto lo staff creativo che è stato apprezzato per<span class="gmail-apple-converted-space"> </span><i>Adriana Lecouvreur</i>,
titolo inaugurale dell’83esimo Festival del 2021: le scene sono di<span class="gmail-apple-converted-space"> </span><b>Polina Liefers</b>, i costumi
di<span class="gmail-apple-converted-space"> </span><b>Julia Katharina
Berndt</b>, le coreografie di<span class="gmail-apple-converted-space"> </span><b>Anna
Olkhovaya</b>. Le luci sono curate da<span class="gmail-apple-converted-space"> </span><b>Peter
Mumfond</b>;<span class="gmail-apple-converted-space"> </span><b>Ergo
Phizmiz</b><span class="gmail-apple-converted-space"> </span>è il </span>v<span style="color: black;">ideomaker.<span class="gmail-apple-converted-space"> </span></span><o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal"><span style="font-size: 12pt;">La locandina mette in lista <span style="color: black;">un cast di assoluto rilievo</span> con il <span style="color: black;">celebre tenore<span class="gmail-apple-converted-space"> </span><b>Juan
Diego Flórez</b>, di ritorno al Maggio dopo il concerto del settembre 2020, </span>che
<span style="color: black;">è Roméo;<span class="gmail-apple-converted-space"> </span><b>Valentina
Naforniță</b>, di recente fra i protagonisti nelle due messe in scena di<span class="gmail-apple-converted-space"> </span><i>Così fan tutte</i>, la prima
volta nel marzo 2021 con la direzione di Zubin Mehta e la seconda nel settembre
2021 con la direzione di Ádám Fischer, </span>che <span style="color: black;">è
Juliette;<span class="gmail-apple-converted-space"> </span></span><span class="gmail-apple-converted-space">il ruolo di Stéphano è sostenuto da <b>Vasilisa
Berzhanskaya </b>che torna al Maggio dopo<b> </b>essere stata Dorabella nel
<i>Così fan tutte</i> della scorsa stagione e prima ancora Rosina nel <i>Barbiere
di Siviglia</i>.<b> </b></span><b><span style="color: black;">Evgeny Stavinsky</span></b><span style="color: black;">, di ritorno al Maggio </span>anche lui <span style="color: black;">dopo le recite del<span class="gmail-apple-converted-space"> </span><i>Barbiere
di Siviglia</i><span class="gmail-apple-converted-space"> </span>dell’ottobre
2020, è Frère Laurent;<span class="gmail-apple-converted-space"> </span><b>Alessio
Arduini</b>, fra i protagonisti del recente<span class="gmail-apple-converted-space"> </span><i>Lo sposo di tre, e il marito
di nessuna</i><span class="gmail-apple-converted-space"> </span>andato in
scena nel febbraio 2022 è Mercutio e<span class="gmail-apple-converted-space"> </span><b>Giorgio
Misseri</b>, che torna al Maggio dopo <i>Siberia</i><span class="gmail-apple-converted-space"> </span></span><span class="gmail-apple-converted-space">di Giordano </span><span style="color: black;">andat</span>a
<span style="color: black;">in scena a luglio 2021, nel ruolo di Tybalt.<span class="gmail-apple-converted-space"> </span></span><span class="gmail-apple-converted-space">Con loro, completano il cast <b>Francesco
Milanese</b> come Capulet, <b>Francesco Samuele Venuti</b> come Pâris, <b>Lulama
Taifasi</b> come Benvolio, <b>Adriano Gramigni</b>, come Le Duc, <b>Eduardo
Martìnez Flores</b> come Grégorio e <b>Xenia Tziouvzras</b> come Gertrude. </span><span style="color: black;">Il maestro del Coro è<span class="gmail-apple-converted-space"> </span><b>Lorenzo Fratini</b></span><b><span style="color: #1f497d;">. <o:p></o:p></span></b></span></p>
<p class="MsoNormal"><u><span style="color: black; font-size: 12pt;">In programma
altre quattro recite</span></u><span style="color: black; font-size: 12pt;">: il
3, 5 e 10 maggio alle ore 20 e</span><span style="font-size: 12pt;"> l’8<span style="color: black;"> maggio alle ore 15:30.</span><o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal"><o:p> </o:p></p>
<p class="MsoNormal"><span style="font-size: 12pt;">Per il ciclo “Oltre il
sipario”, conferenze sulle opere del Festival realizzato in collaborazione con
Publiacqua, venerdì 22 aprile alle ore 17.30 , il critico musicale Alberto
Mattioli, parlerà dell’opera. L’incontro si svolgerà nel Foyer di galleria del
Teatro con la partecipazione dei cantanti e dei pianisti dell’Accademia del
Maggio Musicale Fiorentino. <span style="color: #1f497d;"><o:p></o:p></span></span></p>
<p class="MsoNormal"><o:p> </o:p></p>
<p class="MsoNormal"><span style="font-size: 12pt;">Grazie alla Fondazione CR
Firenze, la recita del 5 maggio è in vendita con uno sconto del 50% sui
biglietti di ogni settore<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal"><span style="font-size: 12pt;"><o:p> </o:p></span></p>
<p class="MsoNormal"><span style="color: black; font-size: 12pt;">Il maestro<span class="gmail-apple-converted-space"> </span><b><span style="border: 1pt none windowtext; mso-border-alt: none windowtext 0cm; padding: 0cm;">Henrik Nánási</span></b><span style="border: 1pt none windowtext; mso-border-alt: none windowtext 0cm; padding: 0cm;">, </span></span><span style="border: 1pt none windowtext; font-size: 12pt; mso-border-alt: none windowtext 0cm; padding: 0cm;">“di casa” nei più importanti
teatri del mondo, <span style="color: #1f497d;">è </span><span style="color: black;">al
suo debutto operistico al Maggio, </span>tornando <span style="color: black;">sul
podio </span>a Firenze<span style="color: black;"> dopo il concerto tenuto, nel
corso del<span class="gmail-apple-converted-space"> </span><i>Ciclo
Šostakovič</i>, il 5 novembre del 2017. </span></span><span style="color: #1f497d; font-size: 12pt;"><o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal"><b><span style="color: black; font-size: 12pt;">Juan Diego
Flórez</span></b><span class="gmail-apple-converted-space"><span style="color: black; font-size: 12pt;"> </span></span><span style="color: black; font-size: 12pt;">è Roméo: fra i più celebri, talentuosi e
acclamati tenori degli ultimi anni, è fra i protagonisti assoluti della scena
musicale internazionale</span><span style="font-size: 12pt;"> e <span style="color: black;">torna al Maggio dopo il concerto straordinario tenuto al
maggio il 30 settembre 2020 con la direzione del maestro Carlo Rizzi.<o:p></o:p></span></span></p>
<p class="MsoNormal"><span style="font-size: 12pt;"><o:p> </o:p></span></p>
<p class="MsoNormal"><u><span style="font-size: 12pt;">La locandina</span></u>:<o:p></o:p></p>
<p class="MsoNormal"><b><i><span style="font-size: 12pt;">ROMÉO ET JULIETTE<o:p></o:p></span></i></b></p>
<p class="MsoNormal"><span style="font-size: 12pt;">de <b>Charles Gounod</b><o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal"><span lang="EN-US" style="font-size: 12pt; mso-ansi-language: EN-US;">Opéra en cinq actes<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal"><span lang="EN-US" style="font-size: 12pt; mso-ansi-language: EN-US;">Paroles de Jules Barbier et Michel Carré<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal"><span style="font-size: 12pt;">Musique de Charles Gounod<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal"><span style="font-size: 12pt;">Edizione: Edwin F. Kalmus
& Co., Inc., Boca Raton, Florida<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal"><span style="font-size: 12pt;"><o:p> </o:p></span></p>
<p class="MsoNormal"><span style="font-size: 12pt;">Maestro concertatore e
direttore <b>Henrik Nánási</b><o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal"><span lang="EN-US" style="font-size: 12pt; mso-ansi-language: EN-US;">Regia <b>Frederic Wake-Walker</b><o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal"><span lang="EN-US" style="font-size: 12pt; mso-ansi-language: EN-US;">Scene <b>Polina Liefers</b><o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal"><span lang="EN-US" style="font-size: 12pt; mso-ansi-language: EN-US;">Costumi <b>Julia Katharina Berndt</b><o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal"><span lang="EN-US" style="font-size: 12pt; mso-ansi-language: EN-US;">Luci <b>Peter Mumford</b><o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal"><span lang="EN-US" style="font-size: 12pt; mso-ansi-language: EN-US;">Video <b>Ergo Phizmiz</b><o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal"><span style="font-size: 12pt;">Coreografia <b>Anna Olkhovaya<o:p></o:p></b></span></p>
<p class="MsoNormal"><span style="font-size: 12pt;"><o:p> </o:p></span></p>
<p class="MsoNormal"><span style="font-size: 12pt;">Capulet <b>Francesco Milanese</b><o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal"><span lang="EN-US" style="font-size: 12pt; mso-ansi-language: EN-US;">Roméo <b>Juan Diego Flórez</b><o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal"><span lang="EN-US" style="font-size: 12pt; mso-ansi-language: EN-US;">Frère Laurent <b>Evgeny Stavinsky</b><o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal"><span style="font-size: 12pt;">Tybalt, neveu de Capulet <b>Giorgio
Misseri</b><o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal"><span style="font-size: 12pt;">Pâris <b>Francesco Samuele
Venuti</b><o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal"><span style="font-size: 12pt;">Mercutio <b>Alessio Arduini</b><o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal"><span style="font-size: 12pt;">Benvolio, ami de Roméo <b>Lulama
Taifasi</b><o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal"><span style="font-size: 12pt;">Le Duc de Vérone <b>Adriano
Gramigni</b><o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal"><span style="font-size: 12pt;">Grégorio, valet de Capulet <b>Eduardo
Martínez Flores</b><o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal"><span style="font-size: 12pt;">Stéphano, page de Roméo <b>Vasilisa
Berzhanskaya</b> /<b>Maria Barakova</b> (10/5)<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal"><span style="font-size: 12pt;">Juliette, fille de Capulet <b>Valentina
Naforniţă</b><o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal"><span style="font-size: 12pt;">Gertrude, nourrice de
Juliette <b>Xenia Tziouvaras</b><span style="color: black;"><o:p></o:p></span></span></p>
<p class="MsoNormal"><span style="font-size: 12pt;">Danzatori: <b>Elly Bruno, Maria
Diletta Della Martira,Maria Novella Della Martira, Cecilia Pacillo, Jessica
Rapelli, Giampaolo Gobbi, Damiano Gorgoglione, Andrea Mazzurco, Carlo Pucci,
Marco Ilario Russo</b><o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal"><span style="font-size: 12pt;">Interprete video <b>Lottie
Bowater</b><o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal"><span style="font-size: 12pt;">—<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal"><b><u><span style="font-size: 12pt;">Coro e Orchestra del
Maggio Musicale Fiorentino<o:p></o:p></span></u></b></p>
<p class="MsoNormal"><span style="font-size: 12pt;">Maestro del Coro <b>Lorenzo
Fratini</b><o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal"><span style="font-size: 12pt;">Assistenti regista <b>Peter
Cant</b>, <b>Tecla Gucci</b><o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal"><span style="font-size: 12pt;">Assistente scenografo <b>Sofia
Vannini</b><o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal"><span style="font-size: 12pt;">Assistente costumista <b>Angela
Toso</b><o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal"><span style="font-size: 12pt;">Allestimento <b>Teatro del
Maggio Musicale Fiorentino</b><o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal"><span style="font-size: 12pt;">In lingua originale<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal"><span style="font-size: 12pt;">Con sopratitoli in italiano e
inglese a cura di <b>Prescott Studio, Fire</b><span style="color: black;"><o:p></o:p></span></span></p>
<p class="MsoNormal"><span style="font-size: 12pt;"><o:p> </o:p></span></p>
<p class="gmail-xmsonormal" style="margin: 0cm;"><u><span style="border: 1pt none windowtext; color: black; font-size: 12pt; mso-border-alt: none windowtext 0cm; padding: 0cm;">Prezz</span></u><span style="border: 1pt none windowtext; color: black; font-size: 12pt; mso-border-alt: none windowtext 0cm; padding: 0cm;">i: </span><span style="font-size: 12pt;"><o:p></o:p></span></p>
<p class="gmail-xmsonormal" style="margin: 0cm;"><span style="border: 1pt none windowtext; color: black; font-size: 12pt; mso-border-alt: none windowtext 0cm; padding: 0cm;">Settore D: 40€ </span><span style="font-size: 12pt;"> - <span style="border: 1pt none windowtext; color: black; mso-border-alt: none windowtext 0cm; padding: 0cm;">Settore C: 70€ </span> - <span style="border: 1pt none windowtext; color: black; mso-border-alt: none windowtext 0cm; padding: 0cm;">Settore
B: 110€ </span> - <span style="border: 1pt none windowtext; color: black; mso-border-alt: none windowtext 0cm; padding: 0cm;">Settore A: 180€ </span><o:p></o:p></span></p>LA NOTA AZZURRAhttp://www.blogger.com/profile/14087251874844233438noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-3622122451212756306.post-42974434946583816182022-04-21T20:26:00.001+02:002022-04-21T20:26:36.439+02:00Il ritorno alla Scala di Esa-Pekka Salonen con l’Orchestre de Paris.<p> </p><p align="center" class="MsoNormal" style="line-height: normal; margin-bottom: 0cm; text-align: center;"><b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><span style="font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 18pt;">Il <i style="mso-bidi-font-style: normal;">Mandarino meraviglioso</i> e la <i style="mso-bidi-font-style: normal;">Sinfonia fantastica</i> <o:p></o:p></span></b></p>
<p align="center" class="MsoNormal" style="line-height: normal; margin-bottom: 0cm; text-align: center;"><b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><span style="font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 18pt;">per il ritorno
alla Scala di Esa-Pekka Salonen <o:p></o:p></span></b></p>
<p align="center" class="MsoNormal" style="line-height: normal; margin-bottom: 0cm; text-align: center;"><b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><span style="font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 18pt;">con l’Orchestre de
Paris<o:p></o:p></span></b></p>
<p align="center" class="MsoNormal" style="line-height: normal; margin-bottom: 0cm; text-align: center;"><b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><span style="font-family: "Times New Roman",serif;"><o:p> </o:p></span></b></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><span style="font-family: "Times New Roman",serif;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEih-r_HMfW-06T00AiLUe6WflhB8L9gNMsThmIulSO19Jm_g7XimIZ5YmBdyrTwOO2v07rnoyuvTKjPOLa3BNwLiKPSc3XMTWsuVCtHb1HEcOSMVV54WsX5ACF4x6RN2RwxR12amEf9zSsKL8EKIznzdLMJ7libeVdEClNSnX_RLYnQdGw-lap5qB1u/s287/Logo%20Teatro%20alla%20Scala.JPG" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="75" data-original-width="287" height="75" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEih-r_HMfW-06T00AiLUe6WflhB8L9gNMsThmIulSO19Jm_g7XimIZ5YmBdyrTwOO2v07rnoyuvTKjPOLa3BNwLiKPSc3XMTWsuVCtHb1HEcOSMVV54WsX5ACF4x6RN2RwxR12amEf9zSsKL8EKIznzdLMJ7libeVdEClNSnX_RLYnQdGw-lap5qB1u/s1600/Logo%20Teatro%20alla%20Scala.JPG" width="287" /></a></span></b></div><b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><span style="font-family: "Times New Roman",serif;"><br /></span></b><p></p>
<p align="center" class="MsoNormal" style="line-height: normal; margin-bottom: 0cm; text-align: center;"><b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><span style="font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 12pt;">Il grande direttore
torna alla Scala per il ciclo di Orchestre ospiti <o:p></o:p></span></b></p>
<p align="center" class="MsoNormal" style="line-height: normal; margin-bottom: 0cm; text-align: center;"><b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><span style="font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 12pt;">con un programma formidabile.
<o:p></o:p></span></b></p>
<p align="center" class="MsoNormal" style="line-height: normal; margin-bottom: 0cm; text-align: center;"><b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><span style="font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 12pt;"><o:p> </o:p></span></b></p>
<p align="center" class="MsoNormal" style="line-height: normal; margin-bottom: 0cm; text-align: center;"><b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><span style="font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 12pt;"><span style="mso-spacerun: yes;"> </span><o:p></o:p></span></b></p>
<p class="MsoNormal" style="line-height: normal; margin-bottom: 0cm; text-align: justify;"><span style="font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 12pt;">Venerdì
29 aprile il ciclo di Orchestre Ospiti vede sul podio Esa-Pekka Salonen alla
testa dell’Orchestre de Paris in un programma raffinato e spettacolare, fatto
per mettere in luce virtuosismo e colori della compagine: alla <i style="mso-bidi-font-style: normal;">Pavane pour une infante défunte</i> di
Maurice Ravel seguono la Suite dal <i style="mso-bidi-font-style: normal;">Mandarino
meraviglioso</i> di Béla Bartók e la <i style="mso-bidi-font-style: normal;">Symphonie
fantastique</i> di Hector Berlioz.<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="line-height: normal; margin-bottom: 0cm; text-align: justify;"><span style="color: black; font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 12pt;">Il pubblico milanese ritrova così uno dei Maestri più amati, che
lo scorso novembre aveva dovuto rinunciare a inaugurare la Stagione Sinfonica
del Teatro a causa di un’indisposizione, alla testa di una delle più importanti
orchestre francesi, erede della storica Societé des Concerts, che oggi ha sede
alla Philharmonie di Parigi progettata da Jean Nouvel. Esa-Pekka Salonen manca
dalla Scala dal 2014, quando diresse <i style="mso-bidi-font-style: normal;">Elektra</i>
e concerti per la Stagione Sinfonica in Teatro e per la Filarmonica in Piazza
del Duomo. <o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="line-height: normal; margin-bottom: 0cm; text-align: justify;"><span style="color: black; font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 12pt;"><o:p> </o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="line-height: normal; margin-bottom: 0cm; text-align: justify;"><b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><span style="color: black; font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 12pt;">Esa-Pekka Salonen<o:p></o:p></span></b></p>
<p class="MsoNormal" style="line-height: normal; margin-bottom: 0cm; text-align: justify;"><b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><span style="color: black; font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 4pt;"><o:p> </o:p></span></b></p>
<p class="MsoNormal" style="line-height: normal; margin-bottom: 0cm; text-align: justify;"><span style="color: black; font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 12pt;">Direttore d’orchestra, compositore, promotore intelligente e
curioso di programmi e cicli, Esa-Pekka Salonen è tra i protagonisti più
dinamici e interessanti del mondo musicale, capace come pochi altri di
collocare l’esperienza musicale in un contesto culturale attento alle tendenze
dell’arte e del pensiero di oggi. Attualmente è Direttore musicale della San
Francisco Symphony, dove lavora insieme a otto partner provenienti da diverse
discipline che vanno dai compositori ai robotisti. È Direttore Laureato della
Philharmonia Orchestra di Londra, dove, come Direttore Principale e Consulente
Artistico dal 2008 al 2021, ha guidato progetti digitali come le premiate
installazioni RE-RITE e Universe of Sound e l’apprezzata app per iPad “The
Orchestra”; la Los Angeles Philharmonic, dove è stato Direttore Musicale dal
1992 al 2009, e ha contribuito all’apertura della Walt Disney Concert Hall progettata
da Frank Gehry; e la Swedish Radio Symphony Orchestra. Attualmente è impegnato nel
Multiverse Esa-Pekka Salonen, una residenza di due stagioni (2021/22 e 2022/23)
come compositore e direttore, alla Elbphilharmonie Hamburg. Come membro della
facoltà della Colburn School di Los Angeles, sviluppa e dirige il programma
pre-professionale Negaunee Conducting Program. È il cofondatore – e fino al
2018 è stato direttore artistico – dell’annuale Baltic Sea Festival. Nel 2015 è
intervenuto alla conferenza Apple Distinguished Educator sugli usi della
tecnologia nell’educazione musicale, e il suo Concerto per violino è stato
presentato in una campagna internazionale per iPad. <o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="line-height: normal; margin-bottom: 0cm; text-align: justify;"><span style="color: black; font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 12pt;">Alla Scala il nome di Salonen è legato, oltre che ad alcuni
memorabili concerti con la Philharmonia Orchestra, a due spettacoli di portata
storica con la regia di Patrice Chéreau: <i style="mso-bidi-font-style: normal;">Da
una casa di morti</i> di Janácek nel 2010 e <i style="mso-bidi-font-style: normal;">Elektra</i>
di Richard Strauss nel 2014.</span></p>
<p class="MsoNormal" style="line-height: normal; margin-bottom: 0cm; text-align: justify;"><span style="font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 12pt;"><o:p> </o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="line-height: normal; margin-bottom: 0cm; text-align: justify;"><b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><span style="font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 12pt;">Il ciclo di Orchestre Ospiti<o:p></o:p></span></b></p>
<p class="MsoNormal" style="line-height: normal; margin-bottom: 0cm; text-align: justify;"><span style="font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 12pt;">Con il
concerto del 29 aprile riprende il ciclo di ospitalità di grandi orchestre
straniere, la cui programmazione è stata colpita con particolare durezza dalle
difficoltà imposte ai viaggi dalla pandemia. Daniel Barenboim torna alla Scala il
6 maggio con <i style="mso-bidi-font-style: normal;">Má vlast</i> di Smetana
eseguita dalla West-Eastern Divan Orchestra, mentre l’8 e 9 settembre Christian
Thielemann e la Staatskapelle Dresden presentano la Sinfonia n. 5 di
Bruckner.<span style="mso-spacerun: yes;"> </span><o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="line-height: normal; margin-bottom: 0cm; text-align: justify;"><span style="font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 20pt;"><o:p> </o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="line-height: normal; margin-bottom: 0cm; text-align: justify;"><span style="font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 20pt;"><o:p> </o:p></span></p>
<p align="center" class="MsoNormal" style="line-height: normal; margin-bottom: 0cm; text-align: center;"><b><span style="color: black; font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 12pt;">Venerdì 29 aprile 2022 ~ ore 20<o:p></o:p></span></b></p>
<p align="center" class="MsoNormal" style="line-height: normal; margin-bottom: 0cm; text-align: center;"><span style="color: #4472c4; font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 18pt; mso-bidi-font-weight: bold;"><o:p> </o:p></span></p>
<p align="center" class="MsoNormal" style="line-height: normal; margin-bottom: 0cm; text-align: center;"><i style="mso-bidi-font-style: normal;"><span style="font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 12pt; mso-bidi-font-weight: bold;">Orchestre ospiti<o:p></o:p></span></i></p>
<p align="center" class="MsoNormal" style="line-height: normal; margin-bottom: 0cm; text-align: center;"><b><span style="color: black; font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 18pt;"><o:p> </o:p></span></b></p>
<p align="center" class="MsoNormal" style="line-height: normal; margin-bottom: 0cm; text-align: center;"><b><span style="color: black; font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 12pt;">ORCHESTRE DE PARIS</span></b><b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><span style="color: black; font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 12pt;"> <br />
</span></b><span style="color: black; font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 12pt; mso-bidi-font-weight: bold;"><br />
Direttore</span><b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><span style="color: black; font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 12pt;"><o:p></o:p></span></b></p>
<p align="center" class="MsoNormal" style="line-height: normal; margin-bottom: 0cm; text-align: center;"><b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><span style="color: black; font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 12pt;">ESA-PEKKA
