giovedì 31 dicembre 2015

I PROSSIMI SPETTACOLI AL TEATRO ALLA SCALA


LA PROGRAMMAZIONE DEL MESE DI GENNAIO




Il 2016 si apre con l’ultima le replica di Giovanna d’Arco di Giuseppe Verdi: opera che proprio alla Scala ebbe la sua prima esecuzione assoluta 170 anni fa, e vi è tornata oggi per inaugurare la Stagione 2015/2016. Dirige Riccardo Chailly.
A gennaio la programmazione prosegue con due titoli d’Opera. Torna l’amatissima messa in scena di Rigoletto firmata da Gilbert Deflo con le scene di Ezio Frigerio, e con essa tornano i grandi interpreti di questo titolo verdiano. Leo Nucci, Vittorio Grigolo, Nadine Sierra e Carlo Colombara sono accompagnati dal Coro e dall’Orchestra della Scala diretti da Mikko Franck.
Il trionfo del tempo e del disinganno inaugura invece il nuovo progetto del Teatro di creare una tradizione esecutiva barocca e storicamente informata. Diego Fasolis ha raccolto l’invito della Scala e ha quindi creato un ensemble orchestrale dedito al repertorio barocco con strumenti originali, formazione alla quale molti professori d’orchestra hanno aderito con entusiasmo. La regia è di Jürgen Flimm.

Per gli appassionati di balletto, assolutamente da non perdere è Cinderella, la nuova produzione di Mauro Bigonzetti che ha inaugurato con successo straordinario la Stagione di Balletto 2015/2016. Roberto Bolle e Polina Semionova continuano a emozionare insieme al nostro Corpo di Ballo.

TEATRO PETRUZZELLI, UN DUO PIANISTICO PER IL CONCERTO DI CAPODANNO

Concerto di Capodanno al Teatro Petruzzelli

BARI – Il duo pianistico formato da Tecla Argentieri e Matteo Emanuele Notarnicola, formatisi entrambi al Conservatorio "Niccolò Piccinni" di Bari, saranno i protagonisti del concerto di Capodanno al Petruzzelli.  Saranno le musiche di Jacques Offenbach, Giuseppe Verdi, Piotr Ilyich Tchaikovsky e Johann Strauss (padre e figlio) ad allietare il pubblico del Politeama  barese in un concerto gratuito offerto dall’amministrazione della città metropolitana.  Il duo ha dato vita a una formazione stabile con la quale esplorare le illimitate risorse musicali del pianoforte suonato a 4 mani. Dopo essersi formati entrambi nella classe della prof.ssa Giovanna Valente, hanno frequentato i Corsi Speciali di Perfezionamento in Musica da camera con pianoforte della Scuola di Musica di Fiesole, sotto la guida prestigiosa del m Bruno Canino. Inoltre, hanno avuto l'opportunità di partecipare alle masterclass del m° Michele Marvulli ed hanno già ottenuto numerosi consensi di pubblico nei loro concerti oltre ad aver maturato riconoscimenti preziosi in importanti Concorsi di musica italiani. Hanno frequentato i prestigiosi corsi dell’Internationale Sommerakademie 2015 dell’Università Mozarteum di Salisburgo (Austria), nella classe del maestro Andreas Froelich.
L’ingresso allo spettacolo è gratuito fino ad esaurimento posti.
Programma del concerto:

    Jacques Offenbach – Ouverture da Orphèe aux Enfers
    Giuseppe Verdi – Libiamo ne’ lieti calici da La Traviata
    Giuseppe Verdi/Nino Rota – Gran Valzer Brillante da Il Gattopardo
    Piotr Ilyich Tchaikovsky – Valzer dei Fiori da Lo Schiaccianoci
    Johann Strauss (figlio) – Ouverture da Die Fledermaus
    Johann Strauss (figlio) – Rose dal Sud
    Johann Strauss (figlio) – Voci di Primavera
    Johann Strauss (figlio) – Sulle rive del Danubio Blu

Previsto anche un biis: Johann Strauss (padre) – Radetzky Marsch



TEATRO PETRUZZELLI, IL 10 GENNAIO INIZIERA' LA STAGIONE SINFONICA 2016

Fondazione Petruzzelli:
Günther Neuhold apre la Stagione Sinfonica 2016, solista Arabella Steinbacher (violino).


D9omenica 10 gennaio alle 18.00, al Teatro Petruzzelli, avrà luogo il concerto inaugurale della Stagione Sinfonica 2016. Sul podio dell’Orchestra del Teatro il maestro Günther Neuhold, solista la violinista Arabella Steinbacher, nominata “Artista dell’anno 2015” dal “Gramophone Magazine Audience Award”.