<span style="mso-bidi-font-weight: bold;">SALONEN</span></span></b><span style="color: black; font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 12pt; mso-bidi-font-weight: bold;"><o:p></o:p></span></p>
<p align="center" class="MsoNormal" style="line-height: normal; margin-bottom: 0cm; text-align: center;"><span style="color: black; font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 12pt; mso-bidi-font-weight: bold;"><o:p> </o:p></span></p>
<p align="center" class="MsoNormal" style="line-height: normal; margin-bottom: 0cm; text-align: center;"><span style="color: black; font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 12pt; mso-bidi-font-weight: bold;"><o:p> </o:p></span></p>
<p align="center" class="MsoNormal" style="line-height: normal; margin-bottom: 0cm; text-align: center;"><b><span lang="FR" style="color: black; font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 12pt; mso-ansi-language: FR;">Maurice Ravel<o:p></o:p></span></b></p>
<p align="center" class="MsoNormal" style="line-height: normal; margin-bottom: 0cm; text-align: center;"><i style="mso-bidi-font-style: normal;"><span lang="FR" style="color: black; font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 12pt; mso-ansi-language: FR; mso-bidi-font-weight: bold;">Pavane</span></i><span lang="FR" style="color: black; font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 12pt; mso-ansi-language: FR; mso-bidi-font-weight: bold;"> pour une infante défunte<o:p></o:p></span></p>
<p align="center" class="MsoNormal" style="line-height: normal; margin-bottom: 0cm; text-align: center;"><span lang="FR" style="color: black; font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 12pt; mso-ansi-language: FR; mso-bidi-font-weight: bold;"><span style="mso-tab-count: 7;"> </span><o:p></o:p></span></p>
<p align="center" class="MsoNormal" style="line-height: normal; margin-bottom: 0cm; text-align: center;"><b><span style="color: black; font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 12pt;">Béla Bartók<o:p></o:p></span></b></p>
<p align="center" class="MsoNormal" style="line-height: normal; margin-bottom: 0cm; text-align: center;"><i style="mso-bidi-font-style: normal;"><span style="color: black; font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 12pt; mso-bidi-font-weight: bold;">Il Mandarino meraviglioso<br />
</span></i><span style="color: black; font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 12pt; mso-bidi-font-weight: bold;">suite da concerto (1919)<o:p></o:p></span></p>
<p align="center" class="MsoNormal" style="line-height: normal; margin-bottom: 0cm; text-align: center;"><span style="color: black; font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 12pt; mso-bidi-font-weight: bold;"><span style="mso-tab-count: 8;"> </span></span><span style="font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 12pt;"><o:p></o:p></span></p>
<p align="center" class="MsoNormal" style="line-height: normal; margin-bottom: 0cm; margin-top: 0cm; mso-add-space: auto; mso-margin-bottom-alt: 8.0pt; mso-margin-top-alt: 0cm; text-align: center;"><b><span lang="FR" style="color: black; font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 12pt; mso-ansi-language: FR;">Hector
Berlioz<o:p></o:p></span></b></p>
<p align="center" class="MsoNormal" style="line-height: normal; margin-bottom: 0cm; text-align: center; vertical-align: top;"><i><span lang="FR" style="font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 12pt; mso-ansi-language: FR; mso-fareast-language: IT;">Symphonie fantastique</span></i><span lang="FR" style="font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 12pt; mso-ansi-language: FR; mso-fareast-language: IT;"> (Épisode de la vie d’un artiste) op. 14<o:p></o:p></span></p>
<p align="center" class="MsoNormal" style="line-height: normal; margin-bottom: 0cm; text-align: center;"><span lang="FR" style="font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 10pt; mso-ansi-language: FR; mso-fareast-language: IT;"><br style="mso-special-character: line-break;" />
<!--[if !supportLineBreakNewLine]--><br style="mso-special-character: line-break;" />
<!--[endif]--></span><span lang="FR" style="font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 10pt; mso-ansi-language: FR;"><o:p></o:p></span></p>
<p align="center" class="MsoNormal" style="line-height: normal; margin-bottom: 0cm; text-align: center;"><span lang="FR" style="font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 10pt; mso-ansi-language: FR;"><o:p> </o:p></span></p>
<p align="center" class="MsoNormal" style="line-height: normal; margin-bottom: 0cm; text-align: center;"><span lang="FR" style="font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 10pt; mso-ansi-language: FR;"><o:p> </o:p></span></p>
<p align="center" class="MsoNormal" style="line-height: 150%; margin-bottom: 0cm; text-align: center;"><span style="font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 12pt; line-height: 150%;">Prezzi: da 95 a 10 euro più prevendita<o:p></o:p></span></p>
<p align="center" class="MsoNormal" style="line-height: 150%; margin-bottom: 0cm; text-align: center;"><span style="font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 12pt; line-height: 150%;">Infotel 02 72 00 37 44<o:p></o:p></span></p>
<p align="center" class="MsoNormal" style="line-height: 150%; margin-bottom: 0cm; text-align: center;"><span style="font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 12pt; line-height: 150%;">www.teatroallascala.org<o:p></o:p></span></p>LA NOTA AZZURRAhttp://www.blogger.com/profile/14087251874844233438noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-3622122451212756306.post-48138200042987908502022-04-21T19:56:00.002+02:002022-04-21T19:56:19.451+02:00Teatro di San Carlo ; il progetto culturale di Tosca per la città<p> </p><p align="center" class="MsoPlainText" style="text-align: center;"><b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><span style="font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 16.0pt;">Teatro di San Carlo</span></b></p><p style="background: white; line-height: 115%; margin-bottom: 0cm; text-align: justify;"><b><i><span style="border: none; color: windowtext; font-size: 18.0pt; line-height: 115%; mso-bidi-language: HI; mso-color-alt: windowtext; mso-fareast-font-family: SimSun; mso-fareast-language: HI; mso-font-kerning: .5pt;"><o:p><br /></o:p></span></i></b></p>
<p align="center" style="background: white; line-height: 115%; margin-bottom: 0cm; text-align: center;"><b><i><span style="border: none; font-size: 16.0pt; line-height: 115%; mso-bidi-language: HI; mso-fareast-font-family: SimSun; mso-fareast-language: HI; mso-font-kerning: .5pt;">Tosca per la città</span></i></b><b><i><span style="border: none; color: windowtext; font-size: 16.0pt; line-height: 115%; mso-bidi-language: HI; mso-color-alt: windowtext; mso-fareast-font-family: SimSun; mso-fareast-language: HI; mso-font-kerning: .5pt;"><o:p></o:p></span></i></b></p>
<p align="center" style="background: white; line-height: 115%; margin-bottom: 0cm; text-align: center;"><b><span style="border: none; font-size: 16.0pt; line-height: 115%; mso-bidi-language: HI; mso-fareast-font-family: SimSun; mso-fareast-language: HI; mso-font-kerning: .5pt;">un progetto di adozione culturale</span></b><b><span style="border: none; color: windowtext; font-size: 16.0pt; line-height: 115%; mso-bidi-language: HI; mso-color-alt: windowtext; mso-fareast-font-family: SimSun; mso-fareast-language: HI; mso-font-kerning: .5pt;"><o:p></o:p></span></b></p>
<p align="center" class="MsoNormal" style="border: none; line-height: 115%; margin-bottom: 0cm; mso-padding-alt: 0cm 0cm 0cm 0cm; text-align: center;"><b><span style="border: none; color: windowtext; font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 16.0pt; line-height: 115%; mso-fareast-language: EN-US;">in collaborazione con
il Comune di Napoli <o:p></o:p></span></b></p>
<p align="center" class="MsoNormal" style="border: none; line-height: 115%; margin-bottom: 0cm; mso-padding-alt: 0cm 0cm 0cm 0cm; text-align: center;"><b><span style="border: none; color: windowtext; font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 16.0pt; line-height: 115%; mso-fareast-language: EN-US;">e l’<a name="_Hlk101264800">Ufficio Scolastico Regionale per la Campania</a></span></b><span style="mso-bookmark: _Hlk101264800;"></span><span style="border: none; color: windowtext; font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 16.0pt; line-height: 115%; mso-fareast-language: EN-US;"><o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="border: none; margin-bottom: 0cm; mso-padding-alt: 0cm 0cm 0cm 0cm; text-align: justify;"><b><span style="border: none; color: windowtext; font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 14.0pt; line-height: 107%; mso-fareast-language: EN-US;"><o:p> </o:p></span></b></p>
<p class="MsoNormal" style="border: none; margin-bottom: 0cm; mso-padding-alt: 0cm 0cm 0cm 0cm; text-align: justify;"></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg0a2q0P1O_lh2IKltLW4LX41aNquovrBMMF3tZBM4c0NNmdOkeMmj3N5T3UTuPDvDTjg864elrk6PqdW9blIixho_6C9XuVfWs14m_xh-9LDn76cML_07KZlpuc5Bnw0_SNFNBK3QpSNGt4N4LI7ogBJTm748a3NFsa8cXPI93meu2z4zgqzh0W3Gz/s235/S.Carlo.JPG" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="99" data-original-width="235" height="99" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg0a2q0P1O_lh2IKltLW4LX41aNquovrBMMF3tZBM4c0NNmdOkeMmj3N5T3UTuPDvDTjg864elrk6PqdW9blIixho_6C9XuVfWs14m_xh-9LDn76cML_07KZlpuc5Bnw0_SNFNBK3QpSNGt4N4LI7ogBJTm748a3NFsa8cXPI93meu2z4zgqzh0W3Gz/s1600/S.Carlo.JPG" width="235" /></a></div><b><span style="border: none; color: windowtext; font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 14.0pt; line-height: 107%; mso-fareast-language: EN-US;"><o:p> </o:p></span></b><p></p>
<p style="background: white; line-height: 115%; margin-bottom: 0cm; text-align: justify;"><span style="border: none; font-size: 14.0pt; line-height: 115%; mso-bidi-language: HI; mso-fareast-font-family: SimSun; mso-fareast-language: HI; mso-font-kerning: .5pt;">Il <b>Comune di Napoli</b> e il <b>Teatro di San Carlo</b>, in
collaborazione con l’</span><b><span style="border: none; font-size: 14.0pt; line-height: 115%; mso-fareast-language: EN-US;">U</span></b><b><span style="border: none; font-size: 14.0pt; line-height: 115%; mso-fareast-font-family: Calibri; mso-fareast-language: EN-US;">fficio Scolastico Regionale per la Campania </span></b><span style="border: none; font-size: 14.0pt; line-height: 115%; mso-fareast-font-family: Calibri; mso-fareast-language: EN-US;">lanciano <b><i>Tosca per la città</i>, </b>un
nuovo progetto di adozione culturale teso ad </span><span style="border: none; font-size: 14.0pt; line-height: 115%; mso-bidi-language: HI; mso-fareast-font-family: SimSun; mso-fareast-language: HI; mso-font-kerning: .5pt;">arginare la povertà
educativa e a rafforzare l’inclusione sociale attraverso azioni di
avvicinamento dei giovani al Teatro. </span><span style="border: none; color: windowtext; font-size: 14.0pt; line-height: 115%; mso-bidi-language: HI; mso-color-alt: windowtext; mso-fareast-font-family: SimSun; mso-fareast-language: HI; mso-font-kerning: .5pt;"><o:p></o:p></span></p>
<p style="background: white; line-height: 115%; margin-bottom: 0cm; text-align: justify;"><span style="border: none; font-size: 14.0pt; line-height: 115%; mso-bidi-language: HI; mso-fareast-font-family: SimSun; mso-fareast-language: HI; mso-font-kerning: .5pt;">Tre gli <br />appuntamenti musicali dedicati ai giovani, che potranno assistere,
il 23 e 29 aprile e il 4 maggio, sempre alle ore 11, ad una riduzione
dell’opera <i>Tosca </i>di Giacomo Puccini con l’Orchestra del Teatro di San
Carlo diretta da Maurizio Agostini e un cast vocale composto, tra gli altri, da
alcuni giovani allievi dell’Accademia del Teatro San Carlo. </span><span style="border: none; color: windowtext; font-size: 14.0pt; line-height: 115%; mso-bidi-language: HI; mso-color-alt: windowtext; mso-fareast-font-family: SimSun; mso-fareast-language: HI; mso-font-kerning: .5pt;"><o:p></o:p></span></p>
<p style="background: white; line-height: 115%; margin-bottom: 0cm; text-align: justify;"><span style="border: none; font-size: 14.0pt; line-height: 115%; mso-bidi-language: HI; mso-fareast-font-family: SimSun; mso-fareast-language: HI; mso-font-kerning: .5pt;">Nel cast Francesca Tiburzi (Floria Tosca) Giorgi Guliashvili (Mario
Cavaradossi), Emil Vincenzi (Il Barone Scarpia), Zhang Shuai (Cesare
Angelotti), Giovanni Impagliazzo e Mattia Ribba (Il Sagrestano), Andrea Calce
(Spoletta). 9Lo spettacolo sarà preceduto dall’intervento del musicologo e
critico musicale Dinko Fabris, responsabile scientifico del Dipartimento di ricerca
ed editoria del Teatro di San Carlo che introdurrà ai giovani l’opera Tosca,
avvicinandoli in modo accattivante alla sua storia e alla sua musica.</span><span style="border: none; color: windowtext; font-size: 14.0pt; line-height: 115%; mso-bidi-language: HI; mso-color-alt: windowtext; mso-fareast-font-family: SimSun; mso-fareast-language: HI; mso-font-kerning: .5pt;"><o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span style="border: none; font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 14.0pt; line-height: 107%; mso-fareast-font-family: "Times New Roman";">“Iniziativa generosa e lungimirante del Teatro
di San Carlo - <span style="mso-spacerun: yes;"> </span>commenta in proposito il
vicesindaco <span style="mso-spacerun: yes;"> </span>Maria Filippone - in
perfetta linea con la sua vocazione di Teatro della Città di Napoli, di luogo
d’arte e cultura, attento alla formazione dei più giovani e alla cura della
loro sensibilità attraverso la musica”.<o:p></o:p></span></p>
<p style="background: white; line-height: 115%; margin-bottom: 0cm; text-align: justify;"><span style="border: none; font-size: 14.0pt; line-height: 115%; mso-bidi-language: HI; mso-fareast-font-family: SimSun; mso-fareast-language: HI; mso-font-kerning: .5pt;">“Desidero ringraziare il Comune di Napoli per questa collaborazione nel
segno dell’inclusione sociale e del contrasto alla povertà educativa” afferma
il sovrintendente del Teatro di San Carlo Stéphane Lissner. </span><span style="border: none; color: windowtext; font-size: 14.0pt; line-height: 115%; mso-bidi-language: HI; mso-color-alt: windowtext; mso-fareast-font-family: SimSun; mso-fareast-language: HI; mso-font-kerning: .5pt;"><o:p></o:p></span></p>
<p style="background: white; line-height: 115%; margin-bottom: 0cm; text-align: justify;"><span style="border: none; font-size: 14.0pt; line-height: 115%; mso-bidi-language: HI; mso-fareast-font-family: SimSun; mso-fareast-language: HI; mso-font-kerning: .5pt;">“La funzione civile e sociale di un Teatro come il San Carlo – continua il
sovrintendente - è fondamentale, e <i>Tosca per la città</i> si inserisce a
pieno titolo tra le nostre iniziative principali tese a realizzare una partecipazione
attiva soprattutto dei giovani, attraverso il linguaggio universale dell’arte e
della musica, capace di abbattere ogni forma di barriera”.</span><span style="border: none; color: windowtext; font-size: 14.0pt; line-height: 115%; mso-bidi-language: HI; mso-color-alt: windowtext; mso-fareast-font-family: SimSun; mso-fareast-language: HI; mso-font-kerning: .5pt;"><o:p></o:p></span></p>
<p style="background: white; line-height: 115%; margin-bottom: 0cm; text-align: justify;"><span style="border: none; color: windowtext; font-size: 14.0pt; line-height: 115%; mso-bidi-language: HI; mso-color-alt: windowtext; mso-fareast-font-family: SimSun; mso-fareast-language: HI; mso-font-kerning: .5pt;"><o:p> </o:p></span></p>
<p style="background: white; line-height: 115%; text-align: justify;"><span style="border: none; font-size: 14.0pt; line-height: 115%; mso-bidi-language: HI; mso-fareast-font-family: SimSun; mso-fareast-language: HI; mso-font-kerning: .5pt;">“Garantire il diritto alla cultura – afferma il direttore generale
Emmanuela Spedaliere - è fondamentale, riservare una grande attenzione per
l’educazione musicale dei bambini e degli adolescenti, con progetti creati ad
hoc, per colmare gli squilibri demografici e sociali a svantaggio delle
nuove generazioni, il nostro impegno è parte integrante della mission
della Fondazione. Attraverso il progetto <i>Tosca per la città</i> intendiamo,
insieme al Comune di Napoli, compiere un gesto concreto per arginare la povertà
educativa di determinate aree del territorio e promuovere un avvicinamento dei
giovani al Teatro, con formule di facile ascolto, perché il teatro aiuta i
giovani a coltivare sogni e speranze”. </span><span style="border: none; color: windowtext; font-size: 14.0pt; line-height: 115%; mso-bidi-language: HI; mso-color-alt: windowtext; mso-fareast-font-family: SimSun; mso-fareast-language: HI; mso-font-kerning: .5pt;"><o:p></o:p></span></p>
<p style="background: white; line-height: 115%; margin-bottom: 0cm; text-align: justify;"><span style="border: none; color: windowtext; font-size: 14.0pt; line-height: 115%; mso-bidi-language: HI; mso-color-alt: windowtext; mso-fareast-font-family: SimSun; mso-fareast-language: HI; mso-font-kerning: .5pt;"><o:p> </o:p></span></p>LA NOTA AZZURRAhttp://www.blogger.com/profile/14087251874844233438noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-3622122451212756306.post-68431386645244641532022-04-21T19:38:00.002+02:002022-04-21T19:38:58.467+02:00Le sorelle Labèque tra Debussy, Schubert e Philip Glass.<p> </p><p align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center;"><b>Le sorelle Labèque tra Debussy, Schubert e Philip Glass.</b></p><p align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center;"></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiivTlaUFqWy0_U5z7RcOV4Vv_-WYjqWY-iPb5dnEPjJwhtElmgI_OZ3wdnQXqK5KU1gYyczPR_613W1y6H-2xMO1KPwcGXI_kojcEvvuMqvCZHjTTj7rs17m0UxEl6FnAIZE1EXihZ35lZ0b6oxZvkayNDk5IUdNHj-KfJ-TEjJmcheli7JW_a2ZqC/s1920/Marielle%20e%20Katia%20Lab%C3%A8que%20cr%20Umberto%20Nicoletti.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1920" data-original-width="1280" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiivTlaUFqWy0_U5z7RcOV4Vv_-WYjqWY-iPb5dnEPjJwhtElmgI_OZ3wdnQXqK5KU1gYyczPR_613W1y6H-2xMO1KPwcGXI_kojcEvvuMqvCZHjTTj7rs17m0UxEl6FnAIZE1EXihZ35lZ0b6oxZvkayNDk5IUdNHj-KfJ-TEjJmcheli7JW_a2ZqC/s320/Marielle%20e%20Katia%20Lab%C3%A8que%20cr%20Umberto%20Nicoletti.jpg" width="213" /></a></div><br /><b><br /></b><p></p>
<p align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center;"><b><span style="font-family: "Times New Roman", serif;">In
programma anche la Suite per pianoforte a quattro mani da <i>Les enfants terribles</i>,</span></b></p>
<p align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center;"><b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><span style="color: black; font-family: "Times New Roman",serif;">l’opera del
1996 ispirata al romanzo di Cocteau sulla fine dell’adolescenza. <o:p></o:p></span></b></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><span style="color: black; font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 16.0pt;"><o:p> </o:p></span></b></p>
<p class="MsoPlainText" style="text-align: justify;"><span style="font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 11.0pt;">La serie dedicata ai pianisti prosegue il
30 aprile con il concerto di Katia e Marielle Labèque, aprendosi al prezioso
repertorio per pianoforte a quattro mani. Il programma si apre con le </span><i style="mso-bidi-font-style: normal;"><span style="font-family: "Times New Roman",serif;">Six
Épigraphes antiques</span></i><span style="font-family: "Times New Roman",serif;"> composte
nel 1914, sono un adattamento delle musiche per due flauti, due arpe e celesta
scritte per accompagnare una lettura delle "Chansons de Bilitis" di
Pierre Lou<span style="background: white; color: black; mso-color-alt: windowtext;">ÿ</span>s
alla Salle des Fètes del "Journal" il 7 febbraio 1901. La
composizione, che impegna gli esecutori o esecutrici in una serie di complessi
passaggi tecnici, è stata trascritta per orchestra nel 1932 da Ernest Ansermet.
Di ascolto decisamente più frequente la </span><i><span style="border: none windowtext 1.0pt; font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 10.0pt; mso-border-alt: none windowtext 0cm; padding: 0cm;">Fantasia</span></i><span style="font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 10.0pt;"> in fa min. D 940, autentico
caposaldo del repertorio per pianoforte a quattro mani, dedicata da Schubert
all’ex allieva e amica</span><span style="background: white; color: black; font-family: "Times New Roman",serif; mso-color-alt: windowtext;"> <em><span style="font-style: normal; mso-bidi-font-weight: bold;">Caroline Esterházy</span></em> de
Galántha </span><span style="font-family: "Times New Roman",serif;">negli ultimi
mesi di vita, nel 1828, e pubblicata postuma da Diabelli nel 1829. Schubert
torna alla forma della Fantasia, ricorrente nella sua produzione, con una
pagina che suona come una confessione piena di affettuoso lirismo. <o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoPlainText" style="text-align: justify;"><span style="font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 11.0pt; mso-bidi-font-size: 10.5pt; mso-fareast-language: EN-US;">Nel corso della loro carriera Katia e Marielle Labèque hanno sviluppato
rapporti privilegiati con molti tra i maggiori compositori del nostro tempo,
appartenenti a tendenze divergenti e talvolta opposte del panorama musicale
contemporaneo. Tra loro anche Philip Glass, che di loro ha detto: "Le
sorelle Labèque sono fantastiche. Sono grandi esecutrici e grandi interpreti. E
sono meravigliose sostenitrici della musica, non solo della musica moderna, ma
semplicemente della musica. È fantastico lavorare con loro". Nell’aprile
2020 Glass ha chiesto al suo storico collaboratore Michael Riesman di trarre
dalla sua opera <i style="mso-bidi-font-style: normal;">Les enfants terribles</i>
una suite per due pianoforti per loro. Entusiasta ammiratore dell’opera
letteraria e filmica di Jean Cocteau, Glass gli dedica una trilogia che dopo <i style="mso-bidi-font-style: normal;">Orphée</i> (1993) e <i style="mso-bidi-font-style: normal;">La belle et la bête</i> (1994) si conclude nel 1996 con quest’opera
(con una rilevante parte danzata) ispirata all’omonimo romanzo del 1929 sulle
esaltazioni e la fine dell’adolescenza. Il lavoro, realizzato in collaborazione
con la coreografa Susan Marshall, è andato in scena al festival “Steps” di Zug
e ha visto numerose riprese tra cui va ricordata quella del Barbican nel 2017
con elementi del Royal Ballet. </span><span style="font-family: "Times New Roman",serif;"><o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span style="font-family: "Times New Roman",serif;"><o:p> </o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span style="font-family: "Times New Roman",serif;">Katia
e Marielle Labèque sono celebri per la loro sincronia ed energia. Le loro
ambizioni musicali sono iniziate in tenera età e sono salite alla fama
internazionale con la loro interpretazione della <i style="mso-bidi-font-style: normal;">Rapsodia in blu</i> di Gershwin (uno dei primi dischi d’oro nella
musica classica) e da allora hanno sviluppato una carriera straordinaria con
esibizioni in tutto il mondo. Hanno suonato con le orchestre più prestigiose
come i Berliner e i Wiener Philharmoniker, il Bayerischer Rundfunk, le Boston e
Chicago Symphony, la Cleveland Orchestra, la Staatskapelle di Dresda, il
Gewandhaus, la London Symphony e la London Philharmonic, e la Los Angeles
Philharmonic e la New York Philharmonic, l’Orchestre de Paris, la Philadelphia
Orchestra, il Koninklijk Concertgebouw di Amsterdam, Santa Cecilia e la Filarmonica
della Scala, sotto la direzione di John Adams, Semyon Bychkov, Sir Colin Davis,
Gustavo Dudamel, Zubin Mehta, Andres Orozco-Estrada, Seiji Ozawa, Antonio
Pappano, Georges Prêtre, Sir Simon Rattle, Santtu Matias Rouvali, Esa-Pekka
Salonen, Michael Tilson Thomas e Jaap van Zweden. <o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span style="font-family: "Times New Roman",serif;">Katia
e Marielle hanno avuto il privilegio di lavorare con molti compositori tra cui
Thomas Adès, Louis Andriessen, Luciano Berio, Pierre Boulez, Bryce Dessner,
Philip Glass, Osvaldo Golijov, György Ligeti, Nico Muhly e Olivier Messiaen.