L’Orchestra del Teatro darà vita ad un programma dedicato all’Ouverture per orchestra in fa minore dall’op. 84 per la tragedia di J.W. von Goethe “Egmont” di Ludwig van Beethoven, al Concerto n. 2 in sol minore per violino e orchestra op. 63 di Sergej Prokof’ev e alla Sinfonia n. 3 in la minore op. 56 “Scozzese” di Felix Mendelssohn-Bartholdy.

Di ampio respiro, composta da 10 appuntamenti, la Stagione Sinfonica del 2016 propone programmi ricercati del grande sinfonismo europeo, interpretati da artisti di fama internazionale, ed un’attenzione costante verso nuovi linguaggi espressivi e compositori contemporanei.

I biglietti sono in vendita al botteghino del Teatro Petruzzelli ed on-line su www.bookingshow.it. Informazioni: 080.9752810.


Günther Neuhold, direttore
Nato a Graz nel 1947, ha studiato direzione d’orchestra alla Hochschule della sua città ed ha poi seguito due corsi di perfezionamento con F. Ferrara a Roma e con H. Swarowsky a Vienna. Dal 1972 al 1980 ha ricevuto numerose scritture nella Repubblica Federale Tedesca ed infine l’incarico di primo Kapellmeister a Hannover e a Dortmund.
Ha vinto numerosi concorsi di direzione d’orchestra: a Firenze Primo Premio, 1972; San Remo “Marinuzzi” Primo Premio, 1976; Vienna “Swarowsky” Secondo Premio 1977; Salisburgo “Böhm” Primo Premio 1977; Milano “Cantelli” Terzo Premio 1977; ciò gli ha aperto una vasta carriera e l’invito da parte dei Wiener Philarmoniker, dei Wiener Symphoniker, della Scala di Milano, delle Orchestre della RAI di Roma, Torino e Milano.
Dal 1981 al 1986 è stato Direttore Musicale dell’Orchestra Sinfonica “A. Toscanini” ed al Regio di Parma. Dal 1986 al 1990 è stato Primo Direttore e Direttore Artistico della Filarmonica Reale delle Fiandre ad Anversa, con cui ha guidato diverse tournée in Italia, Germania, Gran Bretagna, Francia (Festival di Radio France), al Concertgebouw di Amsterdam, al Musikverein di Vienna.
Dal 1989 al 1995 è stato Generalmusikdirektor al Badisches Staatstheater di Karlsuhe e dal 1995 al 2002 è stato Generalmusikdirektor e Direttore Artistico del Teatro di Brema. Dal 2008 al 2014 è stato Direttore Musicale e Direttore Artistico all’Orchestra Sinfonica di Bilbao.
Ha diretto numerose orchestre, tra cui: Wiener Philharmoniker, Wiener Symphoniker, Sächsische Staatskapelle di Dresda, Philharmonia Orchestra, Orchestre National de France, le orchestre sinfoniche della Radio di Lipsia, Amburgo, Baden-Baden, Stoccarda e Berlino, la Sinfonica di Bamberg, la Staatsorchester di Budapest, le Orchestre RAI di Roma, Milano e Torino, l’Orchestra Nazionale di Torino, l’Orchestra del Maggio Musicale Fiorentino, del Massimo Palermo, del di San Carlo di Napoli, del Comunale di Bologna, de La Fenice di Venezia e del Lirico di Cagliari, l’Orchestre du Capitole de Toulouse, di Montpellier, di Bordeaux Aquitaine, di Nice, l’Orchestra Philharmonique de Monte-Carlo, l’Orchestra RTV España, la Sinfonica di Madrid, di Siviglia, di Valencia, di Granada, della Galizia, di Gran Canaria, di Tenerife, di Bilbao e San Sebastian, del Liceu di Barcelona, l’Orchestra Sinfonica Portoghese di Lisbona e l’Orchestra a Gulbenkian, l’Orchestre National de Belgique. Ha diretto anche  la Singapore Symphony Orchestra, Tokyo Philharmonic Orchestra, Tokyo Symphony Orchestra, Metropolitan e Yomiuri, Incheon, Masan, Changwon, Busan, Qatar, Singapore, Malaysian, Shanghai, Tianjin, Hangzhou Philharmonic, l’Orchestra della Radio-Caikovskij di Mosca, l’ABC Australia Melbourne, Auckland, la Canadian B.C. Vancouver, Calgary, l’Orchestra Sinf. Nacional, OFUNAM Mexico City, e le Orchestre Sinfoniche di São Paulo e Rio de Janeiro, Simfonica Nacional e Filarmonica di Buenos Aires.
In Italia, ha diretto nei più importanti teatri d’opera: alla Scala di Milano, Opera di Roma, di San Carlo di Napoli, Teatro Massimo di Palermo e Catania, La Fenice di Venezia, Comunale di Bologna, Carlo Felice di Genova. In Europa: Wiener Staatsoper, Berliner Staatsoper, Deutsche Oper, Staatsoper Dresden, Nationaltheater München, Oper Leipzig, Opernhaus Zürich, Grand Théâtre de Genève, Opera Budapest, Teatro Real di Madrid, Opéra de Monte-Carlo, Opéra National de Paris, Châtelet de Paris, Capitole de Toulouse, Opéra National de Bordeaux, Opéra National du Rhin Strasbourg, Opéra de Marseille, Teatro São Carlos di Lisbona, ABAO Bilbao, Opernhaus Graz, Norske Opera Oslo, Göteborgs Opera, Teatro Colón di Buenos Aires, NNT Tokyo, Tours in Usa, Japan.
Ha partecipato a prestigiosi festival: Salzburger Festspiele (1978, ‘80, ‘83, ‘86), Festival Radio France Montpellier, Festival di Granada, Flanders Festival, Festival “R. Strauss” Dresden, Festival Enescu Bukarest, Festival di Santander, La Biennale di Venezia, Santander 2007, Mozart La Coruña 2008, Busan MARU.
Molto amplia la sua discografia, di cui segnaliamo l’incisione de Il castello di Barbablù di Bartók, La damnation de Faust di Berlioz, Der vampyr di Marschner, Madama Butterfly nella versione del 1904 di Puccini, Orphée d’or nel 2003, e la Tetralogia di Wagner; La passione secondo Matteo di Bach, Gurre-Lieder di Schönberg, le Sinfonie di Mahler (Sinfonia n.1, n.2, n.3, n.5), il Requiem di Verdi, il Concerto per orchestra di Bartók, La sagra della Primavera di Stravinskij, la Sinfonia n. 1 di Brahms, la Sinfonia n. 4 di Bruckner, opere di J. Strauß, Kodály, Wolf-Ferrari, Schreker, Schnittke, Schulhoff, Liebermann e Rihm.
Nel 1999 è stato insignito della “Medaglia d’onore in argento al merito della Repubblica Austriaca”.

Arabella Steinbacher, violino
Nata nel 1981, ha iniziato gli studi musicali a tre anni. A nove è diventata allieva di Ana Chumachenko al Conservatorio di Monaco di Baviera ed ha poi seguito le masterclass di Ivry Gitlis.
Sin dal debutto, nel 2004 con l’Orchestre Philharmonique de Radio France e Sir Neville Marriner, si è affermata tra i più grandi violinisti della scena internazionale.
Si è esibita in più di trenta concerti, spaziando dal repertorio classico-romantico a quello del XX secolo e contemporaneo: numerose volte ha suonato l’Offertorium di Sofia Gubaidulina.
Nel corso della stagione 2014/15 ha collaborato con i Festival Strings di Lucerna, come Primo Artista Ospite. Ha suonato in concerti importanti con famosi direttori tra cui Eschenbach, Dutoit, von Dohnany.
Nel 2011 è stata protagonista di una tournée in Giappone per commemorare il disastro dello tsunami. La tournée è stata immortalata in un dvd Arabella Steinbacher. Music of Hope. Ambasciatrice della ONG Care continua l’opera a favore delle popolazioni più diseredate. Nel 2015 è stata nominata “Artista dell’anno” da Gramophone.
Nella stagione 2015/16 moltissimi gli impegni di grande rilievo: NHK con Blomstedt e Bringuier,
Wiener Philhrmonike con Fedosejev, Bamberger Symphoniker con Valčuha, una tournée con la Philharmonia di Londra ed Esa-Pekka Salonen. Debutterà con la Los Angeles Philharmonic all’Hollywood Bowl, a Berlino suonerà i due Concerti di Prokofiev con Janowski, inoltre sarà ospite della WDR di Colonia e del Festival di Dresda.
A giugno 2015 risale la sua ultima incisione discografica dedicata a Mendelssohn e Ciaikovskij con l’Orchestra della Suisse Romande e Charles Dutoit, pubblicata da Pentatone, etichetta per la quale incide in esclusiva.
Il suo primo cd inciso per Pentatone comprende, con l’Orchestra Sinfonica della Radio di Berlino, il Concerto in la minore di Dvořák ed il n. 1 di Szymanowski. Il secondo, sempre per la medesima casa, include il Primo ed il Secondo Concerto di Bartók.
Nel 2012 ha registrato un cd con i Concerti n. 1 e n. 2 di Prokofiev, a cui sono seguite molte altre incisioni, tra cui i Concerti n. 3, n. 4 e n. 5 di Mozart con i Festival Strings di Lucerna, Gramophone Award 2014.
Ha collaborato con tutte le principali orchestre internazionali, tra cui London Symphony Orchestra, Staatskapelle di Dresda, Philharmonia Orchestra, Chicago Symphony Orchestra, Philadelphia Orchestra, l’Orchestra della NHK ed è stata diretta da grandi direttori tra cui R. Chailly, Sir Colin Davis, C. Dutoit, M. Janowski, L. Maazel, Sir Neville Marriner, Y. Nézet-Séguin.
Suona lo Stradivari Booth (1716) messole a disposizione dalla Nippon Music Foundation.