Alla Walt Disney Concert Hall di Los Angeles hanno presentato la prima mondiale
del nuovo Concerto di Philip Glass con la Los Angeles Philharmonic Orchestra
sotto la direzione di Gustavo Dudamel, la prima mondiale del concerto di Bryce
Dessner alla Royal Festival Hall con la London Philharmonic Orchestra e John
Storgards e il nuovo concerto scritto da Nico Muhly "in Certain
Circles" è stato presentato dall’Orchestre de Paris alla Phiharmonie sotto
la direzione di Maxim Emelyanychev.<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span style="font-family: "Times New Roman",serif;">Al
Piermarini nel 1994 le due artiste hanno partecipato al Festival Berio
eseguendo il Concerto per due pianoforti del compositore con la Filarmonica
della Scala diretta da Manfred Honeck. <o:p></o:p></span></p>
<p align="center" class="MsoNormal" style="line-height: 150%; text-align: center;"><span style="font-family: "Times New Roman",serif;"><o:p> </o:p></span></p>
<p align="center" class="MsoNormal" style="line-height: 150%; text-align: center;"><span style="mso-fareast-language: IT; mso-no-proof: yes;"><!--[if gte vml 1]><v:shapetype
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<p align="center" class="MsoNormal" style="line-height: 150%; text-align: center;"><span style="font-family: "Times New Roman",serif;"><o:p> </o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="line-height: 150%;"><span style="font-family: "Times New Roman",serif;"><o:p> </o:p></span></p>
<p align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center;"><b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><span style="color: black; font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 12.0pt;">Sabato 30 aprile 2022 - ore 20</span></b><b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><span style="color: black; font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 12.0pt; mso-fareast-language: EN-US;"><o:p></o:p></span></b></p>
<p align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center;"><span style="color: black; font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 12.0pt;"><o:p> </o:p></span></p>
<p align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center;"><span style="color: black; font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 12.0pt;"><o:p> </o:p></span></p>
<p align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center;"><i style="mso-bidi-font-style: normal;"><span style="color: black; font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 12.0pt;">Grandi Pianisti alla Scala<o:p></o:p></span></i></p>
<p align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center;"><b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><span style="color: black; font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 12.0pt;"><o:p> </o:p></span></b></p>
<p align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center;"><b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><span style="color: black; font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 12.0pt;"><o:p> </o:p></span></b></p>
<p align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center;"><b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><span style="color: black; font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 12.0pt;"><o:p> </o:p></span></b></p>
<p align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center;"><b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><span style="color: black; font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 16.0pt;">KATIA </span></b><b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><span style="color: black; font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 12.0pt;">E</span></b><b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><span style="color: black; font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 16.0pt;"> MARIELLE LABÈQUE</span></b><span style="color: black; font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 16.0pt;"><o:p></o:p></span></p>
<p align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center;"><span style="font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 12.0pt;"><o:p> </o:p></span></p>
<p align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center;"><span style="font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 12.0pt;"><o:p> </o:p></span></p>
<p align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center;"><span style="font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 12.0pt;"><o:p> </o:p></span></p>
<p align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center;"><b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><span lang="FR" style="font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 12.0pt; mso-ansi-language: FR;">Claude Debussy</span></b><span lang="FR" style="font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 12.0pt; mso-ansi-language: FR;"><br />
<i style="mso-bidi-font-style: normal;">Six épigraphes antiques</i><br />
per due pianoforti<i style="mso-bidi-font-style: normal;"><o:p></o:p></i></span></p>
<p align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center;"><i style="mso-bidi-font-style: normal;"><span lang="FR" style="font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 16.0pt; mso-ansi-language: FR;"><o:p> </o:p></span></i></p>
<p align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center;"><b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><span style="font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 12.0pt;">Franz
Schubert<o:p></o:p></span></b></p>
<p align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center;"><i style="mso-bidi-font-style: normal;"><span style="font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 12.0pt;">Fantasia</span></i><span style="font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 12.0pt;"> in fa min. D 940<br />
per pianoforte a quattro mani<o:p></o:p></span></p>
<p align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center;"><i style="mso-bidi-font-style: normal;"><span style="font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 16.0pt;"><o:p> </o:p></span></i></p>
<p align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center;"><b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><span lang="EN-US" style="font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 12.0pt; mso-ansi-language: EN-US;">Philip Glass<o:p></o:p></span></b></p>
<p align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center;"><span lang="EN-US" style="font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 12.0pt; mso-ansi-language: EN-US;">da<i style="mso-bidi-font-style: normal;"> Les Enfants Terribles <br />
</i>(arr. per due pianoforti di Michael Riesman)<o:p></o:p></span></p>
<p align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center;"><span lang="EN-US" style="font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 12.0pt; mso-ansi-language: EN-US;">Ouverture<o:p></o:p></span></p>
<p align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center;"><span lang="EN-US" style="font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 12.0pt; mso-ansi-language: EN-US;">Paul is dying<o:p></o:p></span></p>
<p align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center;"><span lang="EN-US" style="font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 12.0pt; mso-ansi-language: EN-US;">The somnambulist<o:p></o:p></span></p>
<p align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center;"><span lang="EN-US" style="font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 12.0pt; mso-ansi-language: EN-US;">She slapped me<o:p></o:p></span></p>
<p align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center;"><span lang="EN-US" style="font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 12.0pt; mso-ansi-language: EN-US;">They lived their dream<o:p></o:p></span></p>
<p align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center;"><span lang="EN-US" style="font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 12.0pt; mso-ansi-language: EN-US;">Terrible interlude<o:p></o:p></span></p>
<p align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center;"><span lang="EN-US" style="font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 12.0pt; mso-ansi-language: EN-US;">Cocoon of shawls<o:p></o:p></span></p>
<p align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center;"><span lang="EN-US" style="font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 12.0pt; mso-ansi-language: EN-US;">Lost<o:p></o:p></span></p>
<p align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center;"><span lang="EN-US" style="font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 12.0pt; mso-ansi-language: EN-US;">Are you in love, Agathe?<o:p></o:p></span></p>
<p align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center;"><span lang="EN-US" style="font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 12.0pt; mso-ansi-language: EN-US;">She took the path<o:p></o:p></span></p>
<p align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center;"><span lang="EN-US" style="font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 12.0pt; mso-ansi-language: EN-US;">Paul’s end<o:p></o:p></span></p>
<p align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center;"><span lang="EN-US" style="font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 12.0pt; mso-ansi-language: EN-US;"><o:p> </o:p></span></p>
<p align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center;"><span lang="EN-US" style="font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 12.0pt; mso-ansi-language: EN-US;"><o:p> </o:p></span></p>
<p align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center;"><span lang="EN-US" style="font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 12.0pt; mso-ansi-language: EN-US;"><o:p> </o:p></span></p>
<p align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center;"><span lang="EN-US" style="font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 12.0pt; mso-ansi-language: EN-US;"><o:p> </o:p></span></p>
<p align="center" class="MsoNormal" style="line-height: 150%; text-align: center;"><b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><span style="font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 12.0pt; line-height: 150%;">Prezzi</span></b><span style="font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 12.0pt; line-height: 150%;">:
da 95 a 10 euro più prevendita<o:p></o:p></span></p>
<p align="center" class="MsoNormal" style="line-height: 150%; text-align: center;"><span style="font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 12.0pt; line-height: 150%;">Infotel
02 72 00 37 44<o:p></o:p></span></p>
<p align="center" class="MsoNormal" style="line-height: 150%; text-align: center;"><span style="font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 12.0pt; line-height: 150%;">www.teatroallascala.org<o:p></o:p></span></p>
<p align="center" class="MsoNormal" style="line-height: 150%; text-align: center;"><span style="font-family: "Times New Roman",serif;"><o:p> </o:p></span></p>LA NOTA AZZURRAhttp://www.blogger.com/profile/14087251874844233438noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-3622122451212756306.post-10677613587984922202022-04-20T18:44:00.001+02:002022-04-20T18:44:28.016+02:00<p> </p><p align="center" class="MsoNormal" style="background: white; border: none; line-height: normal; margin-bottom: 0cm; mso-padding-alt: 0cm 0cm 0cm 0cm; text-align: center;"><b><span style="border: none; color: windowtext; font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 16.0pt; mso-color-alt: windowtext; mso-fareast-font-family: "Times New Roman";"><o:p> </o:p></span></b></p>
<p align="center" class="MsoNormal" style="background: white; border: none; line-height: normal; margin-bottom: 0cm; mso-padding-alt: 0cm 0cm 0cm 0cm; text-align: center;"><b><span style="border: none; font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 16.0pt; mso-fareast-font-family: "Times New Roman";">Teatro di San Carlo</span></b></p><p align="center" class="MsoNormal" style="background: white; border: none; line-height: normal; margin-bottom: 0cm; mso-padding-alt: 0cm 0cm 0cm 0cm; text-align: center;"><b><span style="border: none; font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 16.0pt; mso-fareast-font-family: "Times New Roman";"><br /></span></b></p><p align="center" class="MsoNormal" style="background: white; border: none; line-height: normal; margin-bottom: 0cm; mso-padding-alt: 0cm 0cm 0cm 0cm; text-align: center;"><b></b></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><b><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgN2BVI4a7Wvp0UmkH4c5gq0hoYa--rl3itBWelWExryC3xmnBwjH6m2gZVvXOsp5XeplWSg9_6PcD28ddpEyfrpgAtuN5-C23PpXbIuObJO-ryz_JSturrAhYiCWzfyAxbb01Fv5mse1ZbVmvmZjGbiyTlzWwP4EAFirCKNv6goe3PDPJrzRlOCcr2/s235/S.Carlo.JPG" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="99" data-original-width="235" height="99" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgN2BVI4a7Wvp0UmkH4c5gq0hoYa--rl3itBWelWExryC3xmnBwjH6m2gZVvXOsp5XeplWSg9_6PcD28ddpEyfrpgAtuN5-C23PpXbIuObJO-ryz_JSturrAhYiCWzfyAxbb01Fv5mse1ZbVmvmZjGbiyTlzWwP4EAFirCKNv6goe3PDPJrzRlOCcr2/s1600/S.Carlo.JPG" width="235" /></a></b></div><b><br /><span style="border: none; font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 16.0pt; mso-fareast-font-family: "Times New Roman";"><br /></span></b><p></p>
<p align="center" class="MsoNormal" style="border: none; line-height: 115%; margin-bottom: 0cm; mso-padding-alt: 0cm 0cm 0cm 0cm; text-align: center;"><b><span style="border: none; color: windowtext; font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 16.0pt; line-height: 115%; mso-fareast-language: EN-US;">Festival Pianistico
del Teatro di San Carlo<o:p></o:p></span></b></p>
<p align="center" class="MsoNormal" style="border: none; line-height: 115%; margin-bottom: 0cm; mso-padding-alt: 0cm 0cm 0cm 0cm; text-align: center;"><b><span style="border: none; color: windowtext; font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 16.0pt; line-height: 115%; mso-fareast-language: EN-US;">con grandi interpreti
del panorama internazionale:<o:p></o:p></span></b></p>
<p align="center" class="MsoNormal" style="border: none; line-height: 115%; margin-bottom: 0cm; mso-padding-alt: 0cm 0cm 0cm 0cm; text-align: center;"><b><span style="border: none; color: windowtext; font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 16.0pt; line-height: 115%; mso-fareast-language: EN-US;">Arcadi Volodos. <o:p></o:p></span></b></p>
<p align="center" class="MsoNormal" style="border: none; line-height: 115%; margin-bottom: 0cm; mso-padding-alt: 0cm 0cm 0cm 0cm; text-align: center;"><b><span style="border: none; color: windowtext; font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 16.0pt; line-height: 115%; mso-fareast-language: EN-US;">Beatrice Rana, <o:p></o:p></span></b></p>
<p align="center" class="MsoNormal" style="border: none; line-height: 115%; margin-bottom: 0cm; mso-padding-alt: 0cm 0cm 0cm 0cm; text-align: center;"><b><span style="border: none; color: windowtext; font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 16.0pt; line-height: 115%; mso-fareast-language: EN-US;">Bertrand Chamayou, <o:p></o:p></span></b></p>
<p align="center" class="MsoNormal" style="border: none; line-height: 115%; margin-bottom: 0cm; mso-padding-alt: 0cm 0cm 0cm 0cm; text-align: center;"><b><span style="border: none; color: windowtext; font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 16.0pt; line-height: 115%; mso-fareast-language: EN-US;">Rafal Blechacz,<o:p></o:p></span></b></p>
<p align="center" class="MsoNormal" style="border: none; line-height: 115%; margin-bottom: 0cm; mso-padding-alt: 0cm 0cm 0cm 0cm; text-align: center;"><b><span style="border: none; color: windowtext; font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 16.0pt; line-height: 115%; mso-fareast-language: EN-US;"><span style="mso-spacerun: yes;"> </span>Benjamin Grosvenor<o:p></o:p></span></b></p>
<p align="center" class="MsoNormal" style="border: none; line-height: 115%; margin-bottom: 0cm; mso-padding-alt: 0cm 0cm 0cm 0cm; text-align: center;"><b><span style="border: none; color: windowtext; font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 16.0pt; line-height: 115%; mso-fareast-language: EN-US;">e<o:p></o:p></span></b></p>
<p align="center" class="MsoNormal" style="border: none; line-height: 115%; margin-bottom: 0cm; mso-padding-alt: 0cm 0cm 0cm 0cm; text-align: center;"><b><span style="border: none; color: windowtext; font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 16.0pt; line-height: 115%; mso-fareast-language: EN-US;">Debutto al San Carlo
della<span style="mso-spacerun: yes;"> </span>quindicenne russa Alexandra Dovgan<o:p></o:p></span></b></p>
<p align="center" class="MsoNormal" style="border: none; line-height: 115%; margin-bottom: 0cm; margin-bottom: 0cm; margin-top: 0cm; mso-add-space: auto; mso-margin-bottom-alt: 8.0pt; mso-margin-top-alt: 0cm; mso-padding-alt: 0cm 0cm 0cm 0cm; text-align: center;"><b><i><span style="border: none; color: windowtext; font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 16.0pt; line-height: 115%; mso-fareast-language: EN-US;"><o:p> </o:p></span></i></b></p>
<p align="center" class="MsoNormal" style="border: none; line-height: 115%; margin-bottom: 0cm; margin-bottom: 0cm; margin-top: 0cm; mso-add-space: auto; mso-margin-bottom-alt: 8.0pt; mso-margin-top-alt: 0cm; mso-padding-alt: 0cm 0cm 0cm 0cm; text-align: center;"><b><i><span style="border: none; color: windowtext; font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 16.0pt; line-height: 115%; mso-fareast-language: EN-US;">dal 22 aprile al 5
maggio<o:p></o:p></span></i></b></p>
<p align="center" class="MsoNormal" style="border: none; line-height: 115%; margin-bottom: 0cm; mso-padding-alt: 0cm 0cm 0cm 0cm; text-align: center;"><b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><span style="border: none; color: windowtext; font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 12.0pt; line-height: 115%; mso-fareast-language: EN-US;"><o:p> </o:p></span></b></p>
<p class="MsoNormal" style="line-height: 115%; margin-bottom: 0cm; text-align: justify;"><span style="color: windowtext; font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 14.0pt; line-height: 115%; mso-bidi-font-family: Calibri;">Per la prima volta il <b>Teatro
di San Carlo</b> lancia un <b>Festival Pianistico </b>internazionale<b> </b>in
programma <b>da venerdì 22 aprile a giovedì 5 maggio.</b> </span><span style="color: windowtext; font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 14.0pt; line-height: 115%; mso-fareast-font-family: "Times New Roman";"><o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="line-height: 115%; margin-bottom: 0cm; text-align: justify;"><span style="color: windowtext; font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 14.0pt; line-height: 115%; mso-bidi-font-family: Calibri;">Per sette giorni si alterneranno
al pianoforte sei grandi interpreti di diverse generazioni.</span><span style="color: windowtext; font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 14.0pt; line-height: 115%; mso-fareast-font-family: "Times New Roman";"><o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="line-height: 115%; margin-bottom: 0cm; text-align: justify;"><span style="color: windowtext; font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 14.0pt; line-height: 115%; mso-fareast-font-family: "Times New Roman";"><o:p> </o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="background: white; border: none; line-height: 115%; margin-bottom: 0cm; mso-padding-alt: 0cm 0cm 0cm 0cm; text-align: justify;"><span style="font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 14.0pt; line-height: 115%; mso-bidi-font-family: Calibri;">Ad aprire il Festival sarà<b> Arcadi Volodos </b>che<b>
venerdì 22 aprile</b> <b>alle 20.00 </b>eseguirà </span><span style="border: none; font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 14.0pt; line-height: 115%; mso-fareast-font-family: "Times New Roman";">la </span><b><i><span style="background: white; font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;">Sonata
per pianoforte n. 17 in re maggiore D850</span></i></b><span style="background: white; font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 14.0pt; line-height: 115%;">
di <b>Franz Schubert</b>, le <b><i>Scene infantili</i></b> <b><i>op.
15</i></b> e la <b><i>Fantasia in do maggiore op. 17</i></b>, di <b>Robert
Schumann. </b></span><b><span style="border: none; color: windowtext; font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 14.0pt; line-height: 115%; mso-color-alt: windowtext; mso-fareast-font-family: "Times New Roman";"><o:p></o:p></span></b></p>
<p class="MsoNormal" style="background: white; line-height: 115%; margin-bottom: 0cm; text-align: justify;"><span style="color: windowtext; font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 14.0pt; line-height: 115%; mso-bidi-font-family: Calibri; mso-color-alt: windowtext;"><o:p> </o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="margin-bottom: 0cm; text-align: justify;"><b><span style="color: windowtext; font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 14.0pt; line-height: 107%; mso-bidi-font-family: Calibri;">Sabato 23 aprile</span></b><span style="color: windowtext; font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 14.0pt; line-height: 107%; mso-bidi-font-family: Calibri;"> <b>alle 17</b> sarà la volta
della giovanissima<b> Alexandra Dovgan</b> che eseguirà la <i>Sonata per
pianoforte in re minore n. 17, op.31 n°2</i> “La tempesta” di <b>Ludwig van
Beethoven</b>, <i>Il carnevale di Vienna, op. 26</i> di <b>Robert Schumann</b>,
e <i>Quattro Ballate</i> di <b>Fryderyk Chopin</b>.<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="margin-bottom: 0cm; text-align: justify;"><span style="color: windowtext; font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 14.0pt; line-height: 107%;">Classe 2007, la </span><span style="font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 14.0pt; line-height: 107%;">Dovgan nasce da una
famiglia di musicisti e inizia i suoi studi di pianoforte all’età di quattro
anni e mezzo. Il suo straordinario talento viene subito notato e a cinque anni
entra nella rinomata Scuola Centrale del Conservatorio di Mosca dove
attualmente studia sotto la guida di Mira Marchenko. Alexandra Dovgan è
vincitrice di cinque concorsi internazionali, tra questi il Concorso
Internazionale Vladimir Krainev a Mosca, il Concorso Internazionale “Astana
Piano Passion” e il Concorso internazionale Televisivo per Giovani Musicisti
“Nutcracker”. Nel maggio del 2018, non ancora undicenne vince il Grand Prix del
II° Concorso Internazionale per Giovani Pianisti "Grand Piano
Competition" di Mosca (direttore artistico Denis Matsuev). Le immagini del
suo concerto fanno il giro del mondo sui canali emozionando musicisti e amanti
del pianoforte. <span style="mso-spacerun: yes;"> </span><o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="margin-bottom: 0cm; text-align: justify;"><span style="font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 14.0pt; line-height: 107%;">Ha
detto di lei Grigory Sokolov: «<i>È un caso raro: la definizione di </i>“bambina
prodigio”<i> non è adatto alla pianista Alexandra Dovgan, perché questo
miracolo non ha nulla di infantile. Ascoltandola sentirete suonare un adulto,
una personalità. Mi fa piacere notare la maestria della sua formidabile
insegnante, Mira Marchenko, ma ci sono cose che non si possono insegnare. Il
talento di Alexandra Dovgan è armonioso in modo raro, la sua maniera di suonare
è autentica e concentrata. Prevedo un grande futuro per lei</i>». </span><b><span style="color: windowtext; font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 14.0pt; line-height: 107%; mso-fareast-font-family: "Times New Roman";"><o:p></o:p></span></b></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><b><span style="color: windowtext; font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 16.0pt; line-height: 107%; mso-fareast-font-family: "Times New Roman";"><o:p> </o:p></span></b></p>
<p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><b><span style="color: windowtext; font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 14.0pt; line-height: 107%; mso-bidi-font-family: Calibri;">Domenica 24 aprile</span></b><span style="color: windowtext; font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 14.0pt; line-height: 107%; mso-bidi-font-family: Calibri;"> <b>Beatrice Rana</b>, la pianista italiana più richiesta in
tutto il mondo, suonerà<b> </b></span><i><span lang="EN-US" style="color: windowtext; font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 14.0pt; line-height: 107%; mso-ansi-language: EN-US; mso-bidi-font-family: Calibri;">Quattro Scherzi</span></i><b><span lang="EN-US" style="color: windowtext; font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 14.0pt; line-height: 107%; mso-ansi-language: EN-US; mso-bidi-font-family: Calibri;"> </span></b><span lang="EN-US" style="color: windowtext; font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 14.0pt; line-height: 107%; mso-ansi-language: EN-US; mso-bidi-font-family: Calibri;">di <b>Fryderyk
Chopin</b>, <i>Études – Livre I</i> di <b>Claude Debussy</b> e<b> </b></span><i><span style="background: white; font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 14.0pt; line-height: 107%; mso-bidi-font-family: Calibri;">Tre movimenti </span></i><span style="background: white; font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 14.0pt; line-height: 107%; mso-bidi-font-family: Calibri;">da<i> </i>Petrouchka </span><span lang="EN-US" style="color: windowtext; font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 14.0pt; line-height: 107%; mso-ansi-language: EN-US; mso-bidi-font-family: Calibri;">di <b>Igor
Stravinskij</b> in quello che sarà il suo debutto al Massimo napoletano.</span><span style="color: windowtext; font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 14.0pt; line-height: 107%; mso-fareast-font-family: "Times New Roman";"><o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="margin-bottom: 0cm; text-align: justify;"><span style="color: windowtext; font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 14.0pt; line-height: 107%; mso-bidi-font-family: Calibri;">Un debutto al San Carlo è anche
quello, <b>venerdì 29 aprile, </b>del pianista francese <b>Betrand Chamayou</b>,
impegnato in un programma quasi interamente dedicato a <b>Franz Listz</b>, di
cui eseguirà </span><i><span style="background: white; font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 14.0pt; line-height: 107%; mso-bidi-font-family: Calibri;">Feierlicher Marsch zum heiligen Gral aus Parsifal - Trascrizione
dall’opera di Wagner</span></i><span style="background: white; font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 14.0pt; line-height: 107%; mso-bidi-font-family: Calibri;">, </span><i><span style="color: windowtext; font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 14.0pt; line-height: 107%; mso-bidi-font-family: Calibri;">Tre</span></i><span style="color: windowtext; font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 14.0pt; line-height: 107%; mso-bidi-font-family: Calibri;"> pezzi da <i>Années de
pèlerinage, Sonetto 123 del Petrarca</i> e <i>Après une lecture du Dante</i>.
In locandina anche <i>Regard de l'Esprit de joie</i><b> </b>e <i>Première
Communion de la Vierge</i><b> </b>di Olivier <b>Messiaen</b>.</span><span style="color: windowtext; font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 14.0pt; line-height: 107%; mso-fareast-font-family: "Times New Roman";"><o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="margin-bottom: 0cm; text-align: justify;"><span style="background: white; font-family: "Arial Unicode MS",serif; font-size: 12.0pt; line-height: 107%; mso-bidi-font-family: "Arial Unicode MS"; mso-fareast-font-family: "Arial Unicode MS";"><br />
</span><b><span style="color: windowtext; font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 14.0pt; line-height: 107%; mso-bidi-font-family: Calibri;">Sabato 30 aprile </span></b><span style="color: windowtext; font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 14.0pt; line-height: 107%; mso-bidi-font-family: Calibri;">il polacco<b> Rafal Blechaz</b>
propone un programma che include<b> </b>la<b> </b><i>Partita n. 2 in do minore
BWV 826 </i>di <b>Johann Sebastian Bach<i>,</i></b> la <i>Sonata n. 5 in do
minore, op. 10 N° 1 </i>e le <i>32 Variazioni in do minore WoO 80 </i>di Ludwig
van Beethoven, <i>Prelude, fugue et variation in si minore, op. 18</i> di <b>César
Franck</b>, e la <i>Sonata n 3 in si minore, op. 58<span style="mso-spacerun: yes;"> </span></i>di<i> </i>Fryderyk Chopin.<b> </b></span><b><span style="color: windowtext; font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 14.0pt; line-height: 107%; mso-fareast-font-family: "Times New Roman";"><o:p></o:p></span></b></p>
<p class="MsoNormal" style="margin-bottom: 0cm; text-align: justify;"><span style="color: windowtext; font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 14.0pt; line-height: 107%; mso-fareast-font-family: "Times New Roman";"><o:p> </o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="margin-bottom: 0cm; text-align: justify;"><span style="color: windowtext; font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 14.0pt; line-height: 107%; mso-bidi-font-family: Calibri;">Il concerto di chiusura del
festival pianistico è fissato per <b>giovedì 5 maggio</b> con il britannico <b>Benjamin
Grosvenor</b> che si esibisce per la prima volta al Teatro di San Carlo in <i>Preludio,
Corale e Fuga in si minore</i> di <b>César Franck</b>,<i> Fantasia in do
maggiore per pianoforte, op. 17</i> di <b>Robert Schumann</b>, <i>Iberia -
Libro I</i> di Isaac Albéniz. Ultimi brani in programma<i>, Jeux d'eau, op. 30</i>
e <i>La Valse, poema coreografico per orchestra, op. 72</i> versione per
pianoforte solista di <b>Maurice Ravel</b>. </span><span style="color: windowtext; font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 14.0pt; line-height: 107%; mso-fareast-font-family: "Times New Roman";"><o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="margin-bottom: 0cm; text-align: justify;"><span style="color: windowtext; font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 14.0pt; line-height: 107%; mso-fareast-font-family: "Times New Roman";"><o:p> </o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="margin-bottom: 0cm; text-align: justify;"><span style="color: windowtext; font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 14.0pt; line-height: 107%; mso-bidi-font-family: Calibri;">Un appuntamento molto atteso in
una città come Napoli da sempre legata ad una grande tradizione pianistica e
che conferma la grande attenzione del Teatro di San <span style="text-transform: uppercase;">c</span>arlo a tutti gli aspetti della produzione musicale di oggi,
ai più significativi talenti di ogni età e di ogni provenienza per una
fruizione globale dell’arte dei suoni.</span><span style="color: windowtext; font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 14.0pt; line-height: 107%; mso-fareast-font-family: "Times New Roman";"><o:p></o:p></span></p>
<p align="center" class="MsoNormal" style="background: white; line-height: normal; margin-bottom: 0cm; text-align: center;"><b><span style="font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 16.0pt; mso-fareast-font-family: "Times New Roman";"><o:p> </o:p></span></b></p>
<p class="MsoNormal" style="line-height: 115%; margin-bottom: 0cm; text-align: justify;"><b><span style="background: white; font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 16.0pt; line-height: 115%; mso-fareast-font-family: "Times New Roman";"><o:p> </o:p></span></b></p>
<p class="MsoNormal" style="line-height: normal; margin-bottom: 0cm;"><a name="_Hlk101282256"></a><span style="mso-bookmark: _Hlk101282256;"><b><i><span style="color: #333333; font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Calibri;"><o:p> </o:p></span></i></b></span></p>
<p class="MsoNormal" style="line-height: normal; margin-bottom: 0cm;"><span style="mso-bookmark: _Hlk101282256;"></span><span style="mso-bookmark: _Hlk101282256;"><b><i><span style="color: #333333; font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Calibri;"><o:p> </o:p></span></i></b></span></p>
<p class="MsoNormal" style="line-height: normal; margin-bottom: 0cm;"><span style="mso-bookmark: _Hlk101282256;"><b><i><span style="color: #333333; font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Calibri;">Guida
all’ascolto de</span></i></b></span><span style="mso-bookmark: _Hlk101282256;"><b><i><span style="color: #333333; font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Calibri;">l </span></i></b></span><span style="mso-bookmark: _Hlk101282256;"><b><i><span style="color: #333333; font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Calibri;">concert</span></i></b></span><span style="mso-bookmark: _Hlk101282256;"><b><i><span style="color: #333333; font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Calibri;">o</span></i></b></span><span style="mso-bookmark: _Hlk101282256;"><b><i><span style="color: #333333; font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Calibri;">
di Arcadi Volods</span></i></b></span><span style="mso-bookmark: _Hlk101282256;"><b><i><span style="color: #333333; font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Calibri;"> </span></i></b></span><span style="mso-bookmark: _Hlk101282256;"></span><span style="mso-bookmark: _Hlk101282256;"><b><i><span style="color: #333333; font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Calibri;"><o:p></o:p></span></i></b></span></p>
<p class="MsoNormal" style="line-height: normal; margin-bottom: 0cm;"><span style="mso-bookmark: _Hlk101282256;"><b><i><span style="color: #333333; font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Calibri;">d</span></i></b></span><span style="mso-bookmark: _Hlk101282256;"><b><i><span style="color: #333333; font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Calibri;">i
Fiorenza Sassanelli </span></i></b></span><span style="mso-bookmark: _Hlk101282256;"><b><i><span style="color: #333333; font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Calibri;"><o:p></o:p></span></i></b></span></p>
<span style="mso-bookmark: _Hlk101282256;"></span>
<p class="MsoNormal" style="line-height: normal; margin-bottom: 0cm;"><span style="color: #333333; font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 12.0pt; mso-fareast-font-family: "Times New Roman";"><o:p> </o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="line-height: normal; margin-bottom: 0cm;"><b><span style="color: #333333; font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 10.0pt; mso-bidi-font-family: Calibri;">Franz Schubert </span></b><b><span style="color: #333333; font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 10.0pt; mso-fareast-font-family: "Times New Roman";">- </span></b><i><span style="color: #333333; font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 10.0pt; mso-bidi-font-family: Calibri;">Sonata in re maggiore, D. 850 </span></i><b><span style="color: #333333; font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 10.0pt; mso-fareast-font-family: "Times New Roman";"><o:p></o:p></span></b></p>
<p class="MsoNormal" style="line-height: normal; margin-bottom: 0cm;"><span style="color: #333333; font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 10.0pt; mso-bidi-font-family: Calibri;">Le Sonate restano i brani meno noti ed eseguiti della
vasta produzione pianistica di Franz Schubert (1797-1828), unico tra i
romantici ad aver firmato un corpus di Sonate (ben ventitré) paragonabili per
numero e importanza a quello dei predecessori (Haydn e Mozart oltreché Beethov</span><span style="font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 10.0pt; mso-bidi-font-family: Calibri;">en). Eppure mettersi in ascolto delle </span><i><span style="font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 10.0pt; mso-bidi-font-family: Calibri;">Sonate</span></i><span style="font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 10.0pt; mso-bidi-font-family: Calibri;"> schubertiane è un viaggio non poco affascinante,
rivelatore di luci e colori inediti, capaci di trasportare l’uditorio in una
dimensione in cui il tempo, dilatato, diventa complice del suo vagare. È come
se la dimensione temporale sposasse il ritmo degli elementi (la tonalità tende
a smaterializzarsi sfiorando l’atonalità) più che degli uomini, </span><s><span style="font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 10.0pt; mso-bidi-font-family: Calibri;">e </span></s><span style="font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 10.0pt; mso-bidi-font-family: Calibri;">trasformando </span><span style="color: #333333; font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 10.0pt; mso-bidi-font-family: Calibri;">gli
ascoltatori in viandanti contemplativi. La bellezza dei paesaggi delle Alpi
salisburghesi suggeriscono a Schubert pensieri freschi e gioiosi, ed è da
questi che nasce la </span><i><span style="color: #333333; font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 10.0pt; mso-bidi-font-family: Calibri;">Sonata in re maggiore</span></i><span style="color: #333333; font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 10.0pt; mso-bidi-font-family: Calibri;">, diciannovesima del corpus, composta nell’agosto 1825.