RECITAL NELLA BASILICA DI S. MARTINO CON LA FONDAZIONE PAOLO GRASSI

La Fondazione Paolo Grassi saluta il nuovo anno con un un recital per pianoforte a cura della pianista russa Liubov Gromoglasova, in programma sabato 2 gennaio 2016 alle ore 20.00 nella Basilica di San Martino.
In programma la Sonata in Mi maggiore K 380 di Domenico Scarlatti, Siciliana dalla Sonata per flauto n. 2 BWV 1031 (arr. W. Kempff), Preludio in si minore (arr. A. I. Ziloti) e Preludio corale in fa minore BWV 639 - “Ich ruf Zu dir, Herr Jesu Christ” (arr. F. Busoni) di Johann Sebastian Bach, Impromptu in La bemolle maggiore op. 142 e Impromptu in mi bemolle minore da “Drei Klavierstücke” D 496 di Franz Schubert, Quattro Fantasie per pianoforte dall’Op. 116 di Johannes Brahms e Tre Preludi dall’Op. 32 di Sergej Rachmaninov.
Ingresso libero

Liubov Gromoglasova
Nata a Riga nel 1982. Dal 1999 al 2003 ha studiato presso l'Academic Junior Music College in collaborazione con il Conservatorio di Mosca in due corsi paralleli: Pianoforte e Teoria della Musica. Nel 2003 ha conseguito entrambi i diplomi con il massimo dei voti. Nel 2008 si è laureata con lode presso il Conservatorio Tchaikovsky di Mosca, nella classe della Prof.ssa Elena Kuznetsova (piano solo), nella classe della Prof.ssa Elena Sorokina (Chamber Ensemble, duo pianistico), nella classe della Prof.ssa Irina Osipova (accompagnamento). Tra il 2009 e il 2011 ha continuato lo studio seguendo corsi di perfezionamento musicale presso il Conservatorio di Mosca, nelle classi della Prof.ssa Elena Kuznetsova (piano solo) e della Prof.ssa Elena Sorokina (duo pianistico). Ha partecipato a corsi di perfezionamento con i seguenti docenti di pianoforte: Christopher Elton (Royal Academy of Music), William Fong (Purcell Scool of Music), Andrew Haigh (Kent Scuola di Musica), Ruth Harte (Royal Academy of Music), Aglika Genova e Liuben Dimitrov (Hannover Music e Drama Academy). Si esibisce con successo a Mosca e all'estero come solista, in duo pianistico con la sorella Anastasia, con orchestra e in varie formazioni musicali. Tra i concorsi a cui ha partecipato: Rubinstein Competition di formazioni cameristiche (Mosca, 2006) - 3 ° premio (duo pianistico con la sorella Anastasia Gromoglasova); a Londra nel Concorso Internazionale di Musica (2007) - 1 ° premio (piano solo) e 1 ° premio (duo pianistico); Concorso Internazionale di formazioni cameristiche e duo pianistico “Shostakovich” (Mosca); San Marino International Piano e Piano Duo Competition (San Marino, 2010) - Diploma; A.Bakhchiev International Piano Duo Competition (Vologda, 2011) - 1 ° premio; Concorso "Muse del mondo" per solisti internazionali e formazioni cameristiche(Mosca, 2012) - 1 ° premio; Concorso di musicale internazionale Vincenzo Vitti (Italia, 2012) - 1 ° premio. Tra i Festival a cui ha preso parte: North London Piano School Festival (Gran Bretagna, 2007); Festival di Musica Classica a Troitsk (Russia, 2008); F. Mendelssohn Festival di Mosca (Russia, 2009); Festival delle Valle d'Itria (Martina Franca, Italia, 2015). E' stata scelta come studentessa sovvenzionata del Fondo “Performing Russian Art" (2009-2010).