Il carattere brillante e virtuosistico dice abbastanza del dedicatario e amico
- il giovane pianista Carl-Maria Bocklet – ma non pregiudica momenti di
autentica e suprema bellezza, offerti dal secondo movimento (</span><i><span style="color: #333333; font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 10.0pt; mso-bidi-font-family: Calibri;">Con moto</span></i><span style="color: #333333; font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 10.0pt; mso-bidi-font-family: Calibri;">),
una delle pagine più intime mai scritte da Schubert.</span><span style="color: #333333; font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 10.0pt; mso-fareast-font-family: "Times New Roman";"><o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="line-height: normal; margin-bottom: 0cm;"><span style="color: #333333; font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 10.0pt; mso-bidi-font-family: Calibri;"> </span><b><span style="color: #333333; font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 10.0pt; mso-bidi-font-family: Calibri;">Robert
Schumann</span></b><span style="color: #333333; font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 10.0pt; mso-bidi-font-family: Calibri;"> </span><span style="color: #333333; font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 10.0pt; mso-fareast-font-family: "Times New Roman";"><span style="mso-spacerun: yes;"> </span></span><i><span style="color: #333333; font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 10.0pt; mso-bidi-font-family: Calibri;">Kinderszenen</span></i><span style="color: #333333; font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 10.0pt; mso-bidi-font-family: Calibri;">
op. 15 </span><span style="color: #333333; font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 10.0pt; mso-fareast-font-family: "Times New Roman";"><o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="line-height: normal; margin-bottom: 0cm;"><span style="color: #333333; font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 10.0pt; mso-bidi-font-family: Calibri;">Composte nel 1838, le </span><i><span style="color: #333333; font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 10.0pt; mso-bidi-font-family: Calibri;">Scene infantili</span></i><span style="color: #333333; font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 10.0pt; mso-bidi-font-family: Calibri;">
sono tredici schegge di poesia, semplici, ma solo all’apparenza, chiuse
dall’incanto sospeso del breve quanto archetipico </span><i><span style="color: #333333; font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 10.0pt; mso-bidi-font-family: Calibri;">Der Dichter spricht</span></i><span style="color: #333333; font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 10.0pt; mso-bidi-font-family: Calibri;"> (Parla il poeta). Nella raccolta si ascolta il celebre </span><i><span style="color: #333333; font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 10.0pt; mso-bidi-font-family: Calibri;">Träumerei</span></i><span style="color: #333333; font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 10.0pt; mso-bidi-font-family: Calibri;">
(Visione), miniatura preziosa di disarmante semplicità, per questo tra le prime
conquiste di ogni pianista in erba.</span><span style="color: #333333; font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 10.0pt; mso-fareast-font-family: "Times New Roman";"><o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="line-height: normal; margin-bottom: 0cm;"><i><span style="color: #333333; font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 10.0pt; mso-bidi-font-family: Calibri;">Fantasia in do maggiore</span></i><span style="color: #333333; font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 10.0pt; mso-bidi-font-family: Calibri;"> op. 17</span><span style="color: #333333; font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 10.0pt; mso-fareast-font-family: "Times New Roman";"><o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="line-height: normal; margin-bottom: 0cm;"><span style="color: #333333; font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 10.0pt; mso-bidi-font-family: Calibri;">Nell’intera produzione di Schumann (1810-1856) la </span><i><span style="color: #333333; font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 10.0pt; mso-bidi-font-family: Calibri;">Fantasia in do maggiore</span></i><span style="color: #333333; font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 10.0pt; mso-bidi-font-family: Calibri;"> op.<span style="mso-spacerun: yes;"> </span>17
rappresenta l’esito più alto e più riuscito nell’ambito della grande forma,
alla quale il compositore pure dedicò tre lavori dal titolo esplicito di </span><i><span style="color: #333333; font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 10.0pt; mso-bidi-font-family: Calibri;">Sonata</span></i><span style="color: #333333; font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 10.0pt; mso-bidi-font-family: Calibri;">;
la </span><i><span style="color: #333333; font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 10.0pt; mso-bidi-font-family: Calibri;">Fantasia</span></i><span style="color: #333333; font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 10.0pt; mso-bidi-font-family: Calibri;"> avrebbe infatti dovuto recare lo stesso titolo. Essa
nacque nel 1836 come pezzo d’occasione per raccogliere fondi a sostegno di un
monumento a Beethoven e in virtù della sua possanza fu dedicata dallo stesso
autore a Franz Liszt che la giudicò «meravigliosa» e «magnifica». Sul piano
personale per Schumann il 1836 fu l’anno di una profonda crisi, a causa
dell’allontanamento da Clara in seguito ai contrasti col padre di lei. I molti
richiami filosofici disseminati nei tre movimenti della </span><i><span style="color: #333333; font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 10.0pt; mso-bidi-font-family: Calibri;">Fantasia</span></i><span style="color: #333333; font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 10.0pt; mso-bidi-font-family: Calibri;">,
alternati a momenti di intensa passionalità ad altri di malinconico intimismo,
hanno un unico punto sorgente: «Per comprendere la </span><i><span style="color: #333333; font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 10.0pt; mso-bidi-font-family: Calibri;">Fantasia </span></i><span style="color: #333333; font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 10.0pt; mso-bidi-font-family: Calibri;">–
avrebbe scritto Schumann due anni dopo all’amata – occorre che tu torni col
pensiero a quella disgraziata estate del 1836 in cui avevo dovuto rinunciare a
te […] La prima parte è senza alcun dubbio ciò che ho scritto di più
appassionato, un lamento straziante indirizzato a te.»</span><span style="color: #333333; font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 10.0pt; mso-bidi-font-family: Calibri;"><o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="line-height: normal; margin-bottom: 0cm;"><b><i><span style="color: #333333; font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Calibri;"><o:p> </o:p></span></i></b></p>
<p class="MsoNormal" style="line-height: normal; margin-bottom: 0cm;"><b><i><span style="color: #333333; font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Calibri;">Guida all’ascolto de</span></i></b><b><i><span style="color: #333333; font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Calibri;">l </span></i></b><b><i><span style="color: #333333; font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Calibri;">concert</span></i></b><b><i><span style="color: #333333; font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Calibri;">o</span></i></b><b><i><span style="color: #333333; font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Calibri;">
di </span></i></b><b><i><span style="color: #333333; font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Calibri;">Alexandra Dovgan</span></i></b><b><i><span style="color: #333333; font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Calibri;"><o:p></o:p></span></i></b></p>
<p class="MsoNormal" style="line-height: normal; margin-bottom: 0cm;"><b><i><span style="color: #333333; font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Calibri;">d</span></i></b><b><i><span style="color: #333333; font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Calibri;">i
Fiorenza Sassanelli </span></i></b><b><i><span style="color: #333333; font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: Calibri;"><o:p></o:p></span></i></b></p>
<p class="MsoNormal" style="background: white; line-height: normal; margin-bottom: 0cm; text-align: justify;"><b><span style="color: #333333; font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 10.0pt; mso-bidi-font-family: "Arial Unicode MS"; mso-fareast-font-family: "Arial Unicode MS";">Ludwig van Beethoven</span></b><b><span style="color: #333333; font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 10.0pt; mso-bidi-font-family: "Arial Unicode MS"; mso-fareast-font-family: "Arial Unicode MS";"><o:p></o:p></span></b></p>
<p class="MsoNormal" style="background: white; line-height: normal; margin-bottom: 0cm; text-align: justify;"><i><span style="color: #333333; font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 10.0pt; mso-bidi-font-family: "Arial Unicode MS"; mso-fareast-font-family: "Arial Unicode MS";">Sonata n. 17,</span></i><span style="color: #333333; font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 10.0pt; mso-bidi-font-family: "Arial Unicode MS"; mso-fareast-font-family: "Arial Unicode MS";"> op. 31 n. 2</span><b><span style="color: #333333; font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 10.0pt; mso-bidi-font-family: "Arial Unicode MS"; mso-fareast-font-family: "Arial Unicode MS";"><o:p></o:p></span></b></p>
<p class="MsoNormal" style="background: white; line-height: normal; margin-bottom: 0cm; text-align: justify;"><span style="color: #333333; font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 10.0pt; mso-bidi-font-family: "Arial Unicode MS"; mso-fareast-font-family: "Arial Unicode MS";">Il re minore</span><b><i><span style="color: #333333; font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 10.0pt; mso-bidi-font-family: "Arial Unicode MS"; mso-fareast-font-family: "Arial Unicode MS";"> </span></i></b><span style="color: #333333; font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 10.0pt; mso-bidi-font-family: "Arial Unicode MS"; mso-fareast-font-family: "Arial Unicode MS";">della</span><b><span style="color: #333333; font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 10.0pt; mso-bidi-font-family: "Arial Unicode MS"; mso-fareast-font-family: "Arial Unicode MS";"> </span></b><i><span style="color: #333333; font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 10.0pt; mso-bidi-font-family: "Arial Unicode MS"; mso-fareast-font-family: "Arial Unicode MS";">Sonata n.
17</span></i><span style="color: #333333; font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 10.0pt; mso-bidi-font-family: "Arial Unicode MS"; mso-fareast-font-family: "Arial Unicode MS";">, op. 31 n. 2, detta “La tempesta” è una tonalità che Beethoven
impiega raramente: vi tornerà infatti oltre vent’anni dopo nella </span><i><span style="color: #333333; font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 10.0pt; mso-bidi-font-family: "Arial Unicode MS"; mso-fareast-font-family: "Arial Unicode MS";">Nona
Sinfonia</span></i><span style="color: #333333; font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 10.0pt; mso-bidi-font-family: "Arial Unicode MS"; mso-fareast-font-family: "Arial Unicode MS";">. La Sonata nasce tra il 1801 e il 1802, gli anni del disperato
“Testamento di Heilingenstadt” che per Beethoven furono – tuttavia – anni molto
fervidi. Nacquero infatti allora, tra le altre cose, il </span><i><span style="color: #333333; font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 10.0pt; mso-bidi-font-family: "Arial Unicode MS"; mso-fareast-font-family: "Arial Unicode MS";">Concerto
n. 3 per pianoforte e orchestra</span></i><span style="color: #333333; font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 10.0pt; mso-bidi-font-family: "Arial Unicode MS"; mso-fareast-font-family: "Arial Unicode MS";">, quattro </span><i><span style="color: #333333; font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 10.0pt; mso-bidi-font-family: "Arial Unicode MS"; mso-fareast-font-family: "Arial Unicode MS";">Sonate
per violino e pianoforte</span></i><span style="color: #333333; font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 10.0pt; mso-bidi-font-family: "Arial Unicode MS"; mso-fareast-font-family: "Arial Unicode MS";"> (a partire dalla n. 5, “La Primavera”), le
due </span><i><span style="color: #333333; font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 10.0pt; mso-bidi-font-family: "Arial Unicode MS"; mso-fareast-font-family: "Arial Unicode MS";">Romanze per violino e orchestra</span></i><span style="color: #333333; font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 10.0pt; mso-bidi-font-family: "Arial Unicode MS"; mso-fareast-font-family: "Arial Unicode MS";"> e
sette </span><i><span style="color: #333333; font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 10.0pt; mso-bidi-font-family: "Arial Unicode MS"; mso-fareast-font-family: "Arial Unicode MS";">Sonate per pianoforte </span></i><span style="color: #333333; font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 10.0pt; mso-bidi-font-family: "Arial Unicode MS"; mso-fareast-font-family: "Arial Unicode MS";">(nn. 12-18). Eppure il
compositore, inquieto e sempre critico, scriveva allora all’allievo Carl
Czerny: «Non sono soddisfatto dei lavori che ho scritto fino ad oggi; d’ora in
poi voglio incamminarmi per un’altra via». Quella via avrebbe portato alla </span><i><span style="color: #333333; font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 10.0pt; mso-bidi-font-family: "Arial Unicode MS"; mso-fareast-font-family: "Arial Unicode MS";">Sinfonia
n. 3</span></i><span style="color: #333333; font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 10.0pt; mso-bidi-font-family: "Arial Unicode MS"; mso-fareast-font-family: "Arial Unicode MS";">. Intanto, non meno innovativa appare questa </span><i><span style="color: #333333; font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 10.0pt; mso-bidi-font-family: "Arial Unicode MS"; mso-fareast-font-family: "Arial Unicode MS";">Sonata</span></i><span style="color: #333333; font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 10.0pt; mso-bidi-font-family: "Arial Unicode MS"; mso-fareast-font-family: "Arial Unicode MS";">
detta “La tempesta” per la risposta che lo stesso Beethoven diede all’amico e
biografo Anton Schindler quando questi, nel 1823, gli chiese di indicare una
chiave di lettura per l’accesso a un lavoro impostosi, da subito, tra i più
amati ed eseguiti del compositore tedesco. «Leggete la Tempesta di Shakespeare»
avrebbe risposto Beethoven. Tutta la </span><i><span style="color: #333333; font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 10.0pt; mso-bidi-font-family: "Arial Unicode MS"; mso-fareast-font-family: "Arial Unicode MS";">Sonata</span></i><span style="color: #333333; font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 10.0pt; mso-bidi-font-family: "Arial Unicode MS"; mso-fareast-font-family: "Arial Unicode MS";"> è
infatti è animata da un moto in avanti, come un’ansia affannosa che nel terzo
movimento trasforma il galoppo di un cavallo (visto passare – si dice – sotto
la sua finestra della casa ad Heiligenstadt) in un moto perpetuo.</span><span style="color: #333333; font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 10.0pt; mso-bidi-font-family: "Arial Unicode MS"; mso-fareast-font-family: "Arial Unicode MS";"><o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="background: white; line-height: normal; margin-bottom: 0cm; text-align: justify;"><span style="color: #333333; font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 10.0pt; mso-bidi-font-family: "Arial Unicode MS"; mso-fareast-font-family: "Arial Unicode MS";"><o:p> </o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="background: white; line-height: normal; margin-bottom: 0cm; text-align: justify;"><b><span style="color: #333333; font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 10.0pt; mso-bidi-font-family: "Arial Unicode MS"; mso-fareast-font-family: "Arial Unicode MS";">Robert Schumann </span></b><b><span style="color: #333333; font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 10.0pt; mso-bidi-font-family: "Arial Unicode MS"; mso-fareast-font-family: "Arial Unicode MS";"><o:p></o:p></span></b></p>
<p class="MsoNormal" style="background: white; line-height: normal; margin-bottom: 0cm; text-align: justify;"><i><span style="color: #333333; font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 10.0pt; mso-bidi-font-family: "Arial Unicode MS"; mso-fareast-font-family: "Arial Unicode MS";">Faschingsschwank aus Wien,</span></i><span style="color: #333333; font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 10.0pt; mso-bidi-font-family: "Arial Unicode MS"; mso-fareast-font-family: "Arial Unicode MS";"> op. 26 (Il carnevale di
Vienna)</span><span style="color: #333333; font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 10.0pt; mso-bidi-font-family: "Arial Unicode MS"; mso-fareast-font-family: "Arial Unicode MS";"><o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="background: white; line-height: normal; margin-bottom: 0cm; text-align: justify;"><span style="color: #333333; font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 10.0pt; mso-bidi-font-family: "Arial Unicode MS"; mso-fareast-font-family: "Arial Unicode MS";">«Al galoppo: creato, scritto, stampato; ecco ciò che mi piace»,
scrisse Schumann nel 1840 al termine di un processo creativo febbrile e intenso
che vide nascere questo lavoro durante gli ultimi mesi del suo (deludente) soggiorno
viennese. A differenza del </span><i><span style="color: #333333; font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 10.0pt; mso-bidi-font-family: "Arial Unicode MS"; mso-fareast-font-family: "Arial Unicode MS";">Carnaval</span></i><span style="color: #333333; font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 10.0pt; mso-bidi-font-family: "Arial Unicode MS"; mso-fareast-font-family: "Arial Unicode MS";"> composto cinque anni
prima come successione di miniature, Schumann sceglie questa volta un piano di
più ampie dimensioni; </span><i><span style="color: #333333; font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 10.0pt; mso-bidi-font-family: "Arial Unicode MS"; mso-fareast-font-family: "Arial Unicode MS";">Il carnevale di Vienna </span></i><span style="color: #333333; font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 10.0pt; mso-bidi-font-family: "Arial Unicode MS"; mso-fareast-font-family: "Arial Unicode MS";">(da </span><i><span style="color: #333333; font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 10.0pt; mso-bidi-font-family: "Arial Unicode MS"; mso-fareast-font-family: "Arial Unicode MS";">Fasching</span></i><span style="color: #333333; font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 10.0pt; mso-bidi-font-family: "Arial Unicode MS"; mso-fareast-font-family: "Arial Unicode MS";"> che
significa carnevale e </span><i><span style="color: #333333; font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 10.0pt; mso-bidi-font-family: "Arial Unicode MS"; mso-fareast-font-family: "Arial Unicode MS";">Schwank </span></i><span style="color: #333333; font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 10.0pt; mso-bidi-font-family: "Arial Unicode MS"; mso-fareast-font-family: "Arial Unicode MS";">farsa) appartiene infatti all’ultima fase
pianistica pura prima dell’attrazione per il Lied e poi per la musica sinfonica
e da camera. Sebbene Schumann scrisse all’amico Simon de Sire di aver concepito
questo lavoro come grande sonata romantica, il lavoro offre un caleidoscopio
risultante dalla successione di cinque pezzi di ampie dimensioni (senza alcun
titolo descrittivo): un </span><i><span style="color: #333333; font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 10.0pt; mso-bidi-font-family: "Arial Unicode MS"; mso-fareast-font-family: "Arial Unicode MS";">Allegro </span></i><span style="color: #333333; font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 10.0pt; mso-bidi-font-family: "Arial Unicode MS"; mso-fareast-font-family: "Arial Unicode MS";">in forma di rondò,<span style="mso-spacerun: yes;"> </span>una breve </span><i><span style="color: #333333; font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 10.0pt; mso-bidi-font-family: "Arial Unicode MS"; mso-fareast-font-family: "Arial Unicode MS";">Romanza</span></i><span style="color: #333333; font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 10.0pt; mso-bidi-font-family: "Arial Unicode MS"; mso-fareast-font-family: "Arial Unicode MS";">, uno
</span><i><span style="color: #333333; font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 10.0pt; mso-bidi-font-family: "Arial Unicode MS"; mso-fareast-font-family: "Arial Unicode MS";">Scherzino</span></i><span style="color: #333333; font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 10.0pt; mso-bidi-font-family: "Arial Unicode MS"; mso-fareast-font-family: "Arial Unicode MS";">, l’intenso </span><i><span style="color: #333333; font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 10.0pt; mso-bidi-font-family: "Arial Unicode MS"; mso-fareast-font-family: "Arial Unicode MS";">Intermezzo</span></i><span style="color: #333333; font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 10.0pt; mso-bidi-font-family: "Arial Unicode MS"; mso-fareast-font-family: "Arial Unicode MS";">
(pubblicato separatamente e composto sullo slancio amoroso per Clara) e il </span><i><span style="color: #333333; font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 10.0pt; mso-bidi-font-family: "Arial Unicode MS"; mso-fareast-font-family: "Arial Unicode MS";">Finale</span></i><span style="color: #333333; font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 10.0pt; mso-bidi-font-family: "Arial Unicode MS"; mso-fareast-font-family: "Arial Unicode MS";">,
l’unico movimento in forma di sonata.</span><span style="color: #333333; font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 10.0pt; mso-bidi-font-family: "Arial Unicode MS"; mso-fareast-font-family: "Arial Unicode MS";"><o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="background: white; line-height: normal; margin-bottom: 0cm; text-align: justify;"><span style="color: #333333; font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 10.0pt; mso-bidi-font-family: "Arial Unicode MS"; mso-fareast-font-family: "Arial Unicode MS";"><o:p> </o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="background: white; line-height: normal; margin-bottom: 0cm; text-align: justify;"><b><span style="color: #333333; font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 10.0pt; mso-bidi-font-family: "Arial Unicode MS"; mso-fareast-font-family: "Arial Unicode MS";">Fryderyk Chopin </span></b><b><span style="color: #333333; font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 10.0pt; mso-bidi-font-family: "Arial Unicode MS"; mso-fareast-font-family: "Arial Unicode MS";"><o:p></o:p></span></b></p>
<p class="MsoNormal" style="background: white; line-height: normal; margin-bottom: 0cm; text-align: justify;"><i><span style="color: #333333; font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 10.0pt; mso-bidi-font-family: "Arial Unicode MS"; mso-fareast-font-family: "Arial Unicode MS";">Quattro Ballate</span></i><i><span style="color: #333333; font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 10.0pt; mso-bidi-font-family: "Arial Unicode MS"; mso-fareast-font-family: "Arial Unicode MS";"><o:p></o:p></span></i></p>
<p class="MsoNormal" style="background: white; line-height: normal; margin-bottom: 0cm; text-align: justify;"><span style="color: #333333; font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 10.0pt; mso-bidi-font-family: "Arial Unicode MS"; mso-fareast-font-family: "Arial Unicode MS";">Si deve a Chopin (1810-1849) la nascita del termine “ballata”,
inteso in senso strumentale e pianistico, diverso dunque dal componimento
poetico di origine medievale. Ed è con Chopin che la ballata raggiunge le più
alte vette: le </span><i><span style="color: #333333; font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 10.0pt; mso-bidi-font-family: "Arial Unicode MS"; mso-fareast-font-family: "Arial Unicode MS";">Quattro Ballate</span></i><span style="color: #333333; font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 10.0pt; mso-bidi-font-family: "Arial Unicode MS"; mso-fareast-font-family: "Arial Unicode MS";"> (composte tra il 1831 e
il 1842) sono tra le realizzazioni più compiute del compositore polacco del
quale </span><span style="font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 10.0pt; mso-bidi-font-family: "Arial Unicode MS"; mso-fareast-font-family: "Arial Unicode MS";">egli
</span><span style="color: #333333; font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 10.0pt; mso-bidi-font-family: "Arial Unicode MS"; mso-fareast-font-family: "Arial Unicode MS";">andava fiero. Il tono è narrativo, tra leggenda e mondo
cavalleresco, ispirato forse dalle </span><i><span style="color: #333333; font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 10.0pt; mso-bidi-font-family: "Arial Unicode MS"; mso-fareast-font-family: "Arial Unicode MS";">Ballate lituane </span></i><span style="color: #333333; font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 10.0pt; mso-bidi-font-family: "Arial Unicode MS"; mso-fareast-font-family: "Arial Unicode MS";">di
Adam Mickiewicz (pubblicate nel 1822), poeta polacco emigrato a Parigi come il
musicista. Toni ora eroici, ora appassionati, ora lirici, ora drammatici
infervorano una narrazione sempre fascinosa </span><span style="font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 10.0pt; mso-bidi-font-family: "Arial Unicode MS"; mso-fareast-font-family: "Arial Unicode MS";">e </span><span style="color: #333333; font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 10.0pt; mso-bidi-font-family: "Arial Unicode MS"; mso-fareast-font-family: "Arial Unicode MS";">fanno di queste pagine
una pietra miliare del repertorio pianistico di tutti i tempi. Concepite come
brani singoli, costruiti ciascuno su due temi, e in un metro binario composto