Scopri la programmazione del mese di gennaio sul sito:
www.fondazionepaolograssi.it

martedì 29 dicembre 2015

CON LE MUSICHE DI NINO ROTA SI APRE IL NUOVO ANNO AL CARLO FELICE DI GENOVA


CONCERTO DI CAPODANNO
Direttore Marcello Rota

Anche quest’anno il Teatro Carlo Felice propone il tradizionale Concerto di Capodanno,  venerdì 1° gennaio 2016  alle ore 16.00, per formulare i migliori auguri e festeggiare l’inizio del nuovo anno a chi decide di trascorrere  in musica il primo giorno del 2016.
Sul podio a dirigere l’Orchestra del Teatro Carlo Felice sarà il celebre Marcello Rota, uno dei direttori più interessanti della sua generazione, la cui intensa carriera, condotta in alcuni fra i maggiori teatri e sale da concerto nel mondo, comprende anche la  tournée a Guangzhou nella Repubblica Popolare Cinese, dal 25 al 29 settembre 2015, proprio con il Teatro Carlo Felice.
Il suggestivo Concerto sarà interamente dedicato a Nino Rota, celebre compositore, tra i più prolifici del ‘900, la cui grande notorietà si deve prevalentemente alle mirabili colonne sonore (in particolare quelle per Fellini), veri capolavori della storia della musica per cinema.
In apertura il Tema di Gelsomina e danza da La strada, celeberrimo tema melodico, seguito dalla Suite sinfonica da I vitelloni, la cui colonna sonora, che risale al 1953, contiene una serie di motivi ispirati a melodie e ritmi delle canzonette del periodo; Fantasia e canzone da La  dolce  vita, del 1960, uno dei film più famosi della storia del cinema, seguita da Preludio, canzone e fox-trot da Le  notti di Cabiria, film vincitore del premio Oscar come migliore film straniero; Fantasia da Amarcord, del 1973, dal film autobiografico di Federico Fellini, la cui colonna sonora ruota attorno ad un tema dolce e popolare legato alla serenità del ricordo e alla rievocazione dei fatti narrati; Valzer Verdi  - Valzer del commiato da Il  gattopardo, film-capolavoro del 1963 di Luchino Visconti, al quale seguirà il famoso Preludio danza e canzone d’amore da Romeo e Giulietta da Shakespeare, film firmato da Franco Zeffirelli nel 1968,  di cui si ricorda in particolare il mirabile tema d’amore su testi di Elsa Morante che fece vincere al compositore il Nastro d’argento. In chiusura  la Suite dalla trilogia da Il  Padrino (1972) e Il Padrino parte II (1974), che segnano l’incontro di Rota con il regista italo-americano Francis Ford Coppola, una colonna sonora senza dubbio tra le più note del Maestro, anch’essa vincitrice di un Oscar.



Venerdì 1 gennaio 2016 ore 16.00
sesto concerto in abbonamento

Direttore
Marcello Rota

Nino Rota
Tema di Gelsomina e danza da La strada
Suite sinfonica da I vitelloni
Fantasia e canzone da La  dolce  vita
Preludio, canzone e fox-trot da Le  notti di Cabiria
Fantasia da Amarcord
Valzer Verdi  - Valzer del commiato da Il  gattopardo
Preludio danza e canzone d’amore da Romeo e Giulietta
Suite dalla trilogia da Il  Padrino e Il Padrino parte II

Arrangiamenti e  strumentazione per orchestra sinfonica di Fabrizio Francia


Orchestra e Coro del Teatro Carlo Felice

mercoledì 23 dicembre 2015

IL CONCERTO DI CAPODANNO AL FILARMONICO DI VERONA

Saranno le musiche di Petr Ilic Caijcovskij, Vincenzo Bellini, Gaetano Donizetti, Johann Strauss e Leonard Bernestein ad impreziosire il concerto di Capodanno a Verona. Sarà il Maestro  Andrea a dirigere l'Orchestra ed il Coro dell'Arena di Verona, solisti Jessica Pratt ed al violino Giovanni Andrea Zanon.