(con suddivisione in 6), le </span><i><span style="color: #333333; font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 10.0pt; mso-bidi-font-family: "Arial Unicode MS"; mso-fareast-font-family: "Arial Unicode MS";">Ballate</span></i><span style="color: #333333; font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 10.0pt; mso-bidi-font-family: "Arial Unicode MS"; mso-fareast-font-family: "Arial Unicode MS";"> sono così articolate: </span><i><span style="color: #333333; font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 10.0pt; mso-bidi-font-family: "Arial Unicode MS"; mso-fareast-font-family: "Arial Unicode MS";">Ballata
n. 1</span></i><span style="color: #333333; font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 10.0pt; mso-bidi-font-family: "Arial Unicode MS"; mso-fareast-font-family: "Arial Unicode MS";"> (op. 23), in sol minore; </span><i><span style="color: #333333; font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 10.0pt; mso-bidi-font-family: "Arial Unicode MS"; mso-fareast-font-family: "Arial Unicode MS";">Ballata n.</span></i><span style="color: #333333; font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 10.0pt; mso-bidi-font-family: "Arial Unicode MS"; mso-fareast-font-family: "Arial Unicode MS";"> 2
(op. 38) nella dolce tonalità di fa maggiore, dedicata a Robert Schumann; </span><i><span style="color: #333333; font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 10.0pt; mso-bidi-font-family: "Arial Unicode MS"; mso-fareast-font-family: "Arial Unicode MS";">Ballata
n. 3</span></i><span style="color: #333333; font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 10.0pt; mso-bidi-font-family: "Arial Unicode MS"; mso-fareast-font-family: "Arial Unicode MS";"> (op. 47) in la bemolle maggiore; </span><i><span style="color: #333333; font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 10.0pt; mso-bidi-font-family: "Arial Unicode MS"; mso-fareast-font-family: "Arial Unicode MS";">Ballata
n. 4</span></i><span style="color: #333333; font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 10.0pt; mso-bidi-font-family: "Arial Unicode MS"; mso-fareast-font-family: "Arial Unicode MS";"> (op. 52) in fa minore.</span><span style="color: #333333; font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 10.0pt; mso-bidi-font-family: "Arial Unicode MS"; mso-fareast-font-family: "Arial Unicode MS";"><o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="line-height: normal; margin-bottom: 0cm; text-align: justify;"><span style="color: #333333; font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 10.0pt; mso-fareast-font-family: "Times New Roman";"><o:p> </o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="line-height: normal; margin-bottom: 0cm;"><span style="color: #333333; font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 10.0pt; mso-fareast-font-family: "Times New Roman";"><o:p> </o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="line-height: normal; margin-bottom: 0cm;"><span style="color: #333333; font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 10.0pt; mso-fareast-font-family: "Times New Roman";"><o:p> </o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="line-height: normal; margin-bottom: 0cm;"><span style="color: #333333; font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 10.0pt; mso-fareast-font-family: "Times New Roman";"><o:p> </o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="line-height: normal; margin-bottom: 0cm;"><span style="color: #333333; font-family: "Crimson Text",serif; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: "Crimson Text"; mso-fareast-font-family: "Crimson Text";"><o:p> </o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="line-height: normal; margin-bottom: 0cm;"><span style="color: #333333; font-family: "Crimson Text",serif; font-size: 12.0pt; mso-bidi-font-family: "Crimson Text"; mso-fareast-font-family: "Crimson Text";">/ </span><span style="font-family: "Crimson Text",serif; mso-bidi-font-family: "Crimson Text"; mso-fareast-font-family: "Crimson Text";">Festival Pianistico</span><span style="color: #333333; font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 10.0pt; mso-fareast-font-family: "Times New Roman";"><o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="background: white; line-height: normal; margin-bottom: 0cm;"><b><span style="font-family: "Crimson Text",serif; mso-bidi-font-family: "Crimson Text"; mso-fareast-font-family: "Crimson Text";"> </span></b><span style="font-family: "Crimson Text",serif; mso-bidi-font-family: "Crimson Text"; mso-fareast-font-family: "Crimson Text";"><o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="background: white; line-height: normal; margin-bottom: 0cm;"><b><span style="font-family: "Crimson Text",serif; mso-bidi-font-family: "Crimson Text"; mso-fareast-font-family: "Crimson Text";">Teatro di San Carlo </span></b><span style="font-family: "Crimson Text",serif; mso-bidi-font-family: "Crimson Text"; mso-fareast-font-family: "Crimson Text";"><br />
venerdì 22 aprile 2022, ore 20:00 <o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="background: white; border: none; line-height: normal; margin-bottom: 7.5pt; margin-left: 0cm; margin-right: 0cm; margin-top: 15.0pt; mso-outline-level: 2; mso-padding-alt: 0cm 0cm 0cm 0cm;"><b><span style="border: none; color: red; font-family: "GFS Didot",serif; mso-bidi-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-font-family: "Times New Roman";">ARCADI VOLODOS</span></b><span style="border: none; color: red; font-family: "Crimson Text",serif; mso-bidi-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-font-family: "Times New Roman";"><o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="background: white; border: none; line-height: normal; margin-bottom: 0cm; mso-padding-alt: 0cm 0cm 0cm 0cm;"><i><span style="border: none; color: #333333; font-family: "GFS Didot",serif; mso-bidi-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-font-family: "Times New Roman";"> </span></i><span style="border: none; color: #333333; font-family: "Crimson Text",serif; mso-bidi-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-font-family: "Times New Roman";"><o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="background: white; border: none; line-height: normal; margin-bottom: 0cm; mso-padding-alt: 0cm 0cm 0cm 0cm;"><span style="border: none; color: #333333; font-family: "GFS Didot",serif; mso-bidi-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-font-family: "Times New Roman";">Pianoforte | <b>Arcadi Volodos</b></span><span style="border: none; color: #333333; font-family: "Crimson Text",serif; mso-bidi-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-font-family: "Times New Roman";"><o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="background: white; border: none; line-height: normal; margin-bottom: 0cm; mso-padding-alt: 0cm 0cm 0cm 0cm;"><b><i><span style="border: none; color: #333333; font-family: "GFS Didot",serif; mso-bidi-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-font-family: "Times New Roman";"> </span></i></b><span style="border: none; color: #333333; font-family: "Crimson Text",serif; mso-bidi-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-font-family: "Times New Roman";"><o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="background: white; border: none; margin-bottom: 0cm; mso-line-height-alt: 0pt; mso-padding-alt: 0cm 0cm 0cm 0cm;"><span style="border: none; color: #333333; font-family: "GFS Didot",serif; mso-bidi-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-font-family: "Times New Roman";">Programma</span><span style="border: none; color: #333333; font-family: "Crimson Text",serif; mso-bidi-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-font-family: "Times New Roman";"><o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="background: white; border: none; margin-bottom: 0cm; mso-line-height-alt: 0pt; mso-padding-alt: 0cm 0cm 0cm 0cm;"><span style="border: none; color: #333333; font-family: "Crimson Text",serif; mso-bidi-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-font-family: "Times New Roman";"> <o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="background: white; border: none; margin-bottom: 0cm; mso-line-height-alt: 0pt; mso-padding-alt: 0cm 0cm 0cm 0cm;"><b><span style="border: none; color: #333333; font-family: "GFS Didot",serif; mso-bidi-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-font-family: "Times New Roman";">Franz Schubert, </span></b><span style="border: none; color: #333333; font-family: "GFS Didot",serif; mso-bidi-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-font-family: "Times New Roman";">Sonata per
pianoforte n.17 in re maggiore, D. 850</span><span style="border: none; color: #333333; font-family: "Crimson Text",serif; mso-bidi-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-font-family: "Times New Roman";"><o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="background: white; border: none; line-height: normal; margin-bottom: 0cm; mso-padding-alt: 0cm 0cm 0cm 0cm;"><span style="border: none; color: #333333; font-family: "Crimson Text",serif; mso-bidi-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-font-family: "Times New Roman";"> <o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="background: white; border: none; line-height: normal; margin-bottom: 0cm; mso-padding-alt: 0cm 0cm 0cm 0cm;"><span style="border: none; color: #333333; font-family: "Crimson Text",serif; mso-bidi-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-font-family: "Times New Roman";"> </span><b><span style="border: none; color: #333333; font-family: "GFS Didot",serif; mso-bidi-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-font-family: "Times New Roman";">Robert Schumann, </span></b><span style="border: none; color: #333333; font-family: "GFS Didot",serif; mso-bidi-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-font-family: "Times New Roman";">Scene
Infantili, Op. 15 </span><span style="border: none; color: #333333; font-family: "Crimson Text",serif; mso-bidi-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-font-family: "Times New Roman";"><o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="background: white; border: none; line-height: normal; margin-bottom: 0cm; mso-padding-alt: 0cm 0cm 0cm 0cm;"><b><span style="border: none; color: #333333; font-family: "GFS Didot",serif; mso-bidi-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-font-family: "Times New Roman";"><span style="mso-spacerun: yes;"> </span> </span></b><span style="border: none; color: #333333; font-family: "GFS Didot",serif; mso-bidi-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-font-family: "Times New Roman";">Fantasia
in do maggiore, Op. 17<b> </b></span><span style="border: none; color: #333333; font-family: "Crimson Text",serif; mso-bidi-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-font-family: "Times New Roman";"><o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="background: white; border: none; line-height: normal; margin-bottom: 0cm; mso-padding-alt: 0cm 0cm 0cm 0cm;"><i><span style="border: none; color: #333333; font-family: "GFS Didot",serif; mso-bidi-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-font-family: "Times New Roman";"> </span></i><span style="border: none; color: #333333; font-family: "Crimson Text",serif; mso-bidi-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-font-family: "Times New Roman";"><o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="background: white; border: none; line-height: normal; margin-bottom: 0cm; mso-padding-alt: 0cm 0cm 0cm 0cm;"><span style="border: none; color: #333333; font-family: "Crimson Text",serif; mso-bidi-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-font-family: "Times New Roman";"> <o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="background: white; line-height: normal; margin-bottom: 0cm;"><span style="background: white; font-family: "Crimson Text",serif; mso-bidi-font-family: "Crimson Text"; mso-fareast-font-family: "Crimson Text";"><o:p> </o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="background: white; line-height: normal; margin-bottom: 0cm;"><span style="background: white; font-family: "Crimson Text",serif; mso-bidi-font-family: "Crimson Text"; mso-fareast-font-family: "Crimson Text";">**<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="background: white; line-height: normal; margin-bottom: 0cm;"><span style="font-family: "Crimson Text",serif; mso-bidi-font-family: "Crimson Text"; mso-fareast-font-family: "Crimson Text";"><o:p> </o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="background: white; line-height: normal; margin-bottom: 0cm;"><i><span style="font-family: "Crimson Text",serif; mso-bidi-font-family: "Crimson Text"; mso-fareast-font-family: "Crimson Text";"> </span></i><span style="font-family: "Crimson Text",serif; mso-bidi-font-family: "Crimson Text"; mso-fareast-font-family: "Crimson Text";"><o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="background: white; line-height: normal; margin-bottom: 0cm;"><b><span style="font-family: "Crimson Text",serif; mso-bidi-font-family: "Crimson Text"; mso-fareast-font-family: "Crimson Text";">Teatro di San Carlo <br />
</span></b><span style="font-family: "Crimson Text",serif; mso-bidi-font-family: "Crimson Text"; mso-fareast-font-family: "Crimson Text";">sabato 23 aprile 2022, ore
17:00 <o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="background: white; line-height: normal; margin-bottom: 7.5pt; margin-left: 0cm; margin-right: 0cm; margin-top: 15.0pt; mso-outline-level: 2;"><b><span style="color: red; font-family: "Crimson Text",serif; mso-bidi-font-family: "Crimson Text"; mso-fareast-font-family: "Crimson Text";">ALEXANDRA DOVGAN</span></b><span style="color: red; font-family: "Crimson Text",serif; mso-bidi-font-family: "Crimson Text"; mso-fareast-font-family: "Crimson Text";"><o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="background: white; line-height: normal; margin-bottom: 0cm;"><i><span style="font-family: "Crimson Text",serif; mso-bidi-font-family: "Crimson Text"; mso-fareast-font-family: "Crimson Text";"> </span></i><span style="font-family: "Crimson Text",serif; mso-bidi-font-family: "Crimson Text"; mso-fareast-font-family: "Crimson Text";"><o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="background: white; line-height: normal; margin-bottom: 0cm;"><span style="font-family: "Crimson Text",serif; mso-bidi-font-family: "Crimson Text"; mso-fareast-font-family: "Crimson Text";">Pianoforte | <b>Alexandra Dovgan</b></span><span style="font-family: "Segoe UI Symbol",sans-serif; mso-bidi-font-family: "Segoe UI Symbol"; mso-fareast-font-family: "Segoe UI Symbol";">♭</span><span style="color: windowtext; font-family: "Crimson Text",serif; mso-bidi-font-family: "Crimson Text"; mso-color-alt: windowtext; mso-fareast-font-family: "Crimson Text";"><o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="background: white; line-height: normal; margin-bottom: 0cm;"><b><i><span style="font-family: "Crimson Text",serif; mso-bidi-font-family: "Crimson Text"; mso-fareast-font-family: "Crimson Text";"> </span></i></b><span style="color: windowtext; font-family: "Crimson Text",serif; mso-bidi-font-family: "Crimson Text"; mso-color-alt: windowtext; mso-fareast-font-family: "Crimson Text";"><o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="background: white; line-height: normal; margin-bottom: 0cm;"><span style="font-family: "Crimson Text",serif; mso-bidi-font-family: "Crimson Text"; mso-fareast-font-family: "Crimson Text";">Programma</span><span style="color: windowtext; font-family: "Crimson Text",serif; mso-bidi-font-family: "Crimson Text"; mso-color-alt: windowtext; mso-fareast-font-family: "Crimson Text";"><o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="background: white; line-height: normal; margin-bottom: 0cm;"><b><span style="font-family: "Crimson Text",serif; mso-bidi-font-family: "Crimson Text"; mso-fareast-font-family: "Crimson Text";">Ludwig van Beethoven, </span></b><i><span style="font-family: "Crimson Text",serif; mso-bidi-font-family: "Crimson Text"; mso-fareast-font-family: "Crimson Text";">Sonata</span></i><span style="font-family: "Crimson Text",serif; mso-bidi-font-family: "Crimson Text"; mso-fareast-font-family: "Crimson Text";"> n. 17, op.31 in re minore per pianoforte in re minore n.2
- “La tempesta”</span><span style="color: windowtext; font-family: "Crimson Text",serif; mso-bidi-font-family: "Crimson Text"; mso-color-alt: windowtext; mso-fareast-font-family: "Crimson Text";"><o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="background: white; line-height: normal; margin-bottom: 0cm;"><b><span style="font-family: "Crimson Text",serif; mso-bidi-font-family: "Crimson Text"; mso-fareast-font-family: "Crimson Text";">Robert Schumann, </span></b><span style="font-family: "Crimson Text",serif; mso-bidi-font-family: "Crimson Text"; mso-fareast-font-family: "Crimson Text";">"Faschingsschwank aus Wien", op.
26 (Il carnevale di Vienna)</span><span style="color: windowtext; font-family: "Crimson Text",serif; mso-bidi-font-family: "Crimson Text"; mso-color-alt: windowtext; mso-fareast-font-family: "Crimson Text";"><o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="background: white; line-height: normal; margin-bottom: 0cm;"><b><span style="font-family: "Crimson Text",serif; mso-bidi-font-family: "Crimson Text"; mso-fareast-font-family: "Crimson Text";">Fryderyk Chopin, </span></b><span style="font-family: "Crimson Text",serif; mso-bidi-font-family: "Crimson Text"; mso-fareast-font-family: "Crimson Text";">Quattro Ballate</span><span style="color: windowtext; font-family: "Crimson Text",serif; mso-bidi-font-family: "Crimson Text"; mso-color-alt: windowtext; mso-fareast-font-family: "Crimson Text";"><o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="background: white; line-height: normal; margin-bottom: 0cm;"><i><span style="font-family: "Crimson Text",serif; mso-bidi-font-family: "Crimson Text"; mso-fareast-font-family: "Crimson Text";"> </span></i><span style="color: windowtext; font-family: "Crimson Text",serif; mso-bidi-font-family: "Crimson Text"; mso-color-alt: windowtext; mso-fareast-font-family: "Crimson Text";"><o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="background: white; line-height: normal; margin-bottom: 0cm;"><span style="font-family: "Segoe UI Symbol",sans-serif; mso-bidi-font-family: "Segoe UI Symbol"; mso-fareast-font-family: "Segoe UI Symbol";">♭</span><i><span style="font-family: "Crimson Text",serif; mso-bidi-font-family: "Crimson Text"; mso-fareast-font-family: "Crimson Text";">debutto al Teatro di San Carlo</span></i><span style="font-family: "Crimson Text",serif; mso-bidi-font-family: "Crimson Text"; mso-fareast-font-family: "Crimson Text";"><o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="background: white; line-height: normal; margin-bottom: 0cm;"><span style="font-family: "Crimson Text",serif; mso-bidi-font-family: "Crimson Text"; mso-fareast-font-family: "Crimson Text";"><o:p> </o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="background: white; line-height: normal; margin-bottom: 0cm;"><span style="font-family: "Crimson Text",serif; mso-bidi-font-family: "Crimson Text"; mso-fareast-font-family: "Crimson Text";">**<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="background: white; line-height: normal; margin-bottom: 0cm;"><b><span style="font-family: "Crimson Text",serif; mso-bidi-font-family: "Crimson Text"; mso-fareast-font-family: "Crimson Text";">Teatro di San Carlo <br />
</span></b><span style="font-family: "Crimson Text",serif; mso-bidi-font-family: "Crimson Text"; mso-fareast-font-family: "Crimson Text";">domenica 24 aprile 2022,
ore 18:00 <o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="background: white; line-height: normal; margin-bottom: 0cm;"><span style="font-family: "Crimson Text",serif; mso-bidi-font-family: "Crimson Text"; mso-fareast-font-family: "Crimson Text";"><o:p> </o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="background: white; line-height: normal; margin-bottom: 0cm;"><b><span style="color: red; font-family: "Crimson Text",serif; mso-bidi-font-family: "Crimson Text"; mso-fareast-font-family: "Crimson Text";">BEATRICE RANA</span></b><span style="font-family: "Crimson Text",serif; mso-bidi-font-family: "Crimson Text"; mso-fareast-font-family: "Crimson Text";"><o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="background: white; line-height: normal; margin-bottom: 0cm;"><i><span style="font-family: "Crimson Text",serif; mso-bidi-font-family: "Crimson Text"; mso-fareast-font-family: "Crimson Text";"> </span></i><span style="font-family: "Crimson Text",serif; mso-bidi-font-family: "Crimson Text"; mso-fareast-font-family: "Crimson Text";"><o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="background: white; line-height: normal; margin-bottom: 0cm;"><span style="font-family: "Crimson Text",serif; mso-bidi-font-family: "Crimson Text"; mso-fareast-font-family: "Crimson Text";">Pianoforte | <b>Beatrice Rana</b></span><span style="font-family: "Segoe UI Symbol",sans-serif; mso-bidi-font-family: "Segoe UI Symbol"; mso-fareast-font-family: "Segoe UI Symbol";">♭</span><span style="font-family: "Crimson Text",serif; mso-bidi-font-family: "Crimson Text"; mso-fareast-font-family: "Crimson Text";"><o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="background: white; line-height: normal; margin-bottom: 0cm;"><b><i><span style="font-family: "Crimson Text",serif; mso-bidi-font-family: "Crimson Text"; mso-fareast-font-family: "Crimson Text";"> </span></i></b><span style="font-family: "Crimson Text",serif; mso-bidi-font-family: "Crimson Text"; mso-fareast-font-family: "Crimson Text";"><o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="background: white; line-height: normal; margin-bottom: 0cm;"><span style="font-family: "Crimson Text",serif; mso-bidi-font-family: "Crimson Text"; mso-fareast-font-family: "Crimson Text";">Programma<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="background: white; line-height: normal; margin-bottom: 0cm;"><b><span style="font-family: "Crimson Text",serif; mso-bidi-font-family: "Crimson Text"; mso-fareast-font-family: "Crimson Text";">Fryderyk Chopin, </span></b><span style="font-family: "Crimson Text",serif; mso-bidi-font-family: "Crimson Text"; mso-fareast-font-family: "Crimson Text";">Quattro Scherzi<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="background: white; line-height: normal; margin-bottom: 0cm;"><b><span style="font-family: "Crimson Text",serif; mso-bidi-font-family: "Crimson Text"; mso-fareast-font-family: "Crimson Text";">Claude Debussy, </span></b><span style="font-family: "Crimson Text",serif; mso-bidi-font-family: "Crimson Text"; mso-fareast-font-family: "Crimson Text";">Études – Livre I<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="background: white; line-height: normal; margin-bottom: 0cm;"><b><span style="font-family: "Crimson Text",serif; mso-bidi-font-family: "Crimson Text"; mso-fareast-font-family: "Crimson Text";">Igor Stravinskij, </span></b><span style="font-family: "Crimson Text",serif; mso-bidi-font-family: "Crimson Text"; mso-fareast-font-family: "Crimson Text";">Trois mouvements de Petrouchka<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="background: white; line-height: normal; margin-bottom: 0cm;"><i><span style="font-family: "Crimson Text",serif; mso-bidi-font-family: "Crimson Text"; mso-fareast-font-family: "Crimson Text";"> </span></i><span style="font-family: "Crimson Text",serif; mso-bidi-font-family: "Crimson Text"; mso-fareast-font-family: "Crimson Text";"><o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="background: white; line-height: normal; margin-bottom: 0cm;"><span style="font-family: "Segoe UI Symbol",sans-serif; mso-bidi-font-family: "Segoe UI Symbol"; mso-fareast-font-family: "Segoe UI Symbol";">♭</span><i><span style="font-family: "Crimson Text",serif; mso-bidi-font-family: "Crimson Text"; mso-fareast-font-family: "Crimson Text";">debutto al Teatro di San Carlo</span></i><span style="font-family: "Crimson Text",serif; mso-bidi-font-family: "Crimson Text"; mso-fareast-font-family: "Crimson Text";"><o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="background: white; line-height: normal; margin-bottom: 0cm;"><i><span style="font-family: "Crimson Text",serif; mso-bidi-font-family: "Crimson Text"; mso-fareast-font-family: "Crimson Text";"> <o:p></o:p></span></i></p>
<p class="MsoNormal" style="background: white; line-height: normal; margin-bottom: 0cm;"><span style="font-family: "Crimson Text",serif; mso-bidi-font-family: "Crimson Text"; mso-fareast-font-family: "Crimson Text";">**<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="background: white; line-height: normal; margin-bottom: 0cm;"><span style="font-family: "Crimson Text",serif; mso-bidi-font-family: "Crimson Text"; mso-fareast-font-family: "Crimson Text";"><o:p> </o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="background: white; line-height: normal; margin-bottom: 0cm;"><span style="font-family: "Crimson Text",serif; mso-bidi-font-family: "Crimson Text"; mso-fareast-font-family: "Crimson Text";"><o:p> </o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="background: white; line-height: normal; margin-bottom: 0cm;"><b><span style="font-family: "Crimson Text",serif; mso-bidi-font-family: "Crimson Text"; mso-fareast-font-family: "Crimson Text";">Teatro di San Carlo <br />
</span></b><span style="font-family: "Crimson Text",serif; mso-bidi-font-family: "Crimson Text"; mso-fareast-font-family: "Crimson Text";">venerdì 29 aprile 2022, ore