ANDREA BATTISTONI
Direttore d’orchestra

Nato a Verona nel 1987 Andrea Battistoni è uno dei giovani emergenti del panorama musicale internazionale.
Il grande riconoscimento del pubblico e della critica arriva durante il Festival Verdi 2010, quando dirige Attila di Verdi.
Dal 2011 al 2013 è Primo Direttore Ospite del Teatro Regio di Parma, dove dirige Falstaff, Stiffelio, La Battaglia di Legnano e Rigoletto di Verdi, Il Barbiere di Siviglia di Rossini.
Negli ultimi anni si esibisce in importanti Teatri internazionali e dirige con strepitosi consensi di pubblico e critica Il Trovatore di Verdi alla Deutsche Oper di Berlino, tornando l’anno successivo per l’Inaugurazione della Stagione con Nabucco di Verdi.
Al Palau del Les Arts di Valencia ed alla Semperoper di Dresda dirige La Bohème di Puccini; a San Pietroburgo Attila di Verdi e Tosca di Puccini.
Debutta con Tosca alla Royal Opera House di Stoccolma ed all’Opera Australia di Sydney.
E’ regolarmente ospite della Stagione alla Nikikai Foudation di Tokyo dove dirige Nabucco e Rigoletto.
Nel 2012 debutta al Teatro alla Scala con Le Nozze di Figaro di Mozart, entrando nella storia di quel Teatro quale direttore più giovane mai salito sul podio.
Seguono altri importanti debutti: al Maggio Musicale Fiorentino con Il Cappello di Paglia di Rota; al Carlo Felice di Genova con Macbeth; nel Circuito Lirico Lombardo e al Festival di Wiesbaden con L’Elisir d’amore di Donizetti; al Rossini Opera Festival con Il Viaggio a Reims di Rossini; al Festival di Stresa con Il Matrimonio Segreto di Cimarosa; a Sassari con Adriana Lecouvreur di Cilea; al San Carlo di Napoli e al Regio di Torino con La Bohème; alla Fenice di Venezia con Il Barbiere di Siviglia; al Teatro Verdi di Trieste con La Traviata; al Festival dello Sferisterio di Macerata con Rigoletto.
Dal 2013 è Direttore Principale del Teatro Carlo Felice di Genova dove dirige le produzioni di Otello di Verdi, di Carmen di Bizet, di Luisa Miller di Verdi, di Billy Budd di Britten, dell’Amico Fritz di Mascagni.
Parallelamente al repertorio operistico debutta con alcune delle più prestigiose Orchestre a livello internazionale.
Alla fine del 2013 inizia il suo sodalizio Artistico con la Tokyo Philharmonic Orchestra, che lo nomina, pochi mesi dopo, Principal Guest Conductor.
Andrea Battistoni è anche compositore.
All’Arena di Verona debutta nel 2011 con Il Barbiere di Siviglia di Rossini, mentre nel 2012 è impegnato con Turandot di Puccini. Nel 2013 dirige La Traviata e partecipa al Gala Verdi; nel 2014 è sul podio areniano per Un ballo in maschera di Verdi, opera inaugurale del Festival, e Carmina Burana di Orff.
Torna in Arena per il Gala del 1 giugno Lo spettacolo sta per iniziare condotto da Paolo Bonolis, e per dirigere Aida e Carmina Burana nell’ambito del 93° Festival areniano 2015.
Al Teatro Filarmonico di Verona debutta nel 2010 con La Bohème; nel 2011 è impegnato in due concerti sifonici e Rigoletto di Verdi; nel 2012 dirige Attila.

Torna al Filarmonico per la Stagione Sinfonica 2015-2016, per dirigere il Concerto di Capodanno del 31 dicembre 2015.

JESSICA PRATT
Soprano

Nativa di Bristol nel Regno Unito, ma cresciuta in Australia, Jessica Pratt si perfeziona  in Italia con Gianluigi Gelmetti presso il Teatro dell’Opera di Roma e con Renata Scotto presso l’Accademia di Santa Cecilia; è attualmente allieva del soprano Lella Cuberli.
Fin dal suo debutto europeo nel 2007 nel ruolo donizettiano di Lucia di Lammermoor, si esibisce nei maggiori teatri internazionali, quali: il Teatro alla Scala di Milano con Lucia di Lammermoor e Le Convenienze ed inconvenienze teatrali di Donizetti; l’Opera di Zurigo, la Deutsche Oper di Berlino e l’Opera di Amsterdam con Lucia di Lammermoor; il Royal Opera House Covent Garden con Il flauto magico di Mozart; il Teatro de la Maestranza Siviglia con Rigoletto di Verdi; il Teatro La Fenice di Venezia con La Sonnambula di Bellini, L'Africaine di Meyerbeer, Don Giovanni di Mozart, I Capuleti e i Montecchi di Bellini, Lucia di Lammermoor; il Regio di Torino con Giulio Cesare di Händel; il San Carlo di Napoli con Demetrio e Polibio di Rossini e Lucia di Lammermoor; l'Opera di Roma con Candide di Bernstein e Lucia di Lammermoor; il Festival Verdi di Parma con Rigoletto di Verdi e il Rossini Opera Festival con Adelaide di Borgogna, Ciro in Babilonia, Aureliano in Palmira di Rossini.
Nel 2015 torna a Firenze nei panni di Lucia di Lammermoor; debutta nel ruolo del titolo in Semiramide di Rossini all’Opéra de Marseille e riprende lo stesso ruolo con la Washington Concert Opera.
In Arena debutta nel 2015 nel Barbiere di Siviglia di Rossini nel ruolo di Rosina e prende parte a Carmina Burana di Orff.
Debutta al Teatro Filarmonico nell’ambito della Stagione Sinfonica 2015-2016 nel Concerto di Capodanno del 31 dicembre 2015.




GIOVANNI ANDREA ZANON
Violino

Giovanni Andrea Zanon nasce a Castelfranco Veneto nel 1998.
Nel corso della sua attività musicale vince oltre 30 concorsi nazionali ed internazionali (il primo il “Riviera Etrusca” di Piombino-Livorno all’età di 4 anni), effettua più di 100 concerti in qualità di solista in Italia, Svizzera, Germania, Polonia, Russia, Austria, Canada e Stati Uniti, debutta come solista, all’età di 13 anni, con l’Orchestra del Teatro La Fenice di Venezia.
Riceve numerose menzioni e riconoscimenti fra i quali, a sei anni, quella del Presidente della Repubblica Ciampi e recentemente della Reale Escuela Superior de Musica Reina Sofia di Spagna nonché dell’Ambasciata Generale degli Stati Uniti in Canada.
Ammesso nel 2002, all’età di quattro anni, con il massimo dei voti e la lode al conservatorio di Padova, risulterà essere il più giovane nella storia delle istituzioni musicali statali italiane; si diploma al Conservatorio Benedetto Marcello di Venezia con lode e menzione onorevole.
Nel 2012 riceve il diploma di laurea del più importante concorso internazionale per giovani violinisti il “Wieniawski-Lipinski” in Polonia, nel quale mai nessun italiano, nella storia della competizione, era riuscito a superare le prove eliminatorie. Successivamente, vince il “Premio Nazionale delle Arti”, indetto dal Ministero dell’Università e Ricerca Scientifica.
Debutta alla Carnegie Hall di New York nel 2013, grazie alla vittoria riportata al “2013 New York International Artists Violin Competition”.
Successivamente ottiene il primo premio assoluto in uno dei più prestigiosi concorsi internazionali, quello di Novosibirsk, tenutosi presso il Conservatorio di Stato “Glinka” indetto dal Ministero della cultura della Federazione Russa che gli assegna anche, all’unanimità della giuria, tutti i premi speciali previsti ed in particolare quello per la migliore interpretazione di una composizione scritta da un compositore russo.
Sempre nel 2013 riceve il “Leone d’Oro” dalla Regione Veneto per i “meriti artistici conseguiti all’estero”.
Su consiglio di Zubin Mehta si trasferisce negli Stati Uniti per studiare con Pinchas Zukerman presso la Manhattan School di New York dove risulta unico ammesso al “Master of Art” di violino, su oltre 3.000 concorrenti internazionali ed unico caso di ammissione ad un corso post universitario all’età di 16 anni.
Nel 2014 prende parte al gala della lirica Lo Spettacolo sta per iniziare condotto da Antonella Clerici all’Arena di Verona.
Debutta nell’ambito del Festival areniano 2015 come violino solista al Carmen Gala Concert del 24 luglio.
Debutta al Teatro Filarmonico esibendosi al concerto Note d’Augurio 2013; si esibisce al Teatro Ristori nell’ambito Stagione Sinfonica 2014-15.
Torna per la Stagione Sinfonica 2015-2016 per il Concerto di Capodanno del 31 dicembre 2015.






DOPO NATALE AL CARLO FELICE SI RIPRENDE COL CONCERTO APERITIVO DELLA DOMENICA




Concerto aperitivo
domenica 27 dicembre 2015
al Teatro Carlo Felice

Domenica 27 dicembre alle ore 11.00, l’undicesimo appuntamento della domenica mattina con i consueti Concerti Aperitivo, prosegue in questo periodo di festa con il Verdi Italian Ensemble con Valeria SERANGELI al clarinetto, Elisabetta GARETTI e Olga ZAKHAROVA al violino, Laura SAFADI alla viola e Federico ROMANO al violoncello, tutti componenti dell’Orchestra del Teatro Carlo Felice .
Il programma prevede l’esecuzione della Fantasia da concerto per clarinetto e archi su i temi del Rigoletto di Luigi Bassi e del Quartetto per archi in mi minore di Giuseppe Verdi.
L’iniziativa dei concerti aperitivo, da  quest’anno con la partecipazione di CARISPEZIA quale main sponsor della rassegna, conferma l’attenzione di un pubblico genovese sempre più attento e desideroso di novità culturali, abbinate anche alla possibilità di ascoltare della buona musica sorseggiando un aperitivo nel primo foyer, ambiente suggestivo e raffinato a cura di Mentelocale.