20:00<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="background: white; line-height: normal; margin-bottom: 0cm;"><span style="font-family: "Crimson Text",serif; mso-bidi-font-family: "Crimson Text"; mso-fareast-font-family: "Crimson Text";"><o:p> </o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="background: white; line-height: normal; margin-bottom: 0cm;"><b><span style="color: red; font-family: "Crimson Text",serif; mso-bidi-font-family: "Crimson Text"; mso-fareast-font-family: "Crimson Text";">BERTRAND CHAMAYOU</span></b><span style="font-family: "Crimson Text",serif; mso-bidi-font-family: "Crimson Text"; mso-fareast-font-family: "Crimson Text";"><o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="background: white; line-height: normal; margin-bottom: 0cm;"><i><span style="font-family: "Crimson Text",serif; mso-bidi-font-family: "Crimson Text"; mso-fareast-font-family: "Crimson Text";"> </span></i><span style="font-family: "Crimson Text",serif; mso-bidi-font-family: "Crimson Text"; mso-fareast-font-family: "Crimson Text";"><o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="background: white; line-height: normal; margin-bottom: 0cm;"><span style="font-family: "Crimson Text",serif; mso-bidi-font-family: "Crimson Text"; mso-fareast-font-family: "Crimson Text";">Pianoforte | <b>Betrand Chamayou</b></span><span style="font-family: "Segoe UI Symbol",sans-serif; mso-bidi-font-family: "Segoe UI Symbol"; mso-fareast-font-family: "Segoe UI Symbol";">♭</span><span style="font-family: "Crimson Text",serif; mso-bidi-font-family: "Crimson Text"; mso-fareast-font-family: "Crimson Text";"><o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="background: white; line-height: normal; margin-bottom: 0cm;"><b><i><span style="font-family: "Crimson Text",serif; mso-bidi-font-family: "Crimson Text"; mso-fareast-font-family: "Crimson Text";"> </span></i></b><span style="font-family: "Crimson Text",serif; mso-bidi-font-family: "Crimson Text"; mso-fareast-font-family: "Crimson Text";"><o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="background: white; line-height: normal; margin-bottom: 0cm;"><span style="font-family: "Crimson Text",serif; mso-bidi-font-family: "Crimson Text"; mso-fareast-font-family: "Crimson Text";">Programma<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="background: white; line-height: normal; margin-bottom: 0cm;"><b><span style="font-family: "Crimson Text",serif; mso-bidi-font-family: "Crimson Text"; mso-fareast-font-family: "Crimson Text";">Franz Liszt, </span></b><span style="font-family: "Crimson Text",serif; mso-bidi-font-family: "Crimson Text"; mso-fareast-font-family: "Crimson Text";">Feierlicher Marsch zum heiligen Gral aus
Parsifal - Trascrizione dall’opera di Wagner</span><span style="color: windowtext; font-family: "Crimson Text",serif; mso-bidi-font-family: "Crimson Text"; mso-color-alt: windowtext; mso-fareast-font-family: "Crimson Text";"><o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="background: white; line-height: normal; margin-bottom: 0cm;"><b><span style="font-family: "Crimson Text",serif; mso-bidi-font-family: "Crimson Text"; mso-fareast-font-family: "Crimson Text";"> </span></b><span style="color: windowtext; font-family: "Crimson Text",serif; mso-bidi-font-family: "Crimson Text"; mso-color-alt: windowtext; mso-fareast-font-family: "Crimson Text";"><o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="background: white; line-height: normal; margin-bottom: 0cm;"><b><span style="font-family: "Crimson Text",serif; mso-bidi-font-family: "Crimson Text"; mso-fareast-font-family: "Crimson Text";">Franz Liszt, </span></b><span style="font-family: "Crimson Text",serif; mso-bidi-font-family: "Crimson Text"; mso-fareast-font-family: "Crimson Text";">Tre pezzi da Années de pèlerinage -
Première année: Suisse:</span><span style="color: windowtext; font-family: "Crimson Text",serif; mso-bidi-font-family: "Crimson Text"; mso-color-alt: windowtext; mso-fareast-font-family: "Crimson Text";"><o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="background: white; line-height: normal; margin-bottom: 0cm;"><span style="font-family: "Crimson Text",serif; mso-bidi-font-family: "Crimson Text"; mso-fareast-font-family: "Crimson Text";">Au bord d'une source, in la bemolle
maggiore<br />
Orage,<span style="mso-spacerun: yes;"> </span>in do minore</span><span style="color: windowtext; font-family: "Crimson Text",serif; mso-bidi-font-family: "Crimson Text"; mso-color-alt: windowtext; mso-fareast-font-family: "Crimson Text";"><o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="background: white; line-height: normal; margin-bottom: 0cm;"><span style="font-family: "Crimson Text",serif; mso-bidi-font-family: "Crimson Text"; mso-fareast-font-family: "Crimson Text";">Vallée d'Obermann,<span style="mso-spacerun: yes;"> </span>in mi minore</span><span style="color: windowtext; font-family: "Crimson Text",serif; mso-bidi-font-family: "Crimson Text"; mso-color-alt: windowtext; mso-fareast-font-family: "Crimson Text";"><o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="background: white; line-height: normal; margin-bottom: 0cm;"><b><span style="font-family: "Crimson Text",serif; mso-bidi-font-family: "Crimson Text"; mso-fareast-font-family: "Crimson Text";"> </span></b><span style="color: windowtext; font-family: "Crimson Text",serif; mso-bidi-font-family: "Crimson Text"; mso-color-alt: windowtext; mso-fareast-font-family: "Crimson Text";"><o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="background: white; line-height: normal; margin-bottom: 0cm;"><b><span style="font-family: "Crimson Text",serif; mso-bidi-font-family: "Crimson Text"; mso-fareast-font-family: "Crimson Text";">Olivier Messiaen, </span></b><span style="font-family: "Crimson Text",serif; mso-bidi-font-family: "Crimson Text"; mso-fareast-font-family: "Crimson Text";">Regard de l'Esprit de joie</span><span style="color: windowtext; font-family: "Crimson Text",serif; mso-bidi-font-family: "Crimson Text"; mso-color-alt: windowtext; mso-fareast-font-family: "Crimson Text";"><o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="background: white; line-height: normal; margin-bottom: 0cm;"><b><span style="font-family: "Crimson Text",serif; mso-bidi-font-family: "Crimson Text"; mso-fareast-font-family: "Crimson Text";">
</span></b><span style="font-family: "Crimson Text",serif; mso-bidi-font-family: "Crimson Text"; mso-fareast-font-family: "Crimson Text";">Première
Communion de la Vierge</span><span style="color: windowtext; font-family: "Crimson Text",serif; mso-bidi-font-family: "Crimson Text"; mso-color-alt: windowtext; mso-fareast-font-family: "Crimson Text";"><o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="background: white; line-height: normal; margin-bottom: 0cm;"><b><span style="font-family: "Crimson Text",serif; mso-bidi-font-family: "Crimson Text"; mso-fareast-font-family: "Crimson Text";"> </span></b><span style="font-family: "Crimson Text",serif; mso-bidi-font-family: "Crimson Text"; mso-fareast-font-family: "Crimson Text";"><o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="background: white; line-height: normal; margin-bottom: 0cm;"><b><span style="font-family: "Crimson Text",serif; mso-bidi-font-family: "Crimson Text"; mso-fareast-font-family: "Crimson Text";">Franz Liszt, </span></b><span style="font-family: "Crimson Text",serif; mso-bidi-font-family: "Crimson Text"; mso-fareast-font-family: "Crimson Text";">Sonetto 123 del Petrarca<br />
Après une lecture du Dante<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="background: white; line-height: normal; margin-bottom: 0cm;"><span style="font-family: "Crimson Text",serif; mso-bidi-font-family: "Crimson Text"; mso-fareast-font-family: "Crimson Text";"> <o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="background: white; line-height: normal; margin-bottom: 0cm;"><span style="font-family: "Segoe UI Symbol",sans-serif; mso-bidi-font-family: "Segoe UI Symbol"; mso-fareast-font-family: "Segoe UI Symbol";">♭</span><i><span style="font-family: "Crimson Text",serif; mso-bidi-font-family: "Crimson Text"; mso-fareast-font-family: "Crimson Text";">debutto al Teatro di San Carlo</span></i><span style="font-family: "Crimson Text",serif; mso-bidi-font-family: "Crimson Text"; mso-fareast-font-family: "Crimson Text";"><o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="background: white; line-height: normal; margin-bottom: 0cm;"><i><span style="font-family: "Crimson Text",serif; mso-bidi-font-family: "Crimson Text"; mso-fareast-font-family: "Crimson Text";"> </span></i><span style="font-family: "Crimson Text",serif; mso-bidi-font-family: "Crimson Text"; mso-fareast-font-family: "Crimson Text";"><o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="line-height: 22.0pt; margin-bottom: 0cm;"><span style="background: white; font-family: "Times",serif; mso-bidi-font-family: Calibri;">**</span><span style="background: white; font-family: "Times",serif; mso-fareast-font-family: Times;"><o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="background: white; line-height: normal; margin-bottom: 0cm;"><span style="font-family: "Crimson Text",serif; mso-bidi-font-family: "Crimson Text"; mso-fareast-font-family: "Crimson Text";"><o:p> </o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="background: white; line-height: normal; margin-bottom: 0cm;"><b><span style="font-family: "Crimson Text",serif; mso-bidi-font-family: "Crimson Text"; mso-fareast-font-family: "Crimson Text";">Teatro di San Carlo <br />
</span></b><span style="font-family: "Crimson Text",serif; mso-bidi-font-family: "Crimson Text"; mso-fareast-font-family: "Crimson Text";">sabato 30 aprile 2022, ore
17:00<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="background: white; line-height: normal; margin-bottom: 0cm;"><b><span style="font-family: "Crimson Text",serif; mso-bidi-font-family: "Crimson Text"; mso-fareast-font-family: "Crimson Text";"><o:p> </o:p></span></b></p>
<p class="MsoNormal" style="background: white; line-height: normal; margin-bottom: 0cm;"><b><span style="color: red; font-family: "Crimson Text",serif; mso-bidi-font-family: "Crimson Text"; mso-fareast-font-family: "Crimson Text";">RAFAL BLECHACZ</span></b><span style="font-family: "Crimson Text",serif; mso-bidi-font-family: "Crimson Text"; mso-fareast-font-family: "Crimson Text";"><o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="background: white; line-height: normal; margin-bottom: 0cm;"><i><span style="font-family: "Crimson Text",serif; mso-bidi-font-family: "Crimson Text"; mso-fareast-font-family: "Crimson Text";"> </span></i><span style="font-family: "Crimson Text",serif; mso-bidi-font-family: "Crimson Text"; mso-fareast-font-family: "Crimson Text";"><o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="background: white; line-height: normal; margin-bottom: 0cm;"><span style="font-family: "Crimson Text",serif; mso-bidi-font-family: "Crimson Text"; mso-fareast-font-family: "Crimson Text";">Pianoforte | <b>Rafal Blechacz</b><o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="background: white; line-height: normal; margin-bottom: 0cm;"><b><i><span style="font-family: "Crimson Text",serif; mso-bidi-font-family: "Crimson Text"; mso-fareast-font-family: "Crimson Text";"> </span></i></b><span style="font-family: "Crimson Text",serif; mso-bidi-font-family: "Crimson Text"; mso-fareast-font-family: "Crimson Text";"><o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="background: white; line-height: normal; margin-bottom: 0cm;"><span style="font-family: "Crimson Text",serif; mso-bidi-font-family: "Crimson Text"; mso-fareast-font-family: "Crimson Text";">Programma<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="background: white; line-height: normal; margin-bottom: 0cm;"><b><span style="font-family: "Crimson Text",serif; mso-bidi-font-family: "Crimson Text"; mso-fareast-font-family: "Crimson Text";">Johann Sebastian Bach, </span></b><i><span style="font-family: "Crimson Text",serif; mso-bidi-font-family: "Crimson Text"; mso-fareast-font-family: "Crimson Text";">Partita</span></i><span style="font-family: "Crimson Text",serif; mso-bidi-font-family: "Crimson Text"; mso-fareast-font-family: "Crimson Text";"> n. 2 in do minore (BWV 826)<b> </b><o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="background: white; line-height: normal; margin-bottom: 0cm;"><b><span style="font-family: "Crimson Text",serif; mso-bidi-font-family: "Crimson Text"; mso-fareast-font-family: "Crimson Text";"><br />
Ludwig van Beethoven, </span></b><i><span style="font-family: "Crimson Text",serif; mso-bidi-font-family: "Crimson Text"; mso-fareast-font-family: "Crimson Text";">Sonata</span></i><span style="font-family: "Crimson Text",serif; mso-bidi-font-family: "Crimson Text"; mso-fareast-font-family: "Crimson Text";"> n. 5 in do minore, op. 10 N° 1<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="background: white; line-height: normal; margin-bottom: 0cm;"><span style="font-family: "Crimson Text",serif; mso-bidi-font-family: "Crimson Text"; mso-fareast-font-family: "Crimson Text";">
32 Variazioni in do minore WoO 80<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="background: white; line-height: normal; margin-bottom: 0cm;"><b><span style="font-family: "Crimson Text",serif; mso-bidi-font-family: "Crimson Text"; mso-fareast-font-family: "Crimson Text";"><br />
César Franck, </span></b><i><span style="font-family: "Crimson Text",serif; mso-bidi-font-family: "Crimson Text"; mso-fareast-font-family: "Crimson Text";">Prelude,
fugue et variation</span></i><span style="font-family: "Crimson Text",serif; mso-bidi-font-family: "Crimson Text"; mso-fareast-font-family: "Crimson Text";"> in
si minore, op. 18<b> </b><o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="background: white; line-height: normal; margin-bottom: 0cm;"><b><span style="font-family: "Crimson Text",serif; mso-bidi-font-family: "Crimson Text"; mso-fareast-font-family: "Crimson Text";"><br />
Fryderyk Chopin, </span></b><i><span style="font-family: "Crimson Text",serif; mso-bidi-font-family: "Crimson Text"; mso-fareast-font-family: "Crimson Text";">Sonata</span></i><span style="font-family: "Crimson Text",serif; mso-bidi-font-family: "Crimson Text"; mso-fareast-font-family: "Crimson Text";"> n. 3 in si bemolle minore, op. 58<b> </b><i> </i><o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="background: white; line-height: normal; margin-bottom: 0cm;"><i><span style="font-family: "Crimson Text",serif; mso-bidi-font-family: "Crimson Text"; mso-fareast-font-family: "Crimson Text";"> </span></i><span style="font-family: "Crimson Text",serif; mso-bidi-font-family: "Crimson Text"; mso-fareast-font-family: "Crimson Text";"><o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="background: white; line-height: normal; margin-bottom: 0cm;"><span style="font-family: "Crimson Text",serif; mso-bidi-font-family: "Crimson Text"; mso-fareast-font-family: "Crimson Text";"> <o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="line-height: 22.0pt; margin-bottom: 0cm;"><span style="background: white; font-family: "Times",serif; mso-bidi-font-family: Calibri;">**</span><span style="background: white; font-family: "Times",serif; mso-fareast-font-family: Times;"><o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="background: white; line-height: normal; margin-bottom: 0cm;"><i><span style="font-family: "Crimson Text",serif; mso-bidi-font-family: "Crimson Text"; mso-fareast-font-family: "Crimson Text";"> </span></i><span style="font-family: "Crimson Text",serif; mso-bidi-font-family: "Crimson Text"; mso-fareast-font-family: "Crimson Text";"><o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="background: white; line-height: normal; margin-bottom: 0cm;"><b><span style="font-family: "Crimson Text",serif; mso-bidi-font-family: "Crimson Text"; mso-fareast-font-family: "Crimson Text";">Teatro di San Carlo <br />
</span></b><span style="font-family: "Crimson Text",serif; mso-bidi-font-family: "Crimson Text"; mso-fareast-font-family: "Crimson Text";">giovedì 5 maggio 2022, ore
20:00 <o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="background: white; line-height: normal; margin-bottom: 0cm;"><span style="font-family: "Crimson Text",serif; mso-bidi-font-family: "Crimson Text"; mso-fareast-font-family: "Crimson Text";"><o:p> </o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="background: white; line-height: normal; margin-bottom: 0cm;"><b><span style="color: red; font-family: "Crimson Text",serif; mso-bidi-font-family: "Crimson Text"; mso-fareast-font-family: "Crimson Text";">BENJAMIN GROSVENOR</span></b><b><span style="color: red; font-family: "Crimson Text",serif; mso-bidi-font-family: "Crimson Text"; mso-fareast-font-family: "Crimson Text";"><o:p></o:p></span></b></p>
<p class="MsoNormal" style="background: white; line-height: normal; margin-bottom: 0cm;"><span style="font-family: "Crimson Text",serif; mso-bidi-font-family: "Crimson Text"; mso-fareast-font-family: "Crimson Text";"><o:p> </o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="background: white; line-height: normal; margin-bottom: 0cm;"><i><span style="font-family: "Crimson Text",serif; mso-bidi-font-family: "Crimson Text"; mso-fareast-font-family: "Crimson Text";"> </span></i><span style="font-family: "Crimson Text",serif; mso-bidi-font-family: "Crimson Text"; mso-fareast-font-family: "Crimson Text";">Pianoforte | <b>Benjamin Grosvenor</b></span><span style="font-family: "Segoe UI Symbol",sans-serif; mso-bidi-font-family: "Segoe UI Symbol"; mso-fareast-font-family: "Segoe UI Symbol";">♭</span><span style="font-family: "Crimson Text",serif; mso-bidi-font-family: "Crimson Text"; mso-fareast-font-family: "Crimson Text";"><o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="background: white; line-height: normal; margin-bottom: 0cm;"><b><i><span style="font-family: "Crimson Text",serif; mso-bidi-font-family: "Crimson Text"; mso-fareast-font-family: "Crimson Text";"> </span></i></b><span style="font-family: "Crimson Text",serif; mso-bidi-font-family: "Crimson Text"; mso-fareast-font-family: "Crimson Text";"><o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="background: white; line-height: normal; margin-bottom: 0cm;"><span style="font-family: "Crimson Text",serif; mso-bidi-font-family: "Crimson Text"; mso-fareast-font-family: "Crimson Text";">Programma<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="background: white; line-height: normal; margin-bottom: 0cm;"><b><span style="font-family: "Crimson Text",serif; mso-bidi-font-family: "Crimson Text"; mso-fareast-font-family: "Crimson Text";">César Franck, </span></b><i><span style="font-family: "Crimson Text",serif; mso-bidi-font-family: "Crimson Text"; mso-fareast-font-family: "Crimson Text";">Preludio, Corale e Fuga</span></i><span style="font-family: "Crimson Text",serif; mso-bidi-font-family: "Crimson Text"; mso-fareast-font-family: "Crimson Text";"> in si minore<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="background: white; line-height: normal; margin-bottom: 0cm;"><b><span style="font-family: "Crimson Text",serif; mso-bidi-font-family: "Crimson Text"; mso-fareast-font-family: "Crimson Text";"> </span></b><span style="font-family: "Crimson Text",serif; mso-bidi-font-family: "Crimson Text"; mso-fareast-font-family: "Crimson Text";"><o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="background: white; line-height: normal; margin-bottom: 0cm;"><b><span style="font-family: "Crimson Text",serif; mso-bidi-font-family: "Crimson Text"; mso-fareast-font-family: "Crimson Text";">Robert Schumann, </span></b><i><span style="font-family: "Crimson Text",serif; mso-bidi-font-family: "Crimson Text"; mso-fareast-font-family: "Crimson Text";">Kreisleriana </span></i><span style="font-family: "Crimson Text",serif; mso-bidi-font-family: "Crimson Text"; mso-fareast-font-family: "Crimson Text";">op.16<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="background: white; line-height: normal; margin-bottom: 0cm;"><b><span style="font-family: "Crimson Text",serif; mso-bidi-font-family: "Crimson Text"; mso-fareast-font-family: "Crimson Text";"> </span></b><span style="font-family: "Crimson Text",serif; mso-bidi-font-family: "Crimson Text"; mso-fareast-font-family: "Crimson Text";"><o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="background: white; line-height: normal; margin-bottom: 0cm;"><b><span style="font-family: "Crimson Text",serif; mso-bidi-font-family: "Crimson Text"; mso-fareast-font-family: "Crimson Text";">Isaac Albéniz, </span></b><span style="font-family: "Crimson Text",serif; mso-bidi-font-family: "Crimson Text"; mso-fareast-font-family: "Crimson Text";">Iberia - Libro I<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="background: white; line-height: normal; margin-bottom: 0cm;"><b><span style="font-family: "Crimson Text",serif; mso-bidi-font-family: "Crimson Text"; mso-fareast-font-family: "Crimson Text";"> </span></b><span style="font-family: "Crimson Text",serif; mso-bidi-font-family: "Crimson Text"; mso-fareast-font-family: "Crimson Text";"><o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="background: white; line-height: normal; margin-bottom: 0cm;"><b><span style="font-family: "Crimson Text",serif; mso-bidi-font-family: "Crimson Text"; mso-fareast-font-family: "Crimson Text";">Maurice Ravel, </span></b><span style="font-family: "Crimson Text",serif; mso-bidi-font-family: "Crimson Text"; mso-fareast-font-family: "Crimson Text";">Jeux d'eau, op. 30<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="background: white; line-height: normal; margin-bottom: 0cm;"><span style="font-family: "Crimson Text",serif; mso-bidi-font-family: "Crimson Text"; mso-fareast-font-family: "Crimson Text";">
La Valse, <i>poema
coreografico</i> per orchestra, op. 72 - versione per pianoforte<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="background: white; line-height: normal; margin-bottom: 0cm;"><span style="font-family: "Crimson Text",serif; mso-bidi-font-family: "Crimson Text"; mso-fareast-font-family: "Crimson Text";"> <o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="background: white; line-height: normal; margin-bottom: 0cm;"><span style="font-family: "Segoe UI Symbol",sans-serif; mso-bidi-font-family: "Segoe UI Symbol"; mso-fareast-font-family: "Segoe UI Symbol";">♭</span><i><span style="font-family: "Crimson Text",serif; mso-bidi-font-family: "Crimson Text"; mso-fareast-font-family: "Crimson Text";">debutto al Teatro di San Carlo<o:p></o:p></span></i></p>
<p class="MsoNormal" style="background: white; line-height: normal; margin-bottom: 0cm;"><i><span style="font-family: "Crimson Text",serif; mso-bidi-font-family: "Crimson Text"; mso-fareast-font-family: "Crimson Text";"><o:p> </o:p></span></i></p>LA NOTA AZZURRAhttp://www.blogger.com/profile/14087251874844233438noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-3622122451212756306.post-51021775936640362082022-04-20T18:19:00.001+02:002022-04-20T18:19:35.981+02:00<p> </p><p class="MsoNormal" style="line-height: normal; margin-top: 0cm; mso-outline-level: 1;"><b><span style="color: #333333; font-family: "Arial",sans-serif; font-size: 45.0pt; letter-spacing: .75pt; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: IT; mso-font-kerning: 18.0pt;">Gala’ del Centenario<o:p></o:p></span></b></p>
<p class="MsoNormal" style="line-height: normal; margin-top: 0cm; mso-outline-level: 3;"><b><span style="color: #333333; font-family: "Arial",sans-serif; font-size: 19.0pt; letter-spacing: .85pt; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: IT;">22
Aprile 2022 | Teatro Fusco di Taranto | ore 21:00<o:p></o:p></span></b></p><p class="MsoNormal" style="line-height: normal; margin-top: 0cm; mso-outline-level: 3;"><b><span style="color: #333333; font-family: "Arial",sans-serif; font-size: 19.0pt; letter-spacing: .85pt; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: IT;"><br /></span></b></p><p class="MsoNormal" style="line-height: normal; margin-top: 0cm; mso-outline-level: 3;"><b></b></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><b><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjBwKgTc_2rzUgR32ciNfI4MwUm6zHC5bb7XTRgKHALT9qLZuFDkh-jyd_5B9g03x8IpdkCYpTzui0MC4aTlALNtIxUmOy0lb-ibCSlXma75QzZ3gwsJGIdwpVHjzw00W3K0QrNasNU1xqmQY4td9Em7OnClYWlrUDu5CPWEWQrM_BLKXVXNOezTQ88/s288/Logo%20Amici%20della%20Musica.JPG" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="178" data-original-width="288" height="178" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjBwKgTc_2rzUgR32ciNfI4MwUm6zHC5bb7XTRgKHALT9qLZuFDkh-jyd_5B9g03x8IpdkCYpTzui0MC4aTlALNtIxUmOy0lb-ibCSlXma75QzZ3gwsJGIdwpVHjzw00W3K0QrNasNU1xqmQY4td9Em7OnClYWlrUDu5CPWEWQrM_BLKXVXNOezTQ88/s1600/Logo%20Amici%20della%20Musica.JPG" width="288" /></a></b></div><b><br /><span style="color: #333333; font-family: "Arial",sans-serif; font-size: 19.0pt; letter-spacing: .85pt; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: IT;"><br /></span></b><p></p>
<p class="MsoNormal" style="line-height: normal; margin-top: 0cm; mso-margin-bottom-alt: auto;"><span style="color: #333333; font-family: "Arial",sans-serif; font-size: 12.0pt; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: IT;">Il 22 aprile 1922 nasceva la Società dei Concerti Amici della Musica di
Taranto “A. Speranza”, che con i suoi 100 anni è la più antica Associazione
Musicale Pugliese.<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="line-height: normal; margin-top: 0cm; mso-margin-bottom-alt: auto;"><span style="color: #333333; font-family: "Arial",sans-serif; font-size: 12.0pt; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: IT;">Per questa importante occasione, l’ Associazione “Amici della Musica
Arcangelo Speranza” ha organizzato un concerto per celebrare questo memorabile
avvenimento.<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="line-height: normal; margin-top: 0cm; mso-margin-bottom-alt: auto;"><span style="color: #333333; font-family: "Arial",sans-serif; font-size: 12.0pt; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: IT;">L’evento si svolgerà, venerdì 22, alle ore 21 presso il Teatro Fusco di
Taranto e sarà introdotta dal musicologo Lorenzo Mattei, con la presentazione
del documentario realizzato dal sodalizio tarantino per questa occasione.<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="line-height: normal; margin-top: 0cm; mso-margin-bottom-alt: auto;"><span style="color: #333333; font-family: "Arial",sans-serif; font-size: 12.0pt; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: IT;">Proseguirà con un concerto che vedrà impegnati il pianista Orazio Sciortino
e il Quintetto d’Archi di Taranto, Carmine Scarpati e Cristina Ciura ai
violini, Paolo Messa alla viola, Giuseppe Grassi al violoncello e Wu Hsuen-Ju
al contrabbasso.<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="line-height: normal; margin-top: 0cm; mso-margin-bottom-alt: auto;"><span style="color: #333333; font-family: "Arial",sans-serif; font-size: 12.0pt; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: IT;">Saranno eseguiti il brano “Salterello” composto da Orazio Sciortino e
commissionato dagli Amici della Musica in occasione del centenario della
fondazione ed ancora di Mendelssohn il Concerto in La min. per pianoforte e
orchestra d’archi ed infine di Mozart, la Serenata per archi “Eine Kleine
Nachtmusik”.<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="background: white; line-height: normal; margin-bottom: 0cm;"><span style="color: black; mso-color-alt: windowtext;"><a href="https://www.facebook.com/TeatroComunaleFusco/?__cft__%5b0%5d=AZWpD5CAYCrTN3Oxh06hPIykFfMYwDCjnXDyrou_6-oKwHQEuNtAStyjUxETObk03Osmp1bdi2JKHuPcWodUV1spCIf0-NJHEW_8yU9dYsb7ZMGNS0gSQFppfJikzQ0eDxnaJp646JCYM14bZyS5PsRp&__tn__=kK-R"><span style="border: none windowtext 1.0pt; color: blue; font-family: "inherit",serif; font-size: 11.5pt; mso-bidi-font-family: "Segoe UI Historic"; mso-border-alt: none windowtext 0cm; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: IT; padding: 0cm; text-decoration: none; text-underline: none;">Teatro
Comunale Fusco</span></a></span><span style="color: #050505; font-family: "inherit",serif; font-size: 11.5pt; mso-bidi-font-family: "Segoe UI Historic"; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: IT;"><o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="background: white; line-height: normal; margin-bottom: 0cm;"><span style="color: black; mso-color-alt: windowtext;"><a href="https://www.facebook.com/hashtag/amicidellamusicaarcangelosperanza?__eep__=6&__cft__%5b0%5d=AZWpD5CAYCrTN3Oxh06hPIykFfMYwDCjnXDyrou_6-oKwHQEuNtAStyjUxETObk03Osmp1bdi2JKHuPcWodUV1spCIf0-NJHEW_8yU9dYsb7ZMGNS0gSQFppfJikzQ0eDxnaJp646JCYM14bZyS5PsRp&__tn__=*NK-R"><span style="border: none windowtext 1.0pt; color: blue; font-family: "inherit",serif; font-size: 11.5pt; mso-bidi-font-family: "Segoe UI Historic"; mso-border-alt: none windowtext 0cm; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: IT; padding: 0cm;">#amicidellamusicaarcangelosperanza</span></a></span><span style="color: #050505; font-family: "inherit",serif; font-size: 11.5pt; mso-bidi-font-family: "Segoe UI Historic"; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: IT;"> </span><span style="color: black; mso-color-alt: windowtext;"><a href="https://www.facebook.com/hashtag/concertodalvivo?__eep__=6&__cft__%5b0%5d=AZWpD5CAYCrTN3Oxh06hPIykFfMYwDCjnXDyrou_6-oKwHQEuNtAStyjUxETObk03Osmp1bdi2JKHuPcWodUV1spCIf0-NJHEW_8yU9dYsb7ZMGNS0gSQFppfJikzQ0eDxnaJp646JCYM14bZyS5PsRp&__tn__=*NK-R"><span style="border: none windowtext 1.0pt; color: blue; font-family: "inherit",serif; font-size: 11.5pt; mso-bidi-font-family: "Segoe UI Historic"; mso-border-alt: none windowtext 0cm; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: IT; padding: 0cm;">#concertodalvivo</span></a></span><span style="color: #050505; font-family: "inherit",serif; font-size: 11.5pt; mso-bidi-font-family: "Segoe UI Historic"; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: IT;"> </span><span style="color: black; mso-color-alt: windowtext;"><a href="https://www.facebook.com/hashtag/taranto?__eep__=6&__cft__%5b0%5d=AZWpD5CAYCrTN3Oxh06hPIykFfMYwDCjnXDyrou_6-oKwHQEuNtAStyjUxETObk03Osmp1bdi2JKHuPcWodUV1spCIf0-NJHEW_8yU9dYsb7ZMGNS0gSQFppfJikzQ0eDxnaJp646JCYM14bZyS5PsRp&__tn__=*NK-R"><span style="border: none windowtext 1.0pt; color: blue; font-family: "inherit",serif; font-size: 11.5pt; mso-bidi-font-family: "Segoe UI Historic"; mso-border-alt: none windowtext 0cm; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: IT; padding: 0cm;">#taranto</span></a></span><span style="color: #050505; font-family: "inherit",serif; font-size: 11.5pt; mso-bidi-font-family: "Segoe UI Historic"; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: IT;"> </span><span style="color: black; mso-color-alt: windowtext;"><a href="https://www.facebook.com/hashtag/100anni?__eep__=6&__cft__%5b0%5d=AZWpD5CAYCrTN3Oxh06hPIykFfMYwDCjnXDyrou_6-oKwHQEuNtAStyjUxETObk03Osmp1bdi2JKHuPcWodUV1spCIf0-NJHEW_8yU9dYsb7ZMGNS0gSQFppfJikzQ0eDxnaJp646JCYM14bZyS5PsRp&__tn__=*NK-R"><span style="border: none windowtext 1.0pt; color: blue; font-family: "inherit",serif; font-size: 11.5pt; mso-bidi-font-family: "Segoe UI Historic"; mso-border-alt: none windowtext 0cm; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: IT; padding: 0cm;">#100anni</span></a></span><span style="color: #050505; font-family: "inherit",serif; font-size: 11.5pt; mso-bidi-font-family: "Segoe UI Historic"; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: IT;"> </span><span style="color: black; mso-color-alt: windowtext;"><a href="https://www.facebook.com/hashtag/teatrofuscoditaranto?__eep__=6&__cft__%5b0%5d=AZWpD5CAYCrTN3Oxh06hPIykFfMYwDCjnXDyrou_6-oKwHQEuNtAStyjUxETObk03Osmp1bdi2JKHuPcWodUV1spCIf0-NJHEW_8yU9dYsb7ZMGNS0gSQFppfJikzQ0eDxnaJp646JCYM14bZyS5PsRp&__tn__=*NK-R"><span style="border: none windowtext 1.0pt; color: blue; font-family: "inherit",serif; font-size: 11.5pt; mso-bidi-font-family: "Segoe UI Historic"; mso-border-alt: none windowtext 0cm; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: IT; padding: 0cm;">#teatrofuscoditaranto</span></a></span><span style="color: #050505; font-family: "inherit",serif; font-size: 11.5pt; mso-bidi-font-family: "Segoe UI Historic"; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: IT;"><o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal"><o:p> </o:p></p>LA NOTA AZZURRAhttp://www.blogger.com/profile/14087251874844233438noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-3622122451212756306.post-78113724271752298322022-04-14T15:52:00.001+02:002022-04-14T15:52:29.506+02:00<p> <b style="text-align: center;"><span style="background: white; color: #201f1e; font-family: "Bell MT",serif; font-size: 24.0pt; mso-bidi-font-family: "Segoe UI"; mso-fareast-font-family: "Times New Roman";">Tre appuntamenti con l'operetta al
Teatro Mazzacorati 1763 di Bologna</span></b></p>
<p class="MsoNormal" style="background: white; line-height: normal; margin-bottom: 0cm; margin-left: 1.0cm; margin-right: -21.35pt; margin-top: 0cm; text-align: justify; text-justify: inter-ideograph; vertical-align: baseline;"><span style="color: #201f1e; font-family: "Bell MT",serif; font-size: 12.5pt; mso-bidi-font-family: "Segoe UI"; mso-fareast-font-family: "Times New Roman";"> </span></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhXPTQo2l9rDCqMkIyYydm2IfbNp-pOtHJ9TY2u1mn7Oihsc6Tgk1LGg3RenkY7Oq8xtPcWO3bt9WcvL_TFx7hN2-pD3ZmffqLlLpVVdPmaauN96kHMxBEb9Fvz4hOIl2RM3AxI1AIKVGaPOZ_AcH9Y7nNYTJus1u2WgOq_1lOvXMovMh5wKv75ivKT/s1776/Locandina%203%20luglio%20.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1776" data-original-width="1272" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhXPTQo2l9rDCqMkIyYydm2IfbNp-pOtHJ9TY2u1mn7Oihsc6Tgk1LGg3RenkY7Oq8xtPcWO3bt9WcvL_TFx7hN2-pD3ZmffqLlLpVVdPmaauN96kHMxBEb9Fvz4hOIl2RM3AxI1AIKVGaPOZ_AcH9Y7nNYTJus1u2WgOq_1lOvXMovMh5wKv75ivKT/s320/Locandina%203%20luglio%20.jpg" width="229" /></a></div><br /><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh3eBLbz_is5UFb4IV_byS-TCfuuZ4MFmW58I73OpNXUcgHAdw3ylSxsLamGGfUiYS7_dGdNHPcDSvK3xCMxHsQPDs4vJty7yHhOUDYilQztmIMrsEJgyTj_4aydmusO9zgwOc81apJkFOy04MYesYxwZJgL9AC8TeVjSNvoSWy-hn6NuBJFsJBM2_e/s1802/Locandina%2012%20giugno%20.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1802" data-original-width="1270" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh3eBLbz_is5UFb4IV_byS-TCfuuZ4MFmW58I73OpNXUcgHAdw3ylSxsLamGGfUiYS7_dGdNHPcDSvK3xCMxHsQPDs4vJty7yHhOUDYilQztmIMrsEJgyTj_4aydmusO9zgwOc81apJkFOy04MYesYxwZJgL9AC8TeVjSNvoSWy-hn6NuBJFsJBM2_e/s320/Locandina%2012%20giugno%20.jpg" width="226" /></a></div><br /><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgxAzMvtD2oVxbrakPkkwwNLZJh34ahOmMNKznov4Jfh0isrn4V7XTHJjoc1BzTMLlXkO5tH7z7lDFyWgJvB_s9Mrclz-Dx_dmO41fEHWtgVoo3_simAH6SQtcdW8O3K3Hl8fL3OYGPWg9hyuM7biqSE7qFX4gWy4olTt-6d-5yt6SiuTjW6cvwGoOr/s1790/Locandina%2015%20maggio.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1790" data-original-width="1272" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgxAzMvtD2oVxbrakPkkwwNLZJh34ahOmMNKznov4Jfh0isrn4V7XTHJjoc1BzTMLlXkO5tH7z7lDFyWgJvB_s9Mrclz-Dx_dmO41fEHWtgVoo3_simAH6SQtcdW8O3K3Hl8fL3OYGPWg9hyuM7biqSE7qFX4gWy4olTt-6d-5yt6SiuTjW6cvwGoOr/s320/Locandina%2015%20maggio.jpg" width="227" /></a></div><br /><p></p>
<p align="center" class="MsoNormal" style="background: white; line-height: normal; margin-bottom: 0cm; margin-left: 1.0cm; margin-right: -21.35pt; margin-top: 0cm; text-align: center; vertical-align: baseline;"><i><span style="color: #201f1e; font-family: "Bell MT",serif; font-size: 18.0pt; mso-bidi-font-family: "Segoe UI"; mso-fareast-font-family: "Times New Roman";">Col patrocinio
di Succede solo a Bologna, Sol Omnibus Lucet APS metterà in scena tre
divertenti versioni di altrettante operette.<o:p></o:p></span></i></p>
<p class="MsoNormal" style="background: white; line-height: normal; margin-bottom: 0cm; margin-left: 1.0cm; margin-right: -21.35pt; margin-top: 0cm; text-align: justify; text-justify: inter-ideograph; vertical-align: baseline;"><span style="color: #201f1e; font-family: "Bell MT",serif; font-size: 12.5pt; mso-bidi-font-family: "Segoe UI"; mso-fareast-font-family: "Times New Roman";"> </span></p>
<p class="MsoNormal" style="background: white; line-height: normal; margin-bottom: 0cm; margin-left: 1.0cm; margin-right: -21.35pt; margin-top: 0cm; text-align: justify; text-justify: inter-ideograph; vertical-align: baseline;"><span style="color: #201f1e; font-family: "Bell MT",serif; font-size: 12.5pt; mso-bidi-font-family: "Segoe UI"; mso-fareast-font-family: "Times New Roman";">Per <b>tre domeniche</b>, in <b>via Toscana 19</b> a <b>Bologna</b>,
<b>alla stessa ora</b> (le <b>16.00</b> in punto) e nella medesima
suggestiva cornice - ossia lo storico <b>Teatro
Mazzacorati 1763</b> - sarà di scena l'operetta. L'<b>ingresso</b> è ad <b>offerta libera</b>:
parte del ricavato sarà devoluto al restauro del Teatro stesso, in cui il <b>15 maggio</b> farà tappa <b>"Die Fledermaus"</b> ("Il
pipistrello") di Strauss Jr., una frizzante vicenda che vede il ricco
possidente Gabriel von Eisenstein (impersonato da Maurizio Tonelli) alle prese
con le trame del notaio Falke (il baritono Antonio Perrella). La moglie di
Gabriel e la domestica di casa Eisenstein (interpretate rispettivamente dai
soprani Kelly McClendon e Giada Maria Zanzi) aggiungeranno pepe alla spiritosa
vicenda, che culminerà nella splendida reggia del principe Orlofsky (il
mezzosoprano Lisa Huiying Zhao). La direzione musicale sarà affidata al giovane
e talentuoso Maestro Alessia Pavani.<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="background: white; line-height: normal; margin-bottom: 0cm; margin-left: 1.0cm; margin-right: -21.35pt; margin-top: 0cm; text-align: justify; text-justify: inter-ideograph; vertical-align: baseline;"><span style="color: #201f1e; font-family: "Bell MT",serif; font-size: 12.5pt; mso-bidi-font-family: "Segoe UI"; mso-fareast-font-family: "Times New Roman";"> </span></p>
<p class="MsoNormal" style="background: white; line-height: normal; margin-bottom: 0cm; margin-left: 1.0cm; margin-right: -21.35pt; margin-top: 0cm; text-align: justify; text-justify: inter-ideograph; vertical-align: baseline;"><span style="color: #201f1e; font-family: "Bell MT",serif; font-size: 12.5pt; mso-bidi-font-family: "Segoe UI"; mso-fareast-font-family: "Times New Roman";">Il buon umore
cederà poi il testimone alla riflessività, il <b>12 giugno</b>, con <b>"Les
contes d'Hoffmann"</b> ("I racconti di Hoffmann") di Offenbach, <b>l'autore del più celebre Can-Can</b>. Il
tenore Domenico Peronace, al debutto nel ruolo del titolo, sarà affiancato dal
mezzosoprano Zhao, per la seconda volta alle prese con un personaggio
en-travesti, seppur piuttosto sui generis: quest'ultima darà infatti voce a
Nicklausse, fedele amico del poeta Hoffmann che si scoprirà essere la Musa
della Poesia che veglia in incognito sul suo protetto. Tre sono gli amori del
protagonista che saranno rievocati sul palco così come tre saranno gli
antagonisti di Hoffmann. Il soprano Chisako Miyashita sarà impegnata nel doppio
ruolo della cortigiana Giulietta e della dolce Antonia, Giada Maria Zanzi
interpreterà invece la bambola meccanica Olympia. Antonio Perrella sarà
Dapertutto, Coppélius e Miracle.<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="background: white; line-height: normal; margin-bottom: 0cm; margin-left: 1.0cm; margin-right: -21.35pt; margin-top: 0cm; text-align: justify; text-justify: inter-ideograph; vertical-align: baseline;"><span style="color: #201f1e; font-family: "Bell MT",serif; font-size: 12.5pt; mso-bidi-font-family: "Segoe UI"; mso-fareast-font-family: "Times New Roman";"> </span></p>
<p class="MsoNormal" style="background: white; line-height: normal; margin-bottom: 0cm; margin-left: 1.0cm; margin-right: -21.35pt; margin-top: 0cm; text-align: justify; text-justify: inter-ideograph; vertical-align: baseline;"><span style="color: #201f1e; font-family: "Bell MT",serif; font-size: 12.5pt; mso-bidi-font-family: "Segoe UI"; mso-fareast-font-family: "Times New Roman";">Domenica <b>3 luglio</b>, sempre alle 16.00, si
chiuderà in bellezza con "Die lustige Witwe" (<b>la celeberrima "Vedova allegra"</b> di Franz Lehár): il
tenore Paolo Gabellini presterà la sua voce a Danilowitsch, mentre Miyashita,
Tonelli e Zanzi torneranno a calcare le scene del meraviglioso Teatro
Mazzacorati 1763 rispettivamente nelle vesti di Hanna Glawari, Mirko Zeta e
Valencienne.<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="background: white; line-height: normal; margin-bottom: 0cm; margin-left: 1.0cm; margin-right: -21.35pt; margin-top: 0cm; text-align: justify; text-justify: inter-ideograph; vertical-align: baseline;"><span style="color: #201f1e; font-family: "Bell MT",serif; font-size: 12.5pt; mso-bidi-font-family: "Segoe UI"; mso-fareast-font-family: "Times New Roman";"> </span></p>
<p class="MsoNormal" style="background: white; line-height: normal; margin-bottom: 0cm; margin-left: 1.0cm; margin-right: -21.35pt; margin-top: 0cm; text-align: justify; text-justify: inter-ideograph; vertical-align: baseline;"><span style="color: #201f1e; font-family: "Bell MT",serif; font-size: 12.5pt; mso-bidi-font-family: "Segoe UI"; mso-fareast-font-family: "Times New Roman";">Alla direzione
musicale e concertazione degli spettacoli del 12 giugno e 3 luglio vedremo il
pianista, compositore, clavicembalista Maestro Fabio Luppi. I costumi e le
scenografie saranno a cura di Mirta Zagonara e Luca Bianconcini. <o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="background: white; line-height: normal; margin-bottom: 0cm; margin-left: 1.0cm; margin-right: -21.35pt; margin-top: 0cm; text-align: justify; text-justify: inter-ideograph; vertical-align: baseline;"><span style="color: #201f1e; font-family: "Bell MT",serif; font-size: 12.5pt; mso-bidi-font-family: "Segoe UI"; mso-fareast-font-family: "Times New Roman";"> </span></p>
<p class="MsoNormal" style="background: white; line-height: normal; margin-bottom: 0cm; margin-left: 1.0cm; margin-right: -21.35pt; margin-top: 0cm; text-align: justify; text-justify: inter-ideograph; vertical-align: baseline;"><span style="color: #201f1e; font-family: "Bell MT",serif; font-size: 12.5pt; mso-bidi-font-family: "Segoe UI"; mso-fareast-font-family: "Times New Roman";">È obbligatoria
la prenotazione scrivendo una mail all'indirizzo di posta elettronica: </span><a href="mailto:solomnibuslucet1@gmail.com"><span style="font-family: "Bell MT",serif; font-size: 12.5pt; mso-bidi-font-family: "Segoe UI"; mso-fareast-font-family: "Times New Roman";">solomnibuslucet1@gmail.com</span></a><span style="color: #201f1e; font-family: "Bell MT",serif; font-size: 12.5pt; mso-bidi-font-family: "Segoe UI"; mso-fareast-font-family: "Times New Roman";"> <o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="background: white; line-height: normal; margin-bottom: 0cm; margin-left: 1.0cm; margin-right: -21.35pt; margin-top: 0cm; text-align: justify; text-justify: inter-ideograph; vertical-align: baseline;"><span style="color: #201f1e; font-family: "Bell MT",serif; font-size: 12.5pt; mso-bidi-font-family: "Segoe UI"; mso-fareast-font-family: "Times New Roman";"> </span></p>
<span style="color: #201f1e; font-family: "Bell MT",serif; font-size: 12.5pt; line-height: 115%; mso-ansi-language: IT; mso-bidi-font-family: "Segoe UI"; mso-bidi-language: AR-SA; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: IT;">Per ulteriori informazioni: </span><span style="font-family: "Calibri",sans-serif; font-size: 11.0pt; line-height: 115%; mso-ansi-language: IT; mso-ascii-theme-font: minor-latin; mso-bidi-font-family: "Times New Roman"; mso-bidi-language: AR-SA; mso-bidi-theme-font: minor-bidi; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-language: IT; mso-fareast-theme-font: minor-fareast; mso-hansi-theme-font: minor-latin;"><a href="http://www.facebook.com/SolOmnibusLucetAPS"><span style="font-family: "Bell MT",serif; font-size: 12.5pt; line-height: 115%; mso-bidi-font-family: "Segoe UI"; mso-fareast-font-family: "Times New Roman";">http://www.facebook.com/SolOmnibusLucetAPS<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><br /></div><br /></span></a></span>LA NOTA AZZURRAhttp://www.blogger.com/profile/14087251874844233438noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-3622122451212756306.post-31305124158547882892021-11-23T18:23:00.001+01:002021-11-23T18:23:04.883+01:00Due appuntamenti della Stagione Sinfonica 2021-2022 al Teatro alla Scala : giovedì 25, venerdì 26 e sabato 27 novembre 2021 - ore 20.<p><b style="text-align: center;"><span style="font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 18.0pt; line-height: 107%;">Christian
Thielemann inaugura la Stagione Sinfonica</span></b></p>
<p align="center" class="MsoNormal" style="margin-bottom: 0cm; margin-left: 14.2pt; margin-right: 14.1pt; margin-top: 0cm; text-align: center;"><b><span style="font-family: "Times New Roman",serif;"></span></b></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><b><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEimJE7_T9hnXRMDAZC4SKTbfVVHwdGm8eKMZHIyOux2BoJzWP90dH4FceDEPYoCU-ZyTWLAJpvE0s14Ccs1BP5JODMJ9fFL2-l79s9V-_A4T-I_FMYrPVvRZR5FikcH1y2yvZkrFiobwRI/s1772/Thielemann.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1183" data-original-width="1772" height="214" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEimJE7_T9hnXRMDAZC4SKTbfVVHwdGm8eKMZHIyOux2BoJzWP90dH4FceDEPYoCU-ZyTWLAJpvE0s14Ccs1BP5JODMJ9fFL2-l79s9V-_A4T-I_FMYrPVvRZR5FikcH1y2yvZkrFiobwRI/s320/Thielemann.jpg" width="320" /></a></b></div><b><br /> </b><p></p>
<p align="center" class="MsoNormal" style="margin-bottom: 0cm; margin-left: 14.2pt; margin-right: 14.1pt; margin-top: 0cm; text-align: center;"><b><span style="font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 12.0pt; line-height: 107%;">Il
25, 26 e 27 novembre il Maestro berlinese torna alla Scala, da cui manca dal
1993. <o:p></o:p></span></b></p>
<p align="center" class="MsoNormal" style="margin-bottom: 0cm; margin-left: 14.2pt; margin-right: 14.1pt; margin-top: 0cm; text-align: center;"><b><span style="font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 12.0pt; line-height: 107%;">In
programma i Vier Lieder op. 27 di Richard Strauss con Camilla Nylund <o:p></o:p></span></b></p>
<p align="center" class="MsoNormal" style="margin-bottom: 0cm; margin-left: 14.2pt; margin-right: 14.1pt; margin-top: 0cm; text-align: center;"><b><span style="font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 12.0pt; line-height: 107%;">e
la Quarta Sinfonia di Brahms<o:p></o:p></span></b></p>
<p class="MsoNormal" style="margin-bottom: 0cm; margin-left: 14.2pt; margin-right: 14.1pt; margin-top: 0cm; text-align: justify;"><span style="font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 20.0pt; line-height: 107%;"> </span></p>
<p class="MsoNormal" style="margin-bottom: 0cm; margin-left: 14.2pt; margin-right: 14.1pt; margin-top: 0cm; text-align: justify;"><span style="font-family: "Times New Roman", serif; font-size: 12pt; line-height: 107%;">Cresce l’attesa
per il ritorno a Milano di Christian Thielemann, che inaugura la Stagione
Sinfonica 2021/2022 del Teatro alla Scala giovedì 25, venerdì 26 e sabato 27
novembre. Thielemann non dirige i musicisti scaligeri dal 1993, anche se è
tornato al Piermarini nel 2008 alla testa dei Münchner Philharmoniker e nel
2017 con la Staatskapelle Dresden. Il programma dei concerti prevede i <i>Vier Lieder</i> op. 27 di Richard Strauss
(da non confondere con i <i>Vier letzte
Lieder</i> op. 150) con il soprano Camilla Nylund, e la Sinfonia n° 4 di
Johannes Brahms. <o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="margin-bottom: 0cm; margin-left: 14.2pt; margin-right: 14.1pt; margin-top: 0cm; text-align: justify;"><span style="font-family: "Times New Roman", serif; font-size: 12pt; line-height: 107%;"> </span></p>
<p class="MsoNormal" style="margin-bottom: 0cm; margin-left: 14.2pt; margin-right: 14.1pt; margin-top: 0cm; text-align: justify;"><span style="font-family: "Times New Roman", serif; font-size: 12pt; line-height: 107%;">Universalmente
considerato tra i più prestigiosi eredi della tradizione direttoriale tedesca,
Thielemann è nato a Berlino in una famiglia musicale e ha iniziato la sua
carriera professionale nel 1978 come maestro collaboratore alla Deutsche Oper.
Dopo le posizioni a Gelsenkirchen, Karlsruhe e Hannover, è diventato primo
Kapellmeister all’Opera del Reno di Düsseldorf nel 1985. Nel 1988 è diventato
il più giovane “Generalmusikdirektor” della Germania a Norimberga, prima di tornare
con questo ruolo alla Deutsche Oper per sette anni dal 1997. Dal 2004 al 2011
Thielemann è stato Direttore dei Münchner Philharmoniker e dall’inizio della Stagione
2012/2013 ha guidato la Sächsische Staatskapelle Dresden come direttore
principale, posizione mantenuta fino al maggio 2021. <o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="margin-bottom: 0cm; margin-left: 14.2pt; margin-right: 14.1pt; margin-top: 0cm; text-align: justify;"><span style="font-family: "Times New Roman", serif; font-size: 12pt; line-height: 107%;">Ha debuttato
a Bayreuth nel 2000 con <i>Die Meistersinger
von Nürnberg</i>, tornando con regolarità e assumendo il ruolo di consigliere
musicale dal 2010 e di Direttore Musicale dal 2015 al 2021. È ospite regolare
anche del Festival di Salisburgo: nel 2013 assume la direzione artistica del
Festival di Pasqua. Ha un forte legame con i Berliner Philharmoniker e con i
Wiener Philharmoniker, che ha diretto tra l’altro nel Concerto di Capodanno
2019. <o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="margin-bottom: 0cm; margin-left: 14.2pt; margin-right: 14.1pt; margin-top: 0cm; text-align: justify;"><span style="font-family: "Times New Roman", serif; font-size: 12pt; line-height: 107%;"> </span></p>
<p class="MsoNormal" style="margin-bottom: 0cm; margin-left: 14.2pt; margin-right: 14.1pt; margin-top: 0cm; text-align: justify;"><span style="font-family: "Times New Roman", serif; font-size: 12pt; line-height: 107%;">Il celebre
direttore berlinese sostituisce l’annunciato Esa-Pekka Salonen che, indisposto,
tornerà alla Scala il 29 aprile con l’Orchestre de Paris per il ciclo delle
Orchestre Ospiti. <o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="margin-bottom: 0cm; margin-left: 14.2pt; margin-right: 14.1pt; margin-top: 0cm; text-align: justify;"><span style="font-family: "Times New Roman", serif; font-size: 12pt; line-height: 107%;"> </span></p>
<br />
<p class="MsoNormal"><b><span style="font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 12.0pt;"> </span></b><o:p></o:p></p>
<p class="MsoNormal"><b><span style="font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 14.0pt;">Filarmonica
della Scala<u5:p></u5:p></span></b><o:p></o:p></p>
<p class="MsoNormal"><b><span style="font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 10.0pt;"> </span></b><o:p></o:p></p>
<p class="MsoNormal"><b><span style="font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 14.0pt;">Christian
Thielemann <u5:p></u5:p></span></b><o:p></o:p></p>
<p class="MsoNormal"><span style="font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 12.0pt;">direttore</span><o:p></o:p></p>
<u5:p></u5:p>
<p class="MsoNormal"><b><span style="font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 10.0pt;"> </span></b><o:p></o:p></p>
<p class="MsoNormal"><b><span lang="DE" style="font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 12.0pt; mso-ansi-language: DE;">Camilla Nylund</span></b><o:p></o:p></p>
<u5:p></u5:p>
<p class="MsoNormal"><span lang="DE" style="font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 12.0pt; mso-ansi-language: DE;">soprano<u5:p></u5:p></span><o:p></o:p></p>
<p class="MsoNormal"><span lang="DE" style="font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 12.0pt; mso-ansi-language: DE;"> </span><o:p></o:p></p>
<p class="MsoNormal"><b><span lang="DE" style="font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 12.0pt; mso-ansi-language: DE;">Richard Strauss<u5:p></u5:p></span></b><o:p></o:p></p>
<p class="MsoNormal"><i><span lang="DE" style="font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 12.0pt; mso-ansi-language: DE;">Vier Lieder </span></i><span lang="DE" style="font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 12.0pt; mso-ansi-language: DE;">op. 27<u5:p></u5:p></span><o:p></o:p></p>
<p class="MsoNormal"><i><span lang="DE" style="font-family: "Times New Roman", serif; font-size: 12pt;"> </span></i><o:p></o:p></p>
<p class="MsoNormal"><b><span style="font-family: "Times New Roman", serif; font-size: 12pt;">Johannes Brahms<u5:p></u5:p></span></b><o:p></o:p></p>
<p class="MsoNormal"><i><span style="font-family: "Times New Roman", serif; font-size: 12pt;">Sinfonia n. 4</span></i><span style="font-family: "Times New Roman", serif; font-size: 12pt;"> <i>in mi min.</i> op. 98<u5:p></u5:p></span><o:p></o:p></p>
<p class="MsoNormal"><span style="background: white; color: #202122; font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 12.0pt;"><u5:p> </u5:p></span><o:p></o:p></p>
<p class="MsoNormal"><span style="font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 12.0pt;">Prezzi:
da 95 a 10 euro più prevendita<u5:p></u5:p></span><o:p></o:p></p>
<p class="MsoNormal"><span style="font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 12.0pt;">Infotel
02 72 00 37 44<u5:p></u5:p></span><o:p></o:p></p>
<p class="MsoNormal"><span style="font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 12.0pt;"><a href="http://www.teatroallascala.org">www.teatroallascala.org</a><u5:p></u5:p></span><o:p></o:p></p>
<p class="MsoNormal"><span style="font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 12.0pt; mso-fareast-language: IT;"> </span><o:p></o:p></p>