Domenica 27 dicembre 2015 ore 11.00
Foyer Teatro Carlo Felice

VERDI  ITALIAN  ENSEMBLE


Valeria SERANGELI clarinetto
Elisabetta GARETTI violino
Olga ZAKHAROVA violino
Laura SAFADI viola
Federico ROMANO violoncello


Luigi Bassi
Fantasia da concerto per clarinetto e archi su i temi del Rigoletto

Giuseppe Verdi
Quartetto per archi in mi minore
Allegro - Andantino. Prestissimo – Scherzo. Fuga. Allegro assai mosso


venerdì 18 dicembre 2015

IL PRIMO GALA DI CAPODANNO AL REGIO DI PARMA

GALA DI CAPODANNO E CENA DI GALA
AL TEATRO REGIO DI PARMA
Arie, duetti e brani da Verdi a Strauss con Eva Mei, Laura Polverelli,
Matteo Mezzaro, Roberto de Candia, Simon Orfila e Michele Pertusi,
diretti da Matteo Beltrami alla testa dell’Orchestra Filarmonica Italiana
e, a seguire una cena di gala per brindare al nuovo anno.
Teatro Regio di Parma
giovedì 31 dicembre 2015, ore 19.00

Per la prima volta nella sua storia, il Teatro Regio saluta in musica il nuovo anno, la sera di San Silvestro, con un Gala di Capodanno in programma giovedì 31 dicembre 2015 alle ore 19.00. Protagonisti Eva Mei, Laura Polverelli, Matteo Mezzaro, Roberto de Candia, Simon Orfila e Michele Pertusi, diretti da Matteo Beltrami alla testa dell'Orchestra Filarmonica Italiana, che prendono parte amichevolmente al Gala interpretando arie, duetti e brani da La traviata di Verdi, Don Giovannidi Mozart, Il barbiere di Siviglia di Rossini, L’elisir d’amore di Donizetti, Carmen di Bizet e dal repertorio popolare napoletano, del musical e sinfonico. La serata è realizzata a sostegno delle attività del Teatro Regio di Parma in collaborazione con il Lions Club “Parma Maria Luigia”: “È tradizione del Lions Club Parma Maria Luigia – spiega la Presidente Maria Laura Pusterla Cortesini - organizzare per la sera di San Silvestro uno spettacolo benefico a favore di Assistenza Pubblica di Parma Onlus, nel pieno spirito lionistico di servizio alla collettività. Così anche quest’anno, grazie alla collaborazione del Teatro Regio, che condivide lo scopo benefico della serata, parte degli incassi del Gala di Capodanno, sarà devoluto alla suddetta associazione, che svolge da sempre un ruolo importante di supporto e aiuto alla Città”.

Al termine del concerto nelle sale del Ridotto avrà luogo una Cena di Gala, a cura di Gran Galà e Ristorante La Greppia e realizzata con il sostegno di Carpenè Malvolti, per quanti vorranno brindare al nuovo anno in uno dei luoghi più affascinanti della città.
I biglietti per il Gala sono disponibili presso la biglietteria del Teatro Regio di Parma online su teatroregioparma.it. Per informazioni: Biglietteria del Teatro Regio di Parma, Tel. 0521 203999, biglietteria@teatroregioparma.it, teatroregioparma.it



Parma, 18 dicembre 2015

Paolo Maier
Ufficio Stampa
Teatro Regio di Parma
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Teatro Regio di Parma
giovedì 31 dicembre 2015, ore 19.00

GALA DI CAPODANNO

Maestro concertatore e direttor e MATTEO BELTRAMI

Soprano EVA MEI
Mezzosoprano LAURA POLVERELLI
Baritono ROBERTO DE CANDIA
Baritono SIMON ORFILA
Basso MICHELE PERTUSI

ORCHESTRA FILARMONICA ITALIANA

Gioachino Rossini
Il barbiere di Siviglia
Sinfonia
“Largo al factotum”, atto I (Roberto de Candia)
“Una voce poco fa”, atto I (Laura Polverelli) 
“La calunnia è un venticello”, atto I (Michele Pertusi)
“Dunque io son…tu non m’inganni?”, atto I (Laura Polverelli, Roberto de Candia)

Wolfgang Amadeus Mozart
Don Giovanni
“Là ci darem la mano”, atto I (Eva Mei, Roberto de Candia)

Gaetano Donizetti
L’elisir d’amore
“Udite, udite o rustici”, atto I (Simon Orfila)
“Una furtiva lagrima”, atto II (Matteo Mezzaro)
“Quanto amore! Ed io spietata”, atto II (Eva Mei, Michele Pertusi)

Geroges Bizet
Carmen
Preludio
“L’amour est un oiseau rebelle” (Laura Polverelli)
Votre toast, je peux vous le rendre… Toréador, en garde!”, atto II  (Simon Orfila)

Some enchanted evening”  (Michele Pertusi)

Salvatore Gambardella
“O Marinariello” (Roberto de Candia)

Luigi Arditi
"Il bacio" (Eva Mei)

Mitch Leigh
“The impossible dream” (Simon Orfila)

Giuseppe Verdi
La traviata
“Libiamo ne’ lieti calici” (Eva Mei, MatteoMezzaro)

Marcia di Radetzky