<u5:p></u5:p>LA NOTA AZZURRAhttp://www.blogger.com/profile/14087251874844233438noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-3622122451212756306.post-45997144235544431612021-11-23T18:18:00.000+01:002021-11-23T18:18:09.594+01:00 Mercoledì 24 novembre, il maestro Zubin Mehta torna sul podio del Maggio alla guida del Coro e dell'Orchestra del Maggio Musicale Fiorentino ed il 25 ad Arezzo.<p> <span style="background-color: white; color: #050505; font-family: inherit; font-size: 15px; white-space: pre-wrap;">Mercoledì</span><span data-offset-key="fjd0b-1-0" style="background-color: white; color: #050505; font-family: inherit; font-size: 15px; white-space: pre-wrap;"> 24 novembre 2021 alle ore 20 il maestro Zubin Mehta torna sul podio del Maggio alla guida del Coro e dell'Orchestra del Maggio Musicale Fiorentino per un importante appuntamento sinfonico: l'esecuzione di “Die Schöpfung”, Hob:XXI:2, oratorio per soli, coro e orchestra di Franz Joseph Haydn. </span></p><p></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhnB4L0W993wwoHdvRfjgJFQSuev0eFHrTaTdx02ohOEYiDQoJ7e9O42JynYy61BKxrWtd4FUL0_rJx9kCRLq3wHVq59G5b1GrL0uK3Kt4HJGSpmW3mGMJCh-Nlmi8VZLXQjtv2myALA2E/s1920/publicpreview.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1281" data-original-width="1920" height="214" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhnB4L0W993wwoHdvRfjgJFQSuev0eFHrTaTdx02ohOEYiDQoJ7e9O42JynYy61BKxrWtd4FUL0_rJx9kCRLq3wHVq59G5b1GrL0uK3Kt4HJGSpmW3mGMJCh-Nlmi8VZLXQjtv2myALA2E/s320/publicpreview.jpg" width="320" /></a></div><br /><span data-offset-key="fjd0b-1-0" style="background-color: white; color: #050505; font-family: inherit; font-size: 15px; white-space: pre-wrap;"><br /></span><p></p><div class="bi6gxh9e" data-block="true" data-editor="apoc9" data-offset-key="afc4c-0-0" style="background-color: white; color: #050505; font-family: "Segoe UI Historic", "Segoe UI", Helvetica, Arial, sans-serif; font-size: 15px; margin-bottom: 8px; white-space: pre-wrap;"><div class="_1mf _1mj" data-offset-key="afc4c-0-0" style="direction: ltr; font-family: inherit; position: relative;"><span data-offset-key="afc4c-0-0" style="font-family: inherit;">Al fianco del maestro Mehta le voci soliste di Mandy Fredrich, Bernard Richter, Markus Werba e Veta Pilipenko. </span></div></div><div class="bi6gxh9e" data-block="true" data-editor="apoc9" data-offset-key="12s1n-0-0" style="background-color: white; color: #050505; font-family: "Segoe UI Historic", "Segoe UI", Helvetica, Arial, sans-serif; font-size: 15px; margin-bottom: 8px; white-space: pre-wrap;"><div class="_1mf _1mj" data-offset-key="12s1n-0-0" style="direction: ltr; font-family: inherit; position: relative;"><span data-offset-key="12s1n-0-0" style="font-family: inherit;"><br data-text="true" /></span></div></div><div class="bi6gxh9e" data-block="true" data-editor="apoc9" data-offset-key="evqj2-0-0" style="background-color: white; color: #050505; font-family: "Segoe UI Historic", "Segoe UI", Helvetica, Arial, sans-serif; font-size: 15px; margin-bottom: 8px; white-space: pre-wrap;"><div class="_1mf _1mj" data-offset-key="evqj2-0-0" style="direction: ltr; font-family: inherit; position: relative;"><span data-offset-key="evqj2-0-0" style="font-family: inherit;">Il 25 novembre il concerto sarà eseguito ad Arezzo per l’inaugurazione dell’Auditorium di Arezzo Fiere</span></div></div><div class="bi6gxh9e" data-block="true" data-editor="apoc9" data-offset-key="69i0l-0-0" style="background-color: white; color: #050505; font-family: "Segoe UI Historic", "Segoe UI", Helvetica, Arial, sans-serif; font-size: 15px; margin-bottom: 8px; white-space: pre-wrap;"><div class="_1mf _1mj" data-offset-key="69i0l-0-0" style="direction: ltr; font-family: inherit; position: relative;"><span data-offset-key="69i0l-0-0" style="font-family: inherit;"> </span></div></div><div class="bi6gxh9e" data-block="true" data-editor="apoc9" data-offset-key="bmoae-0-0" style="background-color: white; color: #050505; font-family: "Segoe UI Historic", "Segoe UI", Helvetica, Arial, sans-serif; font-size: 15px; margin-bottom: 8px; white-space: pre-wrap;"><div class="_1mf _1mj" data-offset-key="bmoae-0-0" style="direction: ltr; font-family: inherit; position: relative;"><span data-offset-key="bmoae-0-0" style="font-family: inherit;">Dopo il grande successo della tournée da poco conclusa, che ha portato gli artisti del Maggio in alcune delle sale da musica più importanti d'Europa, mercoledì 24 novembre 2021 alle ore 20 il direttore emerito del Maggio Musicale Fiorentino Zubin Mehta torna sul podio per un importante appuntamento sinfonico: Die Schöpfung, Hob:XXI:2, oratorio per soli, coro e orchestra di Franz Joseph Haydn. A fianco al maestro, al Coro e all'Orchestra del Maggio le voci di Mandy Fredrich, Bernard Richter, Markus Werba e Veta Pilipenko. Il maestro del Coro del Maggio è Lorenzo Fratini. </span></div></div><div class="bi6gxh9e" data-block="true" data-editor="apoc9" data-offset-key="73jkd-0-0" style="background-color: white; color: #050505; font-family: "Segoe UI Historic", "Segoe UI", Helvetica, Arial, sans-serif; font-size: 15px; margin-bottom: 8px; white-space: pre-wrap;"><div class="_1mf _1mj" data-offset-key="73jkd-0-0" style="direction: ltr; font-family: inherit; position: relative;"><span data-offset-key="73jkd-0-0" style="font-family: inherit;">Il 25 novembre ad Arezzo, su invito del sindaco di Arezzo e presidente della Fondazione Guido d’Arezzo Alessandro Ghinelli e con il sostegno di Fondazione CR Firenze, l’Oratorio di Haydn diretto dal maestro Mehta, sarà eseguito per inaugurare solennemente l’Auditorium di Arezzo e rappresenterà il primo evento in questa struttura - gestita dalla Fondazione Guido d’Arezzo - che d’ora in avanti verrà dedicata soprattutto alla musica.</span></div></div><div class="bi6gxh9e" data-block="true" data-editor="apoc9" data-offset-key="dhbmh-0-0" style="background-color: white; color: #050505; font-family: "Segoe UI Historic", "Segoe UI", Helvetica, Arial, sans-serif; font-size: 15px; margin-bottom: 8px; white-space: pre-wrap;"><div class="_1mf _1mj" data-offset-key="dhbmh-0-0" style="direction: ltr; font-family: inherit; position: relative;"><span data-offset-key="dhbmh-0-0" style="font-family: inherit;"> </span></div></div><div class="bi6gxh9e" data-block="true" data-editor="apoc9" data-offset-key="cl7vo-0-0" style="background-color: white; color: #050505; font-family: "Segoe UI Historic", "Segoe UI", Helvetica, Arial, sans-serif; font-size: 15px; margin-bottom: 8px; white-space: pre-wrap;"><div class="_1mf _1mj" data-offset-key="cl7vo-0-0" style="direction: ltr; font-family: inherit; position: relative;"><span data-offset-key="cl7vo-0-0" style="font-family: inherit;">Conclusa dunque da poco la trionfale tournée europea - che ha visto l'Orchestra del Maggio, impegnata in questi giorni con le recite di Falstaff, accompagnare Zubin Mehta su alcuni dei più importanti palcoscenici di Germania, Austria, Granducato di Lussemburgo e Svizzera - il maestro Mehta torna sul podio del Maggio per Die Schöpfung, una fra le composizioni più celebri del compositore austriaco Franz Joseph Haydn. La Creazione è il capolavoro di musica sacra - basato sui testi della Genesi e dei Salmi e dal Paradiso Perduto di John Milton - che Haydn compose fra il 1795 e il 1798: grandi cori, slancio, musica potente e raffinata accompagnano l'ascoltatore attraverso le varie fasi della Creazione biblica, dall'esplosione della prima luce all'aria della creazione dell'uomo. Die Schöpfung è tra l’altro una delle pagine più care al maestro Mehta che l’ha affrontata spesso e le ultime due volte proprio recentemente al Maggio: il 6 ottobre e il 10 novembre 2020. In quest’ultima occasione il concerto fu trasmesso in streaming – ed è ancora disponibile sul sito di “ITsArt”- sulle piattaforme social del Teatro del Maggio e sui canali online dell’Agenzia Ansa, dell’Anfols e dell’Agis. </span></div></div><div class="bi6gxh9e" data-block="true" data-editor="apoc9" data-offset-key="a41ch-0-0" style="background-color: white; color: #050505; font-family: "Segoe UI Historic", "Segoe UI", Helvetica, Arial, sans-serif; font-size: 15px; margin-bottom: 8px; white-space: pre-wrap;"><div class="_1mf _1mj" data-offset-key="a41ch-0-0" style="direction: ltr; font-family: inherit; position: relative;"><span data-offset-key="a41ch-0-0" style="font-family: inherit;"><br data-text="true" /></span></div></div><div class="bi6gxh9e" data-block="true" data-editor="apoc9" data-offset-key="2hgou-0-0" style="background-color: white; color: #050505; font-family: "Segoe UI Historic", "Segoe UI", Helvetica, Arial, sans-serif; font-size: 15px; margin-bottom: 8px; white-space: pre-wrap;"><div class="_1mf _1mj" data-offset-key="2hgou-0-0" style="direction: ltr; font-family: inherit; position: relative;"><span data-offset-key="2hgou-0-0" style="font-family: inherit;">Mandy Fredrich, soprano di chiara fama internazionale, è la voce dell’Arcangelo Gabriele e di Eva. Il soprano tedesco torna sul palcoscenico del Maggio a pochi mesi di distanza dal concerto tenuto, sempre con la direzione del maestro Mehta, il 2 luglio 2021 al Maggio e il 3 luglio a Massa, in piazza Aranci quando fu eseguita la Sinfonia n. 9 in re minore op. 125 di Ludwig Van Beethoven. Sempre la Nona del compositore di Bonn sarà in locandina per i due concerti sinfonici che vedranno Mandy Fredrich tra i protagonisti sul palcoscenico del Maggio: il concerto di fine anno, previsto per il 31 dicembre 2021 alle ore 18 e l'ultimo appuntamento del Ciclo Beethoven, in programma il 4 gennaio 2022 alle ore 20. Bernard Richter interpreta l’Arcangelo Uriel. Tenore dotato di un vasto repertorio che si declina da Mozart a Mahler, da Strauss a Puccini, è una presenza costante nei palcoscenici dei più importanti teatri al mondo, ed è al suo debutto assoluto al Maggio Musicale Fiorentino. Il doppio ruolo di Adamo/Arcangelo Gabriele è invece affidato a Markus Werba. Di grande rilievo internazionale, Werba ritorna sul palcoscenico del Maggio a pochi mesi di distanza; anche lui, insieme a Mandy Fredrich, fu tra i protagonisti del concerto del 2 luglio 2021. Il basso/baritono inoltre tornerà sulle scene del Maggio, sempre al fianco del maestro Mehta, all'inizio del nuovo anno, quando tra il 16 e il 23 gennaio 2022 si esibirà ne Die Fledermaus di Johann Strauss jr. Veta Pilipenko - mezzosoprano formatasi all’Accademia del Maggio ha recentemente interpretato Così fan tutti, l'amore è un gioco, riadattamento di Manu Lalli del Così fan tutte di Wolfgang Amadeus Mozart diretto da Pietro Mazzetti - torna al fianco di Zubin Mehta nell’esecuzione del capolavoro di Haydn. </span></div></div><div class="bi6gxh9e" data-block="true" data-editor="apoc9" data-offset-key="bhtp-0-0" style="background-color: white; color: #050505; font-family: "Segoe UI Historic", "Segoe UI", Helvetica, Arial, sans-serif; font-size: 15px; margin-bottom: 8px; white-space: pre-wrap;"><div class="_1mf _1mj" data-offset-key="bhtp-0-0" style="direction: ltr; font-family: inherit; position: relative;"><span data-offset-key="bhtp-0-0" style="font-family: inherit;"><br data-text="true" /></span></div></div><div class="bi6gxh9e" data-block="true" data-editor="apoc9" data-offset-key="en2th-0-0" style="background-color: white; color: #050505; font-family: "Segoe UI Historic", "Segoe UI", Helvetica, Arial, sans-serif; font-size: 15px; margin-bottom: 8px; white-space: pre-wrap;"><div class="_1mf _1mj" data-offset-key="en2th-0-0" style="direction: ltr; font-family: inherit; position: relative;"><span data-offset-key="en2th-0-0" style="font-family: inherit;">Il maestro Mehta tornerà sul podio del Teatro del Maggio il 21 dicembre 2021 alle ore 18 per il concerto per l'inaugurazione del nuovissimo Auditorium del Maggio che prenderà il nome di Sala Zubin Mehta, alla presenza del Presidente della Repubblica Sergio Mattarella e poi per le recite di Fidelio, l’opera lirica di Ludwig van Beethoven. </span></div></div><div class="bi6gxh9e" data-block="true" data-editor="apoc9" data-offset-key="4lg8p-0-0" style="background-color: white; color: #050505; font-family: "Segoe UI Historic", "Segoe UI", Helvetica, Arial, sans-serif; font-size: 15px; margin-bottom: 8px; white-space: pre-wrap;"><div class="_1mf _1mj" data-offset-key="4lg8p-0-0" style="direction: ltr; font-family: inherit; position: relative;"><span data-offset-key="4lg8p-0-0" style="font-family: inherit;"> </span></div></div><div class="bi6gxh9e" data-block="true" data-editor="apoc9" data-offset-key="5s1r1-0-0" style="background-color: white; color: #050505; font-family: "Segoe UI Historic", "Segoe UI", Helvetica, Arial, sans-serif; font-size: 15px; margin-bottom: 8px; white-space: pre-wrap;"><div class="_1mf _1mj" data-offset-key="5s1r1-0-0" style="direction: ltr; font-family: inherit; position: relative;"><span data-offset-key="5s1r1-0-0" style="font-family: inherit;"> </span></div></div><div class="bi6gxh9e" data-block="true" data-editor="apoc9" data-offset-key="1ogka-0-0" style="background-color: white; color: #050505; font-family: "Segoe UI Historic", "Segoe UI", Helvetica, Arial, sans-serif; font-size: 15px; margin-bottom: 8px; white-space: pre-wrap;"><div class="_1mf _1mj" data-offset-key="1ogka-0-0" style="direction: ltr; font-family: inherit; position: relative;"><span data-offset-key="1ogka-0-0" style="font-family: inherit;">La Creazione</span></div></div><div class="bi6gxh9e" data-block="true" data-editor="apoc9" data-offset-key="bpbb1-0-0" style="background-color: white; color: #050505; font-family: "Segoe UI Historic", "Segoe UI", Helvetica, Arial, sans-serif; font-size: 15px; margin-bottom: 8px; white-space: pre-wrap;"><div class="_1mf _1mj" data-offset-key="bpbb1-0-0" style="direction: ltr; font-family: inherit; position: relative;"><span data-offset-key="bpbb1-0-0" style="font-family: inherit;">Dopo il secondo soggiorno londinese, nel 1795 Haydn rientrò a Vienna con un bagaglio pieno di successi e soddisfazioni ma anche di nuovi progetti. L’impresario Salomon infatti, ritenendo Haydn il degno erede di Händel nel genere dell’oratorio, aveva fornito al compositore prima della partenza un libretto sulla creazione del mondo che Haydn metterà in musica poco tempo dopo, tra il 1796 e il 1798. L’oratorio per soli, coro e orchestra Die Schöpfung fu rappresentato la prima volta in forma privata il 29 aprile 1798 a Palazzo Schwarzenberg per essere poi presentato pubblicamente l’anno successivo (19 marzo 1799) al Teatro di Porta Carinzia, dove fu accolto da un successo grandioso. Il testo della Creazione, firmato da un tale sig. Lidley e tradotto in tedesco per Haydn dal barone Gottfried van Swieten, si basa su tre fonti distinte: i libri della Genesi e dei Salmi della Bibbia e il Paradiso perduto di John Milton. La partitura è divisa in tre sezioni: le prime due seguono fedelmente la narrazione della Genesi e vedono impegnate le tre voci soliste degli arcangeli - Gabriel (soprano), Uriel (tenore) e Raphael (basso) - nella descrizione dei sei giorni in cui Dio creò dal caos primordiale gli elementi, la natura benevola, il mondo animale e infine l’uomo. La terza e ultima sezione è dedicata invece alla descrizione del Giardino dell’Eden in cui il soprano e il basso solisti sono chiamati a dar voce ad Adamo ed Eva. Gli interventi in recitativo degli arcangeli costituiscono dunque il filo conduttore di una narrazione che alterna arie solistiche e duetti di incantevole bellezza sonora, interventi corali monumentali, atti a celebrare la grandezza di Dio e del suo operato, ed episodi orchestrali descrittivi degli elementi di natura (luce, vento, tuono, pioggia, onde del mare) e della fauna (insetti, cervi, animali feroci). Un esempio su tutti è l’ouverture iniziale in cui Haydn rappresenta il disordine cosmico attraverso modulazioni continue e cromatismi che accrescono la suspense fino al luminoso e perentorio accordo che sigla il ‘Fiat lux’ annunciato dal coro.</span></div></div><div class="bi6gxh9e" data-block="true" data-editor="apoc9" data-offset-key="1c1lp-0-0" style="background-color: white; color: #050505; font-family: "Segoe UI Historic", "Segoe UI", Helvetica, Arial, sans-serif; font-size: 15px; margin-bottom: 8px; white-space: pre-wrap;"><div class="_1mf _1mj" data-offset-key="1c1lp-0-0" style="direction: ltr; font-family: inherit; position: relative;"><span data-offset-key="1c1lp-0-0" style="font-family: inherit;"> </span></div></div><div class="bi6gxh9e" data-block="true" data-editor="apoc9" data-offset-key="1rm9d-0-0" style="background-color: white; color: #050505; font-family: "Segoe UI Historic", "Segoe UI", Helvetica, Arial, sans-serif; font-size: 15px; margin-bottom: 8px; white-space: pre-wrap;"><div class="_1mf _1mj" data-offset-key="1rm9d-0-0" style="direction: ltr; font-family: inherit; position: relative;"><span data-offset-key="1rm9d-0-0" style="font-family: inherit;">Prezzi: </span></div></div><div class="bi6gxh9e" data-block="true" data-editor="apoc9" data-offset-key="2m2nc-0-0" style="background-color: white; color: #050505; font-family: "Segoe UI Historic", "Segoe UI", Helvetica, Arial, sans-serif; font-size: 15px; margin-bottom: 8px; white-space: pre-wrap;"><div class="_1mf _1mj" data-offset-key="2m2nc-0-0" style="direction: ltr; font-family: inherit; position: relative;"><span data-offset-key="2m2nc-0-0" style="font-family: inherit;">Visibilità limitata e ascolto: 15€ - Galleria: 25€ - Palchi B: 45€ Palchi A: 80€ - Platea 4: 45€ - Platea 3: 60€ - Platea 2: 80€ - Platea 1: 100€</span></div></div>LA NOTA AZZURRAhttp://www.blogger.com/profile/14087251874844233438noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-3622122451212756306.post-30480752105626628442021-11-23T18:01:00.001+01:002021-11-23T18:01:30.901+01:00CORINNA NIEMEYER E LUCA BURATTO DEBUTTANO CON L’ORCHESTRA DEL TEATRO COMUNALE DI BOLOGNA<p> </p><p align="center" style="margin-bottom: 0cm; text-align: center;"><b><span style="font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 12.0pt;">CORINNA NIEMEYER E
LUCA BURATTO DEBUTTANO CON L’ORCHESTRA DEL TEATRO COMUNALE DI BOLOGNA</span></b><span style="font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 10.0pt;"><o:p></o:p></span></p>
<p align="center" style="margin-bottom: 0cm; outline: none; text-align: center;"><span style="font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 10.0pt;"><o:p> </o:p></span></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjzJ8xR0rCOKPW6xbVcqwMQd5CFSWD53HgDnryShxKnM70ZC5sgtaCqF0JiV7AdcJyVL1N_QS7RuUes7i8kVJV6upnie68L3K6i0JSzqwi2eyoycGPd1jq7QT2B8ME5D80hhk4G4AXO33U/s2048/Corinna+Niemeyer.jpeg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1367" data-original-width="2048" height="214" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjzJ8xR0rCOKPW6xbVcqwMQd5CFSWD53HgDnryShxKnM70ZC5sgtaCqF0JiV7AdcJyVL1N_QS7RuUes7i8kVJV6upnie68L3K6i0JSzqwi2eyoycGPd1jq7QT2B8ME5D80hhk4G4AXO33U/s320/Corinna+Niemeyer.jpeg" width="320" /></a></div><br /><p></p>
<p align="center" style="margin-bottom: 0cm; outline: none; text-align: center;"><i style="outline: none;"><span style="font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 12.0pt;">Quinto
appuntamento dell’“Autunno Sinfonico” del Comunale</span></i><span style="font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 10.0pt;"><o:p></o:p></span></p>
<p align="center" style="margin-bottom: 0cm; outline: none; text-align: center;"><i style="outline: none;"><span style="font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 12.0pt;">Venerdì
26 novembre alle 20.30 - Auditorium Manzoni, Bologna</span></i><span style="font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 10.0pt;"><o:p></o:p></span></p>
<p align="center" style="margin-bottom: 0cm; outline: none; text-align: center;"><span style="font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 10.0pt;"><o:p></o:p></span></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhCg5axspONXicziQqMYmtkiDBfm0R6UVFnic9VTXAHko5cN0LP6TkIiklbN5_4Y1CXiyUlbrhokuxjC7wmFOy4z6g7JDVCEXFqk6iCvVJ2tNxYsTu152o1-I9Vvm7RyPp2kXyr5eUf9OQ/s2048/Luca+Buratto.jpeg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1367" data-original-width="2048" height="214" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhCg5axspONXicziQqMYmtkiDBfm0R6UVFnic9VTXAHko5cN0LP6TkIiklbN5_4Y1CXiyUlbrhokuxjC7wmFOy4z6g7JDVCEXFqk6iCvVJ2tNxYsTu152o1-I9Vvm7RyPp2kXyr5eUf9OQ/s320/Luca+Buratto.jpeg" width="320" /></a></div><br /> <p></p>
<p class="xmprfxxmprfxmsonormal" style="margin: 0cm; outline: none; text-align: justify;"><span style="font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 12.0pt;">C’è il debutto di
due nuovi giovani talenti al centro del prossimo appuntamento dell’<b style="outline: none;">“Autunno Sinfonico” del Teatro Comunale di Bologna</b>,
in programma <b style="outline: none;">venerdì 26 novembre all’Auditorium
Manzoni alle 20.30</b>: da un lato la direttrice d’orchestra tedesca <b style="outline: none;">Corinna Niemeyer</b> e dall’altro il pianista
italiano <b style="outline: none;">Luca Buratto</b>, impegnato nel Concerto
per pianoforte e orchestra n. 5 in mi bemolle maggiore op. 73 di Ludwig van
Beethoven.</span><span style="font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 10.0pt;"><o:p></o:p></span></p>
<p class="xmprfxxmprfxmsonormal" style="margin: 0cm; outline: none; text-align: justify;"><span style="font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 10.0pt;"><o:p> </o:p></span></p>
<p class="xmprfxxmprfxmsonormal" style="margin: 0cm; outline: none; text-align: justify;"><span style="font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 12.0pt;">Classe 1986,
Niemeyer ha studiato direzione d’orchestra, violoncello e musicologia tra
Monaco, Karlsruhe, Shanghai e Zurigo. Direttrice Musicale e Artistica
dell’Orchestre de Chambre du Luxembourg dal 2020, si sta affermando come
interprete versatile di un vasto repertorio tra musica antica e nuove
creazioni, passando per progetti<span class="xmprfxapple-converted-space"> </span><i style="outline: none;">crossover</i>, e come carismatica promotrice della musica
classica, soprattutto presso le nuove generazioni.</span><span style="font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 10.0pt;"><o:p></o:p></span></p>
<p class="xmprfxxmprfxmsonormal" style="margin: 0cm; outline: none; text-align: justify;"><span style="font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 10.0pt;"><o:p> </o:p></span></p>
<p class="xmprfxxmprfxmsonormal" style="margin: 0cm; outline: none; text-align: justify;"><span style="font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 13.5pt;">Per la sua prima
volta sul podio dell’Orchestra del Comunale</span><span style="font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 12.0pt;"> Niemeyer propone la Sinfonia n. 4 in
mi minore op. 98 di Johannes Brahms, forse l’emblema del sinfonismo brahmsiano.
Composta in breve tempo tra il 1884 e il 1885, non fu inizialmente accolta con
unanime entusiasmo. La perfezione formale della sinfonia non sfuggì tuttavia a
Hans von Bülow, che l’ammirò per la “gigantesca, assolutamente originale,
assolutamente nuova, bronzea individualità”.</span><span style="font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 10.0pt;"><o:p></o:p></span></p>
<p class="xmprfxxmprfxmsonormal" style="margin: 0cm; outline: none; text-align: justify;"><span style="font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 10.0pt;"><o:p> </o:p></span></p>
<p class="xmprfxxmprfxmsonormal" style="margin: 0cm; outline: none; text-align: justify;"><span style="font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 12.0pt;">Completa il programma
della serata il Quinto concerto che Beethoven scrisse per pianoforte, ultimato
nel 1809 a Vienna, proprio nei giorni in cui Napoleone marciava sulla città.
Spesso ancora noto come ‘Imperatore’, il Concerto in realtà non testimonia
alcuna simpatia residua nei confronti del condottiero che stava stravolgendo
gli equilibri geopolitici del continente. Il riferimento è piuttosto
all’architettura maestosa e all’afflato eroico di questa grande pagina,
affidata a Bologna a Luca Buratto, ventinove anni ma già acclamato dal
«Guardian» come “un nome da seguire” e dal «Telegraph» come “un virtuoso fuori
del comune”.</span><span style="font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 10.0pt;"><o:p></o:p></span></p>
<p class="xmprfxxmprfxmsonormal" style="margin: 0cm; outline: none; text-align: justify;"><span style="font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 10.0pt;"><o:p> </o:p></span></p>
<p class="xmprfxxmprfxmsonormal" style="margin: 0cm; outline: none; text-align: justify;"><span style="font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 12.0pt;">Il concerto è
realizzato grazie a Intesa Sanpaolo, Main Partner della Stagione
Sinfonica 2021 del TCBO.</span><span style="font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 10.0pt;"><o:p></o:p></span></p>
<p class="xmprfxxmprfxmsonormal" style="margin: 0cm; outline: none; text-align: justify;"><span style="font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 10.0pt;"><o:p> </o:p></span></p>
<p class="xmprfxxmprfxmsonormal" style="margin: 0cm; outline: none; text-align: justify;"><span style="font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 12.0pt;">I
biglietti – da 15 a 35 euro – sono in vendita online
tramite Vivaticket e presso la biglietteria del Teatro Comunale (Largo
Respighi, 1), dal martedì al venerdì dalle 12 alle 18 e il sabato dalle 11 alle
15; il giorno del concerto presso l’Auditorium Manzoni da 1 ora prima fino a 15
minuti dopo l’inizio dell’evento.</span><span style="font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 10.0pt;"><o:p></o:p></span></p>
<p class="xmprfxxmprfxmsonormal" style="margin: 0cm; outline: none; text-align: justify;"><span style="font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 10.0pt;"><o:p> </o:p></span></p>
<p class="xmprfxxmprfxmsonormal" style="margin: 0cm; outline: none; text-align: justify;"><span style="font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 12.0pt;">Per l’acquisto dei
biglietti potrà essere utilizzato il voucher emesso per spettacoli e concerti
del Teatro Comunale di Bologna annullati causa Covid-19 nel corso della
Stagione 2020. L’accesso ai concerti dell’“Autunno Sinfonico” avverrà in
ottemperanza alle normative anti Covid-19 e nel rispetto delle misure di
sicurezza previste. Info: <a href="http://www.tcbo.it/" style="cursor: pointer; outline: none; text-decoration: inherit;" target="_blank"><span style="color: #1474bd;">www.tcbo.it</span></a> / <span style="color: navy;"><a href="https://www.tcbo.it/eventi/autunno-sinfonico-2021-niemeyer-buratto/" style="cursor: pointer; outline: none; text-decoration: inherit;" target="_blank"><span style="color: #954f72;">https://www.tcbo.it/eventi/autunno-sinfonico-2021-niemeyer-buratto/</span></a></span></span><span style="font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 10.0pt;"><o:p></o:p></span></p>
<p class="xmprfxxmprfxmsonormal" style="margin: 0cm; outline: none; text-align: justify;"><span style="font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 10.0pt;"><o:p> </o:p></span></p>
<p class="xmprfxxmprfxmsonormal" style="margin: 0cm; outline: none; text-align: justify;"><span style="font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 12.0pt;">Il successivo
appuntamento sinfonico del Teatro Comunale di Bologna è in programma lunedì 29
novembre, sempre all’Auditorium Manzoni, con Alexander Lonquich nella
doppia veste di direttore e pianista, il violinista ungherese Barnabás
Kelemen e il violoncellista armeno Narek Hakhnazaryan con
la Filarmonica del TCBO.</span><span style="font-family: "Times New Roman",serif; font-size: 10.0pt;"><o:p></o:p></span></p>LA NOTA AZZURRAhttp://www.blogger.com/profile/14087251874844233438noreply@blogger.com